- CITY GUIDE
- PODCAST
-
10°
Πίνακας του Ντέιβιντ Χόκνεϊ πουλήθηκε έναντι 24 εκατομμυρίων ευρώ
Μέσα σε 6 λεπτά δημοπρατήθηκε το έργο με την ανατολή του μεσογειακού ήλιου
Πίνακας του πλέον ακριβοπληρωμένου εν ζωή καλλιτέχνη, Ντέιβιντ Χόκνεϊ, πουλήθηκε μέσα σε έξι λεπτά σε δημοπρασία του οίκου Christie's, έναντι 24 εκατομμυρίων ευρώ.
Ο πίνακας του Ντέιβιντ Χόκνεϊ «Early Morning, Sainte-Maxime», με την υπέροχη ανατολή του ηλίου πάνω από τη Μεσόγειο, πωλήθηκε μέσα σε έξι λεπτά σε δημοπρασία του οίκου Christie's.
H τιμή της δημοπρασίας έφτασε το ποσό των 24 εκατομμυρίων ευρώ, σχεδόν τρεις φορές περισσότερο από την αρχική εκτίμηση του οίκου δημοπρασιών.
Ο πίνακας «Early Morning, Sainte-Maxime», που ολοκλήρωσε ο Βρετανός καλλιτέχνης το 1969, ανήκε σε ιδιώτη για περισσότερα από 30 χρόνια.
Έμπνευση του ζωγράφου ήταν μια φωτογραφία που τράβηξε ενώ έμενε στο σπίτι του σκηνοθέτη Τόνι Ρίτσαρντσον, μαζί με τον τότε σύντροφό του, Πίτερ Σλέσινγκερ. Το λιμάνι του Σεντ Μαξίμ είναι στη γαλλική Ριβιέρα, κοντά στο Σεν Τροπέ, όπου βρισκόταν και το σπίτι του σκηνοθέτη.
«Η Κυανή Ακτή ήταν στη λαμπερή ακμή της. Ο Σλέσινγκερ ήταν η μεγάλη αγάπη του Χόκνεϊ και αυτό που βλέπετε στην εικόνα είναι μια αίσθηση πραγματικής ικανοποίησης και ευτυχίας. Μπορείτε να νιώσετε τη χαρά που ένιωθε ζωγραφίζοντας», δήλωσε η Κάθαριν Άρνολντ, επικεφαλής του οίκου Christie's για την τέχνη της μεταπολεμικής και σύγχρονης Ευρώπης.
Ο συγκεκριμένος πίνακας δεν είναι το ακριβότερα κοστολογημένο έργο του Χόκνεϊ, σύμφωνα με τον Guardian. Το «Portrait of an Artist» πωλήθηκε για 81 εκατομμύρια ευρώ το 2018, καθιστώντας τον Ντέιβιντ Χόκνεϊ ως τον πιο ακριβοπληρωμένο εν ζωή καλλιτέχνη.
Το «μαγικό» φως της περιοχής που ζωγράφισε ο Χόκνεϊ ήταν «το ίδιο φως που ερωτεύτηκαν ο Ματίς και ο Πικάσο», πρόσθεσε η εκπρόσωπος του Christie’s.
Τα τελευταία χρόνια, ο 85χρονος Βρετανός καλλιτέχνης δημιουργεί εικόνες χρησιμοποιώντας συσκευή iPad, αφού προηγουμένως πειραματίστηκε με φαξ, φωτοτυπίες και Polaroid.
(Με πληροφορίες του Guardian)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.