Αρκεί να το πιστέψεις: Η Sianti Gallery δίνει φωνή στην τέχνη του Νικηφόρου
Ένα παιδί, ένας καμβάς, ένας ολόκληρος κόσμος
Η Sianti Gallery παρουσιάζει την Παρασκευή 14 Νοεμβρίου την έκθεση του 14χρονου Νικηφόρου: Αρκεί να το πιστέψεις
Advertorial
Υπάρχουν παιδιά που δεν χρειάζονται λόγια για να επικοινωνήσουν· χρειάζονται μόνο χρώμα, φως και έναν καμβά. Ο Νικηφόρος είναι ένα από αυτά τα παιδιά — ένα 14χρονο αγόρι στο φάσμα του αυτισμού που μιλά μέσα από τη ζωγραφική του. Η Sianti Gallery ανοίγει τις πόρτες της στην πιο τρυφερή και ειλικρινή της έκθεση, εκεί όπου η τέχνη γίνεται φωνή και η διαφορετικότητα μετατρέπεται σε δύναμη. Η έκθεση «Αρκεί να το πιστέψεις» δεν είναι απλώς ένα καλλιτεχνικό γεγονός· είναι μια υπενθύμιση πως η τέχνη μπορεί να θεραπεύει, να εμπνέει και να γεφυρώνει σιωπές. Μέσα από το έργο του Νικηφόρου, η Sianti Gallery αφηγείται μια ιστορία πίστης, αποδοχής και δημιουργικής δύναμης.
Για τη Βασιλική Σιαντή, Artistic Director της γκαλερί, η επιλογή αυτής της έκθεσης δεν ήταν μια απλή καλλιτεχνική απόφαση, αλλά μια εσωτερική ανάγκη. Μια πράξη αγάπης προς την τέχνη και τα παιδιά, που αποτελούν διαχρονικά πηγή έμπνευσης για τη γκαλερί. «Από μικρή πίστευα πως τα παιδιά έχουν έναν δικό τους τρόπο να βλέπουν τον κόσμο — καθαρό, αληθινό, χωρίς φίλτρα», αναφέρει. «Και μέσα από τη ζωγραφική του Νικηφόρου, αυτός ο τρόπος γίνεται φως».
Για τη Sianti Gallery, κάθε παιδί που δημιουργεί είναι ένας μικρός καλλιτέχνης, κάθε καμβάς μια ευκαιρία να ειπωθεί μια ιστορία χωρίς λόγια. Η σχέση της γκαλερί με τα παιδιά και την εκπαίδευση δεν είναι απλώς μέρος μιας φιλοσοφίας· είναι στάση ζωής. Η συνάντηση με τον Νικηφόρο επιβεβαίωσε ό,τι πρεσβεύει η ίδια η τέχνη: ότι η δημιουργία, όταν πηγάζει από την ψυχή, μπορεί να ξεπεράσει κάθε εμπόδιο.
Ο κόσμος του Νικηφόρου
Ο Νικηφόρος είναι ένας δεκατετράχρονος καλλιτέχνης, μαθητής γυμνασίου, με μια αφοπλιστικά αυθεντική προσέγγιση στη ζωγραφική. Χρησιμοποιεί τα χέρια του, τα πινέλα, ακόμη και αντικείμενα που τον συγκινούν — βότσαλα, κομμάτια ξύλου, θραύσματα από κυκλαδικά αγάλματα — δημιουργώντας πίνακες με πλούσια υφή και έντονη προσωπικότητα. Η σχέση του με το χρώμα είναι σχεδόν οργανική: το χρώμα δεν είναι απλώς υλικό, είναι ο τρόπος του να αναπνέει.
Αγαπά τους μεγάλους καμβάδες και εργάζεται με αμεσότητα, χωρίς νόρμες, μετατρέποντας κάθε ερέθισμα σε δημιουργία. Η ζωγραφική είναι για εκείνον μια μορφή θεραπείας, μια καθημερινή πράξη ελευθερίας. Κάθε έργο του είναι ένα σύμπαν από φως, κύκλους και σχήματα· μια αδιάκοπη κίνηση που θυμίζει τη ροή της ζωής. Η έκφρασή του, πηγαία και δυναμική, συνδυάζει παιδική αθωότητα και ώριμη καλλιτεχνική ευαισθησία — ένα μείγμα που κάνει τη δουλειά του μοναδική και άμεσα αναγνωρίσιμη.
Η ιστορικός τέχνης Ήρα Παπαποστόλου, που επιμελείται την έκθεση, σημειώνει: «Ο Νικηφόρος διαθέτει τη σοφία να βλέπει τον κόσμο με έναν άλλο ρυθμό — πιο καθαρό και πιο ειλικρινή. Ο ψυχισμός του αποτυπώνεται ατόφιος στον καμβά, χωρίς καμιά ωραιοποίηση. Αυτό ακριβώς είναι που κάνει το έργο του αληθινό και βαθιά ανθρώπινο».
Ο κόσμος μέσα από τα μάτια του Νικηφόρου
Για τη Sianti Gallery, η έκθεση αυτή είναι μια γιορτή — της τέχνης, της διαφορετικότητας και της πίστης στον άνθρωπο. «Η τέχνη θεραπεύει. Θεραπεύει τις ψυχές, γεφυρώνει τις σιωπές και μας θυμίζει πως όλοι έχουμε τη δική μας φωνή — ακόμη κι αν δεν ακούγεται με λόγια». Η ιστορία του Νικηφόρου και το μήνυμα της έκθεσης αγγίζουν βαθιά. Μιλούν για τη δύναμη της πίστης, για τη σημασία της συμπερίληψης και για την ανάγκη να βλέπουμε τον κόσμο μέσα από τη ματιά της αποδοχής και του φωτός. Και τελικά, μας θυμίζουν πως, πράγματι... αρκεί να το πιστέψεις.
Πληροφορίες Έκθεσης
- Τίτλος Έκθεσης: Αρκεί να το πιστέψεις
- Καλλιτέχνης: Νικηφόρος (14 ετών)
- Επιμέλεια Έκθεσης: Ήρα Παπαποστόλου, Ιστορικός Τέχνης
- Διοργάνωση: Sianti Gallery
- Εγκαίνια: Παρασκευή 14 Νοεμβρίου 2025, ώρα 19:00
- Διάρκεια Έκθεσης: 14 Νοεμβρίου – 6 Δεκεμβρίου 2025
- Χώρος: Sianti Gallery, Βασ. Αλεξάνδρου 2 και Νηρηίδων 18, Αθήνα (έναντι Εθνικής Πινακοθήκης)
- Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, 10:00–20:00 | Τετάρτη 10:00-15:00 | Σάββατο 10:00–15:00
- Επικοινωνία: T. 2107245432 | E: info@siantigallery.com | www.siantigallery.com
→ Ο Νικηφόρος είναι ένα αγόρι 14 ετών που από τα δύο του χρόνια εκδήλωσε την αγάπη του για τη ζωγραφική, μεταφέροντας κάθε τι ενδιαφέρον σε καμβάδες, χαρτιά ή ακόμη και στα χέρια και το σώμα του, βιώνοντας τα πάντα στα όρια των αισθήσεων. Η ζωγραφική γι’ αυτόν είναι τρόπος ζωής, μια φυσική διαδικασία έκφρασης και επικοινωνίας. Μέχρι σήμερα έχει δημιουργήσει περισσότερα από 600 έργα ποικίλων διαστάσεων και θεματολογίας, κυρίως με ακρυλικά, ενώ τα έργα του έχουν ήδη παρουσιαστεί σε τρεις ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, σε εννέα ομαδικές στην Αθήνα, καθώς και στο εξωτερικό, όπως στη Φλωρεντία, στο Λονδίνο και σύντομα στην Βενετία. Έχει επίσης διακριθεί με το 2ο βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης με το έργο του «Κάλλος». Ο χρόνος, οι μορφές και τα υλικά (ξύλο, μάρμαρο, βότσαλα) γίνονται για τον Νικηφόρο αφετηρίες ιστοριών και εμπειριών. Κάθε έργο του αποτελεί ένα μοναδικό σημείο αναφοράς, που αποτυπώνει τη δύναμη της δημιουργικότητας να ξεπερνά κάθε περιορισμό.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Αναδρομή στη ζωή και το έργο του κορυφαίου Γάλλου ζωγράφου
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.