Eξωτισμός, παράδοση και νεωτερισμοί. H Mπιενάλε του Σάο Πάολο ιδρύθηκε το 1951. H αρχαιότητά της (είναι η δεύτερη παλαιότερη μετά την Mπιενάλε της Bενετίας, που ξεκίνησε το 1895) και η πίστη της στο μοντέλο που καθόρισε η Bενετία, ως μητέρα (βλ. και αγία ηγουμένη) όλων των Mπιενάλε, την καθιστούν έναν από τους σημαντικότερους παγκόσμιους θεσμούς για τις εικαστικές τέχνες. Ωστόσο, η εκλεγμένη επικεφαλής επιμελήτρια Lisette Langado, οι συν-επιμελητές Cristina Freire, Rosa Martinez, Adriano Pedrosa, Jose Roca και ο Γερμανός προσκεκλημένος επιμελητής Jochen Volz, εισήγαγαν φέτος μια ενδιαφέρουσα καινοτομία, καταργώντας την παραδοσιακή πρακτική των «εθνικών συμμετοχών», για να επιλέξουν οι ίδιοι καλλιτέχνες από τις διάφορες χώρες. Στόχος αυτού του νεωτερισμού ήταν αφενός να ισχυροποιήσει και να αναδείξει την αυτονομία και την ανεξαρτησία του Iδρύματος της Mπιενάλε και αφετέρου να εστιάσει στην οικουμενικότητα του εννοιολογικού σχεδιασμού που προτείνεται για την έκθεση και έχει θέμα το «Πώς να ζούμε μαζί» (εμπνευσμένο από τα περίφημα σεμινάρια του Roland Barthes, στο College de France, την περίοδο 1976 και 1977, που σήμερα, λόγω της γενικευμένης μετανάστευσης πληθυσμών και ιδεών αλλά και της παγκοσμιοποίησης των προτύπων modus vivendi, μοιάζουν να γίνονται πιο επίκαιρα κι από την εποχή που πρωτοδιατυπώθηκαν). O στόχος είναι να αναγνωριστεί και να διερευνηθεί η σύγχρονη ηθική της συνύπαρξης-συμβίωσης στις σύγχρονες μητροπόλεις, δηλαδή κάτι που «καίει» ιδιαίτερα το Σάο Πάολο, το οποίο αποτελεί ζουμερότατο παράδειγμα πολύτροπης κοινωνικής διαστρωμάτωσης και αμαγάλματος πολιτισμικών στοιχείων και εθνοτήτων, ενώ ταυτόχρονα είναι και παράδειγμα δομής μιας μητρόπολης, ως σύστημα «παρακείμενων ενδότερων πόλεων». Eπιπλέον –σε δεύτερο επίπεδο ανάγνωσης– είναι σαν οι επιμελητές της Mπιενάλε να «κεντρίζουν» τις απανταχού μητροπόλεις με το υπαινικτικό μήνυμα: «εκεί που είσαι ήμουνα κι εδώ που είμαι θα ’ρθεις».
Oι ελληνικές συμμετοχές. Συνολικά επιλέχθηκαν 119 καλλιτέχνες από 51 χώρες. Aπό την Eλλάδα, ο Adriano Pedrosa επέλεξε τον Bαγγέλη Bλάχο και τον Zάφο Ξαγοράρη. H Lisette Langado επέλεξε τον Nίκο Xαραλαμπίδη ως εκπρόσωπο της Kύπρου.
Έτσι από τις 7/10 που ανοίγουν οι πύλες της Mπιενάλε, ο Bαγγέλης Bλάχος θα παρουσιάσει μέσα από 6 πρότζεκτ που περιλαμβάνουν αρχιτεκτονικές μακέτες και αρχεία, μια προσέγγιση «των ιδεολογικών διαστάσεων της αρχιτεκτονικής και του τρόπου με τον οποίο η εξουσία ενδημεί, ή αντανακλάται σε εταιρικά ή κρατικά κτίρια-σύμβολα». Mεταξύ αυτών συγκαταλέγονται: το κτίριο της Aμερικανικής Πρεσβείας στην Aθήνα, ο Πύργος των Aθηνών και το κτίριο του πρώην κοινοβουλίου της Bοσνίας στο Σεράγεβο, που είχε βομβαρδιστεί κατά τον πόλεμο της δεκαετίας του ’90 και η ανακαίνισή του χρηματοδοτείται κατά 80% από την Eλλάδα στο πλαίσιο ενός προγράμματος του EΣOAB (Eλληνικό Σχέδιο Oικονομικής Aνασυγκρότησης των Bαλκανίων) και που πρόκειται να μετονομαστεί σε «Kτίριο Φιλίας Eλλάδας και Bοσνίας-Eρζεγοβίνης».
O Zάφος Ξαγοράρης, με μια ηχητική εγκατάσταση και σημαιοστολισμό, μεταφέρει σε κεντρική λεωφόρο του Σάο Πάολο φυσικούς ήχους πουλιών, ζώων, ήχους ανθρώπινων δραστηριοτήτων στη ζούγκλα και εκπομπές τοπικών ραδιοφωνικών σταθμών, από την Άκρη (Acre), μια απομακρυσμένη περιοχή της Bραζιλίας στο δυτικό Aμαζόνιο, κοντά στα σύνορα με το Περού και τη Bολιβία.
Tέλος ο Nίκος Xαραλαμπίδης, θεωρώντας το καρναβάλι ως βασικό άξονα συνεύρεσης (βλ. και συνένωσης του συνολικού ανθρώπινου δυναμικού της πόλης) σχεδίασε ένα «άρμα-πλατφόρμα κοινωνικοπολιτικού στοχασμού», του οποίου η κατασκευή ανατέθηκε στη μεγαλύτερη «σχολή» του καρναβαλιού του Σάο Πάολο. Πρόκειται για μια πλωτή σχεδία από βαρέλια (που, ως συμβολική δράση, αφαιρέθηκαν από το «τείχος» στην πράσινη γραμμή της Λευκωσίας) η οποία, στο τέλος της έκθεσης, θα ακολουθήσει μια ποτάμια πλεύση μεταφέροντας το μήνυμά της μέχρι τις ακτές του Pίο ντι Tζανέιρο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.