- CITY GUIDE
- PODCAST
-
15°
O Tακάσι Μουρακάμι επιστρέφει στη Νότια Κορέα με την έκθεση «Seoul, Kawaii Summer Vacation»
Εξερευνά τη χρήση μοτίβων με άνθη
O Tακάσι Μουρακάμι επιστρέφει στη Νότια Κορέα με την έκθεση «Seoul, Kawaii Summer Vacation»
Νέα έργα ζωγραφικής και γλυπτά του Tακάσι Μουρακάμι παρουσιάζονται στην έκθεση «Seoul, Kawaii Summer Vacation» που εγκαινιάστηκε στο κέντρο της Σεούλ στις 2 Σεπτεμβρίου.
Η έκθεση αντιπροσωπεύει την επιστροφή του Tακάσι Μουρακάμι στη Νότια Κορέα μετά τη μεγάλη αναδρομική αφιερωμένη στο έργο του «MurakamiZombie» που διοργανώθηκε στο Μουσείο Τέχνης του Μπουσάν το 2023.
Η έκθεση Seoul, Kawaii Summer Vacation» εξερευνά τη χρήση μοτίβων με άνθη από τον Murakami σε μια ποικιλία μέσων, τεχνικών και μορφών.
«Πηγή έμπνευσης για το πολύ γνωστό, χαμογελαστό λουλούδι του Ιάπωνα καλλιτέχνη ήταν οι φυσικές μορφές που χαρακτηρίζουν το nihonga, την παραδοσιακή μορφή ιαπωνικής ζωγραφικής στην οποία εκπαιδεύτηκε. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο έργο του το 1995 και είναι σε αρμονία με την αισθητική του «Superflat», στην οποία οι κλασικές τεχνικές συνδυάζονται με δημοφιλείς εικόνες - ιδιαίτερα γραφικά μέσα δανεισμένα από τους διασυνδεδεμένους τομείς των anime και των manga, το φαινόμενο του εμμονικού otaku και την πανταχού παρούσα αισθητική του γνωστή ως kawaii (όμορφο, χαριτωμένο).
Ενώ είναι χαρούμενα, ζωντανά και εμποτισμένα με ανθεκτικότητα και ελπίδα, αποτελούν επίσης μέρος ενός γενικού σχολίου για τον καταναλωτισμό του ύστερου καπιταλισμού. Το κεντρικό θέμα της έκθεσης είναι το έργο «Summer Vacation Flowers under the Golden Sky» (2025), στο οποίο ένα καλειδοσκόπιο λουλουδιών απλώνεται σε βάση από λεπτό φύλλο χρυσού με ανάγλυφα κρανία σε ένα πανοραμικό τοπίο.
Δύο γλυπτά από το 2024 με τίτλο «Hello Floweriane» έχουν τη μορφή μιας μικρής φιγούρας με πρόσωπο λουλουδιού που στέκεται πάνω σε ένα βάθρο.
Η έκθεση που διοργανώνεται από τη Gagosian φιλοξενείται έως τις 11 Οκτωβρίου στα κεντρικά γραφεία της Amorepacific, κορεατικής εταιρείας ειδών ομορφιάς, στο APMA Cabinet, έναν χώρο έργων στο ισόγειο του κτιρίου που σχεδίασε ο David Chipperfield.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έργα του βρίσκονται διάσπαρτα σε διάφορα σημεία της Ελλάδας
Το φετινό Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων έχει τίτλο Βιο-Φωταύγεια (Bio-Lumina)
Μιλήσαμε με τον καλλιτέχνη για τη νέα έκθεσή του στην Ελλάδα, με τίτλο «The Athens algorithm»
Από την αναδρομική του Κυριάκου Μορταράκου και τη μεγάλη έκθεση του Δημήτρη Σεβαστάκη στις επιζωγραφισμένες φωτογραφίες του Κώστα Λάκη και τους καλλιτεχνικούς αλγόριθμους του Τσαρλς Σάντισον
Ο πολιτισμός ως βιώσιμη αξία για την πόλη και τα κτίριά της
Η ταυτοποίηση τέτοιων έργων είναι δύσκολη
Την έκθεση επιμελείται η Κατερίνα Κοσκινά
Μιλήσαμε με τον εικαστικό με αφορμή την έκθεσή του «ΣημeioN 37º/ 23º» στο Sympan στον Πειραιά
Μιλήσαμε με τον ζωγράφο και καθηγητή με αφορμή την έκθεσή του «Ο λόγος και ο τόπος» στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Μία εορταστική συνάντηση τέχνης για συλλέκτες και νέους φιλότεχνους που ανακαλύπτουν τον κόσμο των δημοπρασιών.
Η ζωγραφική του κινείται ανάμεσα στο άμορφο και το αναγνωρίσιμο, εκεί όπου το χρώμα αποφασίζει μόνο του να γίνει μορφή
Με αντικείμενα από τον προσωπικό και καλλιτεχνικό του βίο, η έκθεση αποτελεί must για κάθε λάτρη του Αυστραλού καλλιτέχνη
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την έκθεση «Ιδανική συνθήκη» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας σε Κourd, 47 Cycles, Αντωνοπούλου και CAN
Καλλιτέχνιδες που αρνήθηκαν να μείνουν αόρατες
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.