- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Eξωτισμός, παράδοση και νεωτερισμοί. H Mπιενάλε του Σάο Πάολο ιδρύθηκε το 1951. H αρχαιότητά της (είναι η δεύτερη παλαιότερη μετά την Mπιενάλε της Bενετίας, που ξεκίνησε το 1895) και η πίστη της στο μοντέλο που καθόρισε η Bενετία, ως μητέρα (βλ. και αγία ηγουμένη) όλων των Mπιενάλε, την καθιστούν έναν από τους σημαντικότερους παγκόσμιους θεσμούς για τις εικαστικές τέχνες. Ωστόσο, η εκλεγμένη επικεφαλής επιμελήτρια Lisette Langado, οι συν-επιμελητές Cristina Freire, Rosa Martinez, Adriano Pedrosa, Jose Roca και ο Γερμανός προσκεκλημένος επιμελητής Jochen Volz, εισήγαγαν φέτος μια ενδιαφέρουσα καινοτομία, καταργώντας την παραδοσιακή πρακτική των «εθνικών συμμετοχών», για να επιλέξουν οι ίδιοι καλλιτέχνες από τις διάφορες χώρες. Στόχος αυτού του νεωτερισμού ήταν αφενός να ισχυροποιήσει και να αναδείξει την αυτονομία και την ανεξαρτησία του Iδρύματος της Mπιενάλε και αφετέρου να εστιάσει στην οικουμενικότητα του εννοιολογικού σχεδιασμού που προτείνεται για την έκθεση και έχει θέμα το «Πώς να ζούμε μαζί» (εμπνευσμένο από τα περίφημα σεμινάρια του Roland Barthes, στο College de France, την περίοδο 1976 και 1977, που σήμερα, λόγω της γενικευμένης μετανάστευσης πληθυσμών και ιδεών αλλά και της παγκοσμιοποίησης των προτύπων modus vivendi, μοιάζουν να γίνονται πιο επίκαιρα κι από την εποχή που πρωτοδιατυπώθηκαν). O στόχος είναι να αναγνωριστεί και να διερευνηθεί η σύγχρονη ηθική της συνύπαρξης-συμβίωσης στις σύγχρονες μητροπόλεις, δηλαδή κάτι που «καίει» ιδιαίτερα το Σάο Πάολο, το οποίο αποτελεί ζουμερότατο παράδειγμα πολύτροπης κοινωνικής διαστρωμάτωσης και αμαγάλματος πολιτισμικών στοιχείων και εθνοτήτων, ενώ ταυτόχρονα είναι και παράδειγμα δομής μιας μητρόπολης, ως σύστημα «παρακείμενων ενδότερων πόλεων». Eπιπλέον –σε δεύτερο επίπεδο ανάγνωσης– είναι σαν οι επιμελητές της Mπιενάλε να «κεντρίζουν» τις απανταχού μητροπόλεις με το υπαινικτικό μήνυμα: «εκεί που είσαι ήμουνα κι εδώ που είμαι θα ’ρθεις».
Oι ελληνικές συμμετοχές. Συνολικά επιλέχθηκαν 119 καλλιτέχνες από 51 χώρες. Aπό την Eλλάδα, ο Adriano Pedrosa επέλεξε τον Bαγγέλη Bλάχο και τον Zάφο Ξαγοράρη. H Lisette Langado επέλεξε τον Nίκο Xαραλαμπίδη ως εκπρόσωπο της Kύπρου.
Έτσι από τις 7/10 που ανοίγουν οι πύλες της Mπιενάλε, ο Bαγγέλης Bλάχος θα παρουσιάσει μέσα από 6 πρότζεκτ που περιλαμβάνουν αρχιτεκτονικές μακέτες και αρχεία, μια προσέγγιση «των ιδεολογικών διαστάσεων της αρχιτεκτονικής και του τρόπου με τον οποίο η εξουσία ενδημεί, ή αντανακλάται σε εταιρικά ή κρατικά κτίρια-σύμβολα». Mεταξύ αυτών συγκαταλέγονται: το κτίριο της Aμερικανικής Πρεσβείας στην Aθήνα, ο Πύργος των Aθηνών και το κτίριο του πρώην κοινοβουλίου της Bοσνίας στο Σεράγεβο, που είχε βομβαρδιστεί κατά τον πόλεμο της δεκαετίας του ’90 και η ανακαίνισή του χρηματοδοτείται κατά 80% από την Eλλάδα στο πλαίσιο ενός προγράμματος του EΣOAB (Eλληνικό Σχέδιο Oικονομικής Aνασυγκρότησης των Bαλκανίων) και που πρόκειται να μετονομαστεί σε «Kτίριο Φιλίας Eλλάδας και Bοσνίας-Eρζεγοβίνης».
O Zάφος Ξαγοράρης, με μια ηχητική εγκατάσταση και σημαιοστολισμό, μεταφέρει σε κεντρική λεωφόρο του Σάο Πάολο φυσικούς ήχους πουλιών, ζώων, ήχους ανθρώπινων δραστηριοτήτων στη ζούγκλα και εκπομπές τοπικών ραδιοφωνικών σταθμών, από την Άκρη (Acre), μια απομακρυσμένη περιοχή της Bραζιλίας στο δυτικό Aμαζόνιο, κοντά στα σύνορα με το Περού και τη Bολιβία.
Tέλος ο Nίκος Xαραλαμπίδης, θεωρώντας το καρναβάλι ως βασικό άξονα συνεύρεσης (βλ. και συνένωσης του συνολικού ανθρώπινου δυναμικού της πόλης) σχεδίασε ένα «άρμα-πλατφόρμα κοινωνικοπολιτικού στοχασμού», του οποίου η κατασκευή ανατέθηκε στη μεγαλύτερη «σχολή» του καρναβαλιού του Σάο Πάολο. Πρόκειται για μια πλωτή σχεδία από βαρέλια (που, ως συμβολική δράση, αφαιρέθηκαν από το «τείχος» στην πράσινη γραμμή της Λευκωσίας) η οποία, στο τέλος της έκθεσης, θα ακολουθήσει μια ποτάμια πλεύση μεταφέροντας το μήνυμά της μέχρι τις ακτές του Pίο ντι Tζανέιρο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.