Η Navine Khan Dossos, διακεκριμένη ζωγράφος, σε συνεργασία με το Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης δημιούργησαν το «Imagine a Palm Tree project» το οποίο κοσμεί τους τοίχους του café του μουσείου προσδίδοντάς του ανατολίτικη αισθητική. Ξεκίνησε τον Ιανουάριο ως μια διαδραστική διαδικασία κατά την οποία οι επισκέπτες του μουσείου είχαν τη δυνατότητα να παρακολουθούν και να συμμετέχουν στη δημιουργία μιας τοιχογραφίας και στην τελική της μορφή αποτέλεσε εικαστικό έργο στο café του μουσείου. Το project είναι μία σύνθεση ευρωπαϊκής και ισλαμικής τέχνης και αντανακλά τη θέση της Αθήνας ανάμεσα στους δύο αυτούς κόσμους στη διαδρομή της από το παρελθόν μέχρι σήμερα.
Η επιλογή της θεματολογίας του φοίνικα δεν είναι τυχαία, καθώς όλα ξεκίνησαν από κάποιες αφηγήσεις που άκουσε η Khan Dossos όταν έφτασε στην Αθήνα τον Σεπτέμβριο του 2015 σχετικά με έναν αστικό μύθο, σύμφωνα με τον οποίο η αφαίρεση των φοινικόδεντρων από διάφορα σημεία της πόλης οφείλονταν στην προσπάθεια επανατοποθέτησης της πόλης προς την Ευρώπη και η αποκοπή της από τη Μέση Ανατολή. Η ιστορία αυτή, όπως την άκουσε, έχει τρεις παραλλαγές: ότι αυτό συνέβη κατά το τέλος της Τουρκοκρατίας, στο τέλος του Β΄ΠΠ ή κατά τη διάρκεια της δικτατορίας. Όπως αναφέρει η ίδια Khan Dossos, έκτοτε προσπαθεί να καταλάβει εάν οποιαδήποτε από αυτές τις διαφορετικές εκδοχές είναι αληθινή.
Το μόνο σίγουρο είναι ότι οι εναπομείναντες ιστορικοί φοίνικες της Αθήνας εκπέμπουν σήμα κινδύνου αφού έπειτα από εκατοντάδες χρόνια ζωής κινδυνεύουν να καταστραφούν προσβαλλόμενοι από το κόκκινο σκαθάρι. Το κόκκινο σκαθάρι ευθύνεται ήδη για τον αφανισμό εντυπωσιακών φοινίκων που στόλιζαν έως σήμερα την πόλη και ήρθε στην Ελλάδα μέσω των φοινίκων που εισήχθησαν από την Αφρική για τους Ολυμπιακούς Αγώνες το 2004.
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
17°
