Η 2η DESIGN FOR LIFE έρχεται να αποδείξει ότι το σύγχρονο design αντιστέκεται στην κατήφεια που προκαλεί η κρίση, αξιοποιεί δημιουργικά με στοιχεία συναισθηματισμού και ορθολογισμού τα δεδομένα της εποχής και προσφέρει νέες εμπειρίες. Η έκθεση αποκλειστικά για το design επιστρέφει αφιερωμένη στους μεγάλους δασκάλους του 20ου αιώνα αλλά και σε έλληνες σχεδιαστές και αρχιτέκτονες που ξεχωρίζουν με το δυναμισμό και τις προτάσεις τους. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να βρεθούν σε μία σύνθετη εμπειρία με έργα design που ενσαρκώνουν ένα πλήρες φάσμα της ιστορίας του σχεδιασμού από το παρελθόν στο παρόν και οδηγούν στο μέλλον.
Κεντρικός άξονας της έκθεσης είναι τα 150 χρόνια design, από τον Antoni Gaudi ως τον Philippe Stark, με εκθέματα σχεδιαστών και αρχιτεκτόνων από μουσεία design, galleries, ιδιωτικές συλλογές και εταιρείες αναπαραγωγής. Στο πλαίσιο αυτό η έκθεση περιλαμβάνει την ενότητα "museum classics" και αφιέρωμα σε 3 σημαντικά κινήματα του 20ου αιώνα: "MEMPHIS", "ALCHIMIA" και "DE STIJL” (σύγχρονα (2011) με την έκθεση "De stijl – Μondrian” στο Centre Pompidou στο Παρίσι).
Νέοι έλληνες σχεδιαστές και design art studios κερδίζουν φέτος περισσότερο χώρο για να μας προτείνουν νέα υλικά και ιδέες. Με αντιπροσωπευτικά τους έργα συμμετέχουν οι Point Supreme Architects, AFU, Αλεξάνδρα Τσουκαλά, Ζακόπουλος– Meneghini, Νεφέλη Κονταρίνη, Λυδία Χαϊδά.
Έλληνες αρχιτέκτονες,όπως ο Θεοφάνης Μπομπότης (BOBOTIS ARCHITECTS) και ο Αλέξανδρος Τριποδάκης, παρουσιάζουν 2 σημαντικά projects που αναδεικνύουν τη δύναμη του σχεδιασμού και το ταλέντο του αρχιτέκτονα. Επίσης οι αρχιτέκτονες Ελευθέριος Πισκιτζής και Θωμάς Γραβάνης παρουσιάζουν εφελκυόμενες κατασκευές και Lighting Architecture αντίστοιχα.
Την επιμέλεια και διοργάνωση της έκθεσης έχει η Αγγελική Φιλανδριανού και η ομάδα της AF DF.
Στo πλαίσιο της έκθεσης θα διοργανωθεί και φέτος ημερίδα με θέμα «Το design για έναν κόσμο που αλλάζει» στις 24 Σεπτεμβρίου, το πρόγραμμα της οποίας θα ανακοινωθεί σύντομα.
Το πρόγραμμα Blue-Green Tops επιχειρεί να μετατρέψει τα δώματα της πόλης σε μπλε-πράσινες στέγες που διαχειρίζονται το νερό και μειώνουν τη θερμοκρασία
Όλοι θέλουν να μείνουν έστω και για ένα βράδυ σε ένα ξενοδοχείο βγαλμένο από ταινία εποχής με χειροποίητα πορτογαλικά πλακάκια και σουίτες ζωγραφισμένες στο χέρι από τον Κωνσταντίνο Κακανιά
Η Μαρία Ιωάννα Αρετάκη, Architect & Creative Director του M-Arch Studio, απευθύνεται στο κοινό που αντιλαμβάνεται τον χώρο ως προέκταση της προσωπικής του ταυτότητας
Αντί να συνωστιζόμαστε σ’ αυτό που ζητά η αγορά, μήπως να τολμήσουμε να πάμε ένα βήμα παραπέρα, να δούμε ξανά τις δυνατότητες μαζί με τα υποχρεωτικά στοιχεία;
17°
