Ένα νέο φεστιβάλ ξεκινά στην Αθήνα με τίτλο «Lifeart Media Festival»«. Θα πραγματοποιηθεί στο Ιδρυμα Κακογιάννη και σε άλλους χώρους της πρωτεύουσας από τις 10 μέχρι και τις 12 Ιουλίου. Η καινοτομία του έγκειται στη διαπίστωση πως καλύπτει όλο το εύρος της κινηματογραφικής δημιουργίας, αφού είναι ένα από τα ελάχιστα φεστιβάλ παγκοσμίως που δίνουν χώρο και έμφαση στις νέες τεχνολογίες συμπεριλαμβάνοντας, εκτός από τον κινηματογράφο, τη δυναμικά αναδυόμενη τηλεοπτική παραγωγή, το διαδίκτυο και, φυσικά, την εικονική πραγματικότητα.
Ο νέος multimedia κινηματογραφικός θεσμός έχει έδρα το Λος Άντζελες και είναι άμεσα εμπνευσμένος από το έργο του Μιχάλη Κακογιάννη. Σκοπός του είναι να δώσει βήμα σε κινηματογραφιστές από όλο τον κόσμο, ώστε να παρουσιάσουν τη δουλειά τους και να διακριθούν. Στο επίσημο πρόγραμμά του, όπως ήδη επισημάναμε, συναντάμε όχι μόνο αμιγώς κινηματογραφικές ταινίες, αλλά και τηλεοπτικές παραγωγές, ντοκιμαντέρ, δημιουργίες που προέρχονται από το διαδίκτυο και έργα βασισμένα στην εικονική πραγματικότητα. Το φεστιβάλ ανοίγει τις πόρτες του στις 10 Ιουλίου στο Σινέ Φλοίσβος με την προβολή του ντοκιμαντέρ «Before The Flood» του Φίσερ Στίβενς. Το φιλμ είναι μια παραγωγή του National Geographic –με συμπαραγωγούς τους Λεονάρντο Ντι Κάπριο και Μάρτιν Σκορσέζε- και καταπιάνεται με την κλιματική αλλαγή και τις ολέθριες συνέπειες της για τον άνθρωπο και τον πλανήτη. Η τελετή λήξης θα δοθεί στις 12 Ιουλίου στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης όπου και θα ανακοινωθούν τα ονόματα όλων των διακριθέντων. Αξίζει να αναφερθεί ότι ο μεγάλος νικητής στην κατηγορία της Μεγάλου Μήκους Ταινίας, θα κερδίσει από τα Nu Boyana Studios, το μεγαλύτερο αμερικανικό film studio στην Ευρώπη, full access για την επόμενο κινηματογραφικό πρότζεκτ του, αξίας 50.000 ευρώ. Μετά τα βραβεία θα γίνει και η πανελλήνια πρώτη προβολή του θρίλερ «The Circle» σε σκηνοθεσία Τζέιμς Πονσόλντ με τον Τομ Χανκς και την Εμα Γουότσον.
Στο πρόγραμμα του φεστιβάλ τα ανθρωποκεντρικά ντοκιμαντέρ έχουν ιδιαίτερη αξία. Στο «Never Ending Man: Hayao Miyazaki» παρακολουθούμε την απόφαση του θρυλικού Ιάπωνα δημιουργού και ιδρυτή των φημισμένων Studio Ghibli, Χαγιάο Μιγιαζάκι, να επιστρέψει στην ενεργό δράση γιατί “προτιμώ να φύγω από τη ζωή κάνοντας κάτι δημιουργικό, από το να φύγω κάνοντας τίποτα” όπως λέει ο ίδιος, ενώ τα «Boobs» που έκαναν πανελλαδική πρεμιέρα στο 19ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, η απενοχοποιημένη, πρωτότυπη ματιά των Ανιές Σκλάβου-Στέλιου Τατάκη πάνω στα “βυζιά” δίνουν μια απρόβλεπτη οπτική πάνω σε ένα θέμα-ταμπού. Ακόμη το «Last Ride» αποτελεί ένα συγκινητικό φόρο τιμής του Αντρέα Πελεράνι προς τον ιδιοκτήτη του τελευταίου περιφερόμενου τσίρκου στην Ευρώπη και πατέρα του, το «Women are the Answer» είναι η ουμανιστική προσέγγιση Ινδών γυναικών απέναντι στο πρόβλημα του υπερπληθυσμού, ενώ το «All Love Schmidt» αποκαλύπτει τη θαρραλέα στάση του παραπληγικού αθλητή Μπρούνο Σμιντ και το «Who's Gonna Love Me Now» τη συγκλονιστική ιστορία ενός ομοφυλόφιλου οροθετικού που κέρδισε το βραβείο κοινού στην περυσινή Berlinale. Για το Ειδικό βραβείο Ανθρωπιστικής προσφοράς διαγωνίζονται, μεταξύ άλλων το «Mixed Feelings» του υποψήφιου για όσκαρ Γκάι Νταβίντι και το «Birthday» του Δημήτρη Κατσιμίρη, με μια εξαιρετική Αριέτα Μουτούση, ενώ στην κατηγορία Ταινίας Μεγάλου Μήκους συναντάμε εξαιρετικά ενδιαφέροντες νέους δημιουργούς, όπως τη Νάταλι Κάπλαν του ανατριχιαστικά οικείου «Once There Was A Girl» και τον Άκη Κωσταντακόπουλο του «Land of Leopold». Τέλος το πρόγραμμα του Φεστιβάλ περιλαμβάνει και 10 ταινίες μικρού μήκους, όπως τα «Au Revoir Balthazar», «Nine Days», «Κουκουβάγιες» (The Owls), «Lunch Time» (υποψήφιο για Χρυσό Φοίνικα στο 70ο κινηματογραφικό φεστιβάλ Καννών), «Trust No One» του ηθοποιού, σεναριογράφου και σκηνοθέτη Simon Kassianides («Quantum of Solace»), κα.
Στην κατηγορία TV Series συναντάμε από το ιαπωνικό «CRISIS», που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο τελευταίο MipTV των Καννών, μέχρι το βραβευμένο ρώσικο animated «Paper Tales», με πρωταγωνιστές έναν τρυποκάρυδο κι ένα ελάφι που ονομάζεται... Αριστοτέλης, ενώ οι Web TV Series εξερευνούν μεταξύ άλλων το σχολικό bullying («Blue Boys»), την αδυσώπητη πραγματικότητα του casting («Hollywood»), την καθημερινή ζωή δύο αδερφών σε ένα αμερικανικό προάστιο(«Courtside») κα.
Παρότι η γραφή του Μπραντ Άντερσεν διαθέτει τη συνέπεια και την ειλικρίνεια που απαιτεί η διαχείριση ενός τόσο λεπτού ζητήματος, οριακά αποφεύγει τη μετατροπή του σε μελό
17°
