«In Love - Ένας ύμνος στον έρωτα» στη Sianti Gallery: οι καλλιτέχνες μοιράζονται τη δική τους οπτική για το πιο δυνατό συναίσθημα
Με μεγάλη προσέλευση κόσμου και θερμή ανταπόκριση πραγματοποιήθηκαν το βράδυ της Παρασκευής 14 Φεβρουαρίου τα εγκαίνια της έκθεσης ζωγραφικής «In Love – Ο Έρωτας στην Τέχνη», η οποία είναι αφιερωμένη στον έρωτα σε όλες του τις εκφάνσεις. Η έκθεση φιλοξενείται στη Sianti Gallery και συγκεντρώνει έργα σύγχρονων καλλιτεχνών που προσεγγίζουν το θέμα του έρωτα μέσα από διαφορετικές οπτικές. Το Σάββατο 8 Μαρτίου γύρω στη 1 το μεσημέρι η γκαλερί καλεί όλο το φιλότεχνο και μη κοινό σ’ ένα finissage της έκθεσης. Η Ήρα Παπαποστόλου, η επιμελήτρια της έκθεσης, οι καλλιτέχνες και όλοι οι παρευρισκόμενοι με αφορμή τα έργα της έκθεσης αλλά και τα βίντεο των καλλιτεχνών θα αναπτύξουν έναν διάλογο για τις διαφορετικές μορφές του έρωτα και πώς αυτές μπορούν να προσεγγιστούν από την τέχνη.
Ελένη Παρμακέλη
Sianti Gallery: O Έρωτας μέσα από την τέχνη
Η αγάπη, το πάθος, η προσμονή, αλλά και η απώλεια, η νοσταλγία και η ένταση των συναισθημάτων αποτυπώνονται στους πίνακες, δημιουργώντας μια μοναδική εικαστική εμπειρία. Από ρομαντικές απεικονίσεις έως αφηρημένες συνθέσεις γεμάτες συμβολισμούς, οι καλλιτέχνες μοιράζονται τη δική τους οπτική για το πιο δυνατό συναίσθημα.
Δηλώσεις των καλλιτεχνών
Κατά τη διάρκεια των εγκαινίων, οι επισκέπτες είχαν την ευκαιρία να συνομιλήσουν με τους δημιουργούς και να μάθουν περισσότερα για την έμπνευσή τους. Ο ζωγράφος Θεόφιλος Κατσιπάνος, ο οποίος διακρίνεται για την αλληγορία στους πίνακες του δήλωσε : «Ο νεαρός, σε μια στρατιωτική στολή, μεταδίδει αθωότητα, θυσία και ταυτόχρονα δύναμη. Τα βέλη που τον διαπερνούν αντικαθιστούν τα βέλη που παραδοσιακά σχετίζονται με την εικόνα του Αγίου Σεβαστιανού». Από την άλλη πλευρά ο Ανδρέας Κοντέλλης υποστηρίζοντας ότι ο έρωτας δεν προσεγγίζεται χωρίς την αμφιθυμία και την αμφισημία του σημειώνει : «ο Έρωτας δεν κατοχυρώνεται, δεν δεσμεύεται, δεν παγιώνεται. Διατρέχει τις ζωές μας κάποιες φορές ως οδυνηρή ανάμνηση, συχνά σαν ένα εύθραυστο δώρο, σαν άμμος κλεψύδρας στα χέρια μας».
Θεόφιλος Κατσιπάνος
Η Βίκυ Γεωργιοπούλου προσεγγίζει τον έρωτα ρομαντικά θυμίζοντας σε όλους παιδικά παιχνίδια γεμάτα αθωότητα: «Στον αληθινό έρωτα το εγώ γίνεται εμείς. Μ' αγαπά- δεν μ' αγαπά, μ' αγαπά...και το ερωτικό παιχνίδι ξεκινάει από το βλέμμα τους και ριζώνει στην κοινή τους καρδιά. Μόνο ένας ουρανός γεμάτος ποιητικά σύννεφα μπορεί να τους χωρέσει». Το εμπνευσμένο από το ποίημα του Κωνσταντίνου Καβάφη «Έπος Kαρδίας» έργο της Δήμητρας Χανιώτη παραπέμπει σε μία άλλη vintage, νοσταλγική εποχή: «Η πεποίθηση ότι αν ο παιδικός πρώιμος έρωτας, όπως αυτός του ζευγαριού της φωτογραφίας με πολύ δουλειά και επιμονή, όπως συμβολίζει το κέντημα κλωστή - κλωστή της δαντέλας, μπορεί να συνθέσει ένα διαρκές και αιώνιο έρωτα».
Βίκυ Γεωργιοπούλου
Το αιωρούμενο ζευγάρι της Ελένης Παρμακέλη ταξιδεύει στα πλανητικά πεδία αγνοώντας τους νόμους της βαρύτητας: «Το ζευγάρι, ως μια ενεργειακή οντότητα απαλλαγμένη από φύλο και ταυτότητα, χωρίς φυσιογνωμικά ή εθνολογικά χαρακτηριστικά φεύγει μαζί για το δικό του ταξίδι προς την ελευθερία».
Sianti Gallery: Ένα καλλιτεχνικό γεγονός που αξίζει να επισκεφθείτε
Το κοινό έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα έργα, ενώ η Sianti Gallery με την έκθεση αυτή τόνισε την σημασία της τέχνης ως μέσο έκφρασης και επικοινωνίας. Η έκθεση "In Love" θα παραμείνει ανοιχτή στο κοινό μέχρι τις 10 Μαρτίου, με ελεύθερη είσοδο.
Τελικά, ο έρωτας δεν είναι μόνο ένα συναίσθημα αλλά και μια διαρκής αναζήτηση, μια εσωτερική πάλη ανάμεσα στο φως και την σκιά. Όσοι αγαπούν την τέχνη, αλλά και όσοι θέλουν να ζήσουν μια ξεχωριστή εικαστική εμπειρία γεμάτη συναισθήματα, δεν πρέπει να τη χάσουν.
INFO Sianti Gallery, Βασ. Αλεξάνδρου 2 & Νηρηίδων 18, τ.κ 11634 (Περιοχή Χϊλτον), Πίσω από την Εθνική Πινακοθήκη, 2107245432 Δείτε περισσότερα για την έκθεση εδώ
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
17°
