- CITY GUIDE
- PODCAST
-
14°
Μαγκρίτ: Πρώτη αναδρομική έκθεση στην Αυστραλία για τον μεγάλο Βέλγο καλλιτέχνη
Παρουσιάζονται περισσότερα από 100 έργα του δημιουργού που αγαπούσε τον σουρεαλισμό
Ρενέ Μαγκρίτ: Αναδρομική έκθεση με τίτλο «Magritte» στην Αυστραλία για τον κορυφαίο εκπρόσωπο του σουρεαλισμού - Με πάνω από 100 έργα του Βέλγου καλλιτέχνη
Ο Ρενέ Μαγκρίτ είναι περισσότερο γνωστός για τα σουρεαλιστικά αριστουργήματά του όπως ο Γιος του Ανθρώπου (1964), τα οποία στρεβλώνουν την πραγματικότητα και ανατρέπουν τις προσδοκίες.
Ωστόσο, ο Ρενέ Μαγκρίτ πειραματίστηκε με μια ποικιλία στυλ προτού ζωγραφίσει τα διάσημα πράσινα μήλα του, όπως αναδεικνύει έκθεση στην Αυστραλία.
Η τέχνη του Ρενέ Μαγκρίτ ταξιδεύει στην Αυστραλία
Με τίτλο «Magritte», η πρώτη αναδρομική έκθεση στην Αυστραλία για τον Βέλγο καλλιτέχνη περιλαμβάνει πάνω από 100 έργα, πίνακες ζωγραφικής και φωτογραφίες, τα περισσότερα από τα οποία δεν έχουν παρουσιαστεί ξανά στη χώρα.
Ανιχνεύει τις πρώτες avant-garde εξερευνήσεις και τα εμπορικά έργα του τη δεκαετία του 1920, μέχρι την πρωτοποριακή συνεισφορά του στον σουρεαλισμό, τις εκπληκτικές προκλήσεις του τη δεκαετία του 1940 και τους διάσημους πίνακες των τελευταίων χρόνων πριν από το θάνατό του το 1967.
Ο Ρενέ Μαγκρίτ απεικόνιζε συνηθισμένα αντικείμενα και καθημερινές σκηνές, αποκαλύπτοντάς τα πιο μυστηριώδη και μαγευτικά από όσο θα μπορούσαμε να φανταστούμε, αναφέρεται στην περιγραφή της έκθεσης. Οι πίνακες του με σύννεφα, καπέλα, πίπες και μήλα είναι από τις πιο αναγνωρίσιμες εικόνες σουρεαλισμού.
Η έκθεση στην Γκαλερί Τέχνης της Νέας Νότιας Ουαλίας υπογραμμίζει τις προσπάθειες του Μαγκρίτ στον κυβισμό, τον φουτουρισμό και τον ιμπρεσιονισμό για περισσότερα από 40 χρόνια.
Ρίχνει επίσης φως σε μερικές εκπληκτικές πτυχές της καλλιτεχνικής παραγωγής του Μαγκρίτ, ιδιαίτερα από την περίοδο που εργαζόταν από το κατεχόμενο Βέλγιο κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου και δημιούργησε μερικούς από τους πιο ενδιαφέροντες και ανατρεπτικούς πίνακες της καριέρας του, δήλωσε ο Μάικλ Μπραντ διευθυντής της Γκαλερί Τέχνης.
Μαγκρίτ και σουρεαλιστές
Το 1926, ο Μαγκρίτ ζωγράφισε τον πρώτο του υπερρεαλιστικό πίνακα, Le jockey perdu, και έκανε την πρώτη του έκθεση στις Βρυξέλλες το 1927. Οι κριτικοί τού επιτέθηκαν μαζικά. Απογοητευμένος με την αποτυχία, μετακόμισε στο Παρίσι, όπου έγινε φίλος με τον Αντρέ Μπρετόν και έγινε μέλος της ομάδας των υπερρεαλιστών.
Η έκθεση που διοργανώθηκε από την Πινακοθήκη της Νέας Νότιας Ουαλίας με τη στενή συνεργασία του Ιδρύματος Magritte των Βρυξελλών και σε συνεργασία με τη Συλλογή Menil στο Χιούστον εγκαινιάστηκε τον Οκτώβριο και θα διαρκέσει έως τις 9 Φεβρουαρίου 2025.
Διαβάστε ακόμη → Ο άγνωστος Ρενέ Μαγκρίτ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.