- CITY GUIDE
- PODCAST
-
13°
Θέατρο express: Το λεωφορείο που μεταμορφώνεται σε σκηνή
Ένα λεωφορείο μεταμορφωμένο σε θεατρική σκηνή φέρνει τις «Ιστορίες καθ’ οδόν» σε γειτονιές και πλατείες της Αττικής
Ένα ταξίδι στο χρόνο ετοιμάζεται να κάνει το επόμενο διάστημα ένα λεωφορείο, που μεταμορφώνεται σε θεατρική σκηνή, μέσω μιας πρωτοποριακής παράστασης με στόχο να οδηγήσει τους «επιβάτες» - θεατές στην Ελλάδα του χθες και την παλιά Αθήνα. Ένα σύγχρονο μέσο μεταφοράς, θα γίνει «όχημα» για μια βόλτα στο παρελθόν της πόλης, με στάσεις σε διάφορους δήμους και γειτονιές και «οδηγό» την τέχνη του θεάτρου.
Ένας ντελάλης, λίγα λεπτά πριν αρχίσει η παράσταση, ανακοινώνει το έργο που ξεκινάει και ζητά από τον κόσμο να καθίσει στις θέσεις. Οι μουσικές της εποχής σε βυθίζουν σε περασμένες δεκαετίες. Η ατμόσφαιρα, το σκηνικό, τα ρούχα βγαλμένα από το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Τότε που δημιουργήθηκε το πρώτο ζαχαροπλαστείο της πόλης, τότε που εμφανίστηκε το πρώτο θέατρο, την περίοδο που άρχισαν να οργώνουν τους δρόμους τα μπουλούκια των ηθοποιών...Και όλα αυτά, μέσα από διηγήσεις για τις αρχικές προσπάθειες οργάνωσης του ελληνικού κράτους και της πρωτεύουσας, για τους ανθρώπους, τις συνήθειες και τις παραδόσεις της εποχής. Εκεί που η γλυκιά μνήμη συναντά την ορμή του αύριο, με αφορμή αφηγήσεις και ευθυμογραφήματα του Βασίλη Αττικού. Μία πρωτοποριακή δράση του Εθνικού Θεάτρου και του Οργανισμού Αστικών Συγκοινωνιών με τίτλο θέατρο - express, ένα λεωφορείο που εμφανίζεται από γειτονιά σε γειτονιά για να συναντήσει τους θεατές του και να τους μεταφέρει στη μαγεία του θεάτρου, με ελεύθερη είσοδο. Βουτιά στο παρελθόν μέσω μιας ξεχωριστής εμπειρίας. Για το θέατρο express, μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη και ηθοποιό της παράστασης «Ιστορίες καθ οδόν», κ. Τάσο Πυργιέρη.
Tι είναι το θέατρο express και ποιος είναι ο σκοπός του;
Το θέατρο express είναι η κινούμενη σκηνή του Εθνικού μας Θεάτρου. Ένα λεωφορείο των αστικών συγκοινωνιών που πραγματοποιεί καθημερινά δρομολόγια, μετατράπηκε σε θεατρική σκηνή και ο τετραμελής θίασος του - που αποτελείται από τον Σταύρο Καραγιάννη, τη Ρένα Κυπριώτη, τον Γιάννη Παναγόπουλο και τον Τάσο Πυργιέρη - πραγματοποιεί παραστάσεις. Στόχος μας, να φέρουμε την παράσταση μας στον πληθυσμό που αγαπάει το θέατρο αλλά δυστυχώς δεν έχει τη δυνατότητα να παρακολουθήσει μία παράσταση σε μια θεατρική αίθουσα.
Τι πραγματεύεται η παράσταση της ιδιαίτερης αυτής δράσης με τίτλο «Ιστορίες καθ’ οδόν»;
Η παράσταση δίνει πληροφορίες για την κατάσταση που επικρατούσε στην Αθήνα την περίοδο μετά την ανεξαρτησία της και τις προσπάθειες της ανασύνταξης της, σε πρωτεύουσα του Ελληνικού κράτους. Τη λειτουργία των πρώτων θεατρικών σκηνών, πολύ πιο πριν από την ίδρυση του Εθνικού Θεάτρου και τα κοινωνικά στερεότυπα που τα διέπουν καθώς και την αντιμετώπιση της γυναίκας σε αυτά. Μία σύνθεση κειμένων από άγνωστα εύθυμα διηγήματα του Βασίλη Αττικού, στίχους του Γεωργίου Σουρή, μαρτυρίες του Γερμανού ελληνιστή και πρώτου καθηγητή Αρχαιολογίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών Ludwig Ross καθώς και τραγούδια σε μουσική του Ραπίτη - Τραϊφόρου. Την δραματουργία έχει κάνει με φροντίδα ο συνεργάτης μου Γιάννης Παναγόπουλος, ο όποιος κράτα και ένα ρόλο στην παράσταση.
Σε ποιες γειτονιές θα βρεθείτε με το θεατρικό λεωφορείο;
Στόχος μας και στόχος του Εθνικού Θεάτρου είναι να βρεθούμε σε όλο και περισσότερες συνοικίες, γειτονιές και πλατείες της Αττικής.
Πότε ξεκινά τα «ταξίδια» το θεατρικό λεωφορείο και μέχρι πότε θα δίνονται οι παραστάσεις;
Πρεμιέρα θα κάνουμε αρχές Απριλίου. Ο πρώτος κύκλος παραστάσεων θα διαρκέσει μέχρι και το τέλος Ιουνίου. Μέχρι στιγμής έχουν προγραμματιστεί περί τις πενήντα παραστάσεις.
Πόσο διαφορετικό είναι να σκηνοθετεί κανείς μια παράσταση μέσα σε ένα λεωφορείο;
Σαν σκηνοθέτης αντιμετωπίζω εξίσου το ίδιο μία παράσταση είτε αυτή γίνεται σε μία βιομηχανική αποθήκη, είτε σε ένα οργανωμένο Αθηναϊκό θέατρο 200 θέσεων, είτε σε ένα κινούμενο λεωφορείο. Πολύ περισσότερο όταν το συγκεκριμένο λεωφορείο του ΟΑΣΑ χωρά μετά βίας 20 θεατές αλλά είναι πλήρως εξοπλισμένο με άρτια ηχητική και φωτιστική εγκατάσταση και με καμαρίνι. Αντικειμενικός βαθμός δυσκολίας για μένα είναι η σκηνική οικονομία στο στήσιμο της παράστασης αφού η σκηνή μετά βίας είναι μήκους ένα επί δύο.
Πώς αισθάνεστε που συμμετέχετε σε μια τόσο πρωτότυπη και ξεχωριστή πρωτοβουλία;
Είναι σαν να μπαίνουμε σε μια μηχανή του χρόνου και να βλέπουμε στο σύγχρονο χώρο, την Αθήνα του χθες. Μια Αθήνα παλιά, αλλά εξίσου γοητευτική και ιδιαίτερη.
*Οι στάσεις του Θεάτρου express θα ανακοινώνονται στην ιστοσελίδα του Εθνικού Θεάτρου και του ΟΑΣΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μιλήσαμε με τους δύο πρωταγωνιστές της παιδικής παράστασης «In motion» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Μια συζήτηση για το έργο «Ολική Άμεση Συλλογική Επικείμενη Επίγεια Σωτηρία», τις υπαρξιακές και κοινωνικές αφετηρίες που τροφοδοτούν το καλλιτεχνικό του όραμα, το θέατρο και την κοινωνία
Μιλήσαμε με τον στοχαστή της σύγχρονης σκηνής, με αφορμή την παράσταση «Ολική Άμεση Συλλογική Επικείμενη Επίγεια Σωτηρία» στο Θέατρο ΦΙΑΤ
Στιγμές από την πορεία της μεγάλης ντίβας που έμειναν ανεξίτηλες στον χρόνο
Είδαμε την παράσταση στο Hood Art Space και μιλήσαμε με τους συντελεστές για την επαφή μας με το χαμένο συναίσθημα
Εκατό χιλιάδες ευρώ τώρα ή ένα εκατομμύριο σε δέκα χρόνια; Εσύ τι θα επέλεγες; Πόσο κοστίζουν οι αρχές μας; Μπορεί μια απλή ερώτηση να διαλύσει μια σχέση;
Είδαμε την πρεμιέρα της παράστασης «Τα άνθη του κακού» στον Κάτω Χώρο του Θεάτρου του Νέου Κόσμου και μιλήσαμε στον συγγραφέα και σκηνοθέτη του έργου
Ζωντανός διάλογος στις 7 Δεκεμβρίου με τίτλο «Θέατρο Σήμερα» - Οι ώρες και οι ημέρες της παράστασης «Μνήμη | Λήθη»
Ένα έργο λόγου και εσωτερικής έντασης, μια υπαρξιακή μονομαχία για το τι αξίζει να κρατήσει έναν άνθρωπο στη ζωή
Η μεγάλη παραγωγή κάνει πρεμιέρα στις 18 Δεκεμβρίου
Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιηθούν από τις 15 Απριλίου έως τις 31 Μαΐου 2026
Μία πτήση. Μία έκρηξη. Μία δίκη. Οι θεατές στον ρόλο των ενόρκων.
Το αλληγορικό παραμύθι του βραβευμένου Γιάννη Ξανθούλη είναι ένας ύμνος για την αγάπη, την ισότητα, την ελευθερία, τη διαφορετικότητα και τον σεβασμό στο περιβάλλον.
Ένα αναλόγιο-μαραθώνιος για τα δικαστικά έξοδα επιζωσών έμφυλης βίας
Η νέα σατιρική κωμωδία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα για την παράνοια της καθημερινότητας
Η Νικολέτα Βλαβιανού ερμηνεύει δυο μονολόγους επί σκηνής, το «Μια γυναίκα μόνη» του Ντάριο Φο και το «Η Μαμά-Φρικιό» της Φράνκα Ράμε
Μια παραβολή για τα γηρατειά, μια κωμωδία που εγείρει μια ολόκληρη σειρά προβληματισμών για τη συχνά σκληρή μοίρα των ηλικιωμένων στην κοινωνία μας
Μια μουσική κωμωδία για τα «κακώς κείμενα» του ελληνικού θεάτρου
Μια υβριδική αναμέτρηση με το πρώτο χειρόγραφο του Λιούις Κάρολ «Alice's adventures underground»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.