Benoit Paré: Παρουσιάζει μια νέα σειρά έργων που είναι εμπνευσμένα από τις Σπέτσες και τα άλλα νησιά του Αργοσαρωνικού, στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στις Σπέτσες.
Μια νέα σειρά έργων που είναι εμπνευσμένα από τις Σπέτσες και τα άλλα νησιά του Αργοσαρωνικού, παρουσιάζει o Benoit Paré στη νέα του έκθεση που εγκαινιάζεται στις 2 Σεπτεμβρίου στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στις Σπέτσες, με την οποία διατηρεί αποκλειστική συνεργασία. Έργα γεμάτα χρώμα σε pop art διαθέσεις, που αποδίδουν το πνεύμα, την ατμόσφαιρα, τον αέρα των νησιών του Αργοσαρωνικού, της Αίγινας, της Ύδρας, αλλά και του Σουνίου και κυρίως των Σπετσών, όπου φιλοξενείται η έκθεση. Γωνιές χαρακτηριστικές, με τα λιμανάκια, τα σοκάκια, τις βαρκούλες, το περίφημο Ποσειδώνιο σήμα κατατεθέν των Σπετσών, σε μια ενδιαφέρουσα διαφορετική, κόμικς εκδοχή.
Σπέτσες
«Το κίνητρο μου για την επιλογή των θεμάτων, είναι, όπως λέει ο ίδιος ο ζωγράφος, ο θαυμασμός μου για την ομορφιά των τόπων αυτών, των νησιών του Αργοσαρωνικού, όπου το ελληνικό φως γιορτάζει σε μια προσπάθεια να τα αποδώσω με τη δική μου χαρακτηριστική τεχνοτροπία, με έντονα, χαρούμενα, πλακάτα χρώματα, οριοθετημένα με μαύρα περιγράμματα, σε καθαρό σχέδιο, εμπνευσμένο από τα κλασικά κόμικς της βέλγικης σχολής.»
Σπέτσες
Γι' αυτό δεν είναι τυχαίο, που ο πιο γνωστός ήρωας αυτής της σχολής ο Τεν Τεν μαζί με το σκυλάκι του τον Μιλού και τους άλλους γνωστούς χαρακτήρες των κόμικς, «εισβάλουν» ειρηνικά στη δουλειά του Μπενουά Παρέ και επισκέπτονται το Ποσειδώνιο, στα έργα που είναι αφιερωμένα στο πασίγνωστο ξενοδοχείο των Σπετσών, για να ζήσουν νέες περιπέτειες.
Tο Ποσειδώνιο στις Σπέτσες με ήρωες του κόμικ Ten Ten
«Μεγάλωσα με την κουλτούρα τον κόμικς και όταν ασχολήθηκα με τη ζωγραφική της οποίας μελέτησα πολλές μορφές, θέλησα να την εντάξω στη δουλειά μου», λέει ο Benoit Paré. «Στόχος μου είναι να συνδυάσω τη ζωγραφική με το κόμικς μέσα από την αισθητική της pop art, που έχει εκφράσει πολλούς καλλιτέχνες ως σήμερα από τη δεκαετία του 60, που τυχαίνει να είναι η δεκαετία της παιδικής μου ηλικίας. Με ενδιαφέρει πολύ να κρατήσω ζωντανό το παιδί μέσα μου, τη φρεσκάδα και τη διάθεση για συνεχείς εξερευνήσεις και ανακαλύψεις».
Αίγινα
Σημειώνεται ότι τα έργα της συγκεκριμένης έκθεσης αποτελούν συνέχεια της έκθεσης που είχε πραγματοποιηθεί στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στην Πάρο το 2019, όπου ο Benoit Paré είχε παρουσιάσει μια αντίστοιχη σειρά έργων με pop art διάθεση, εμπνευσμένα τότε από τοπία των νησιών του Αιγαίου.
Ύδρα
Ο Benoit Paré βρίσκεται στην Ελλάδα από το 1986. Αποφοίτησε από την ΑΣΚΤ το 1992. «Απέκτησα την ελληνική ιθαγένεια και μπορώ να πω ότι σήμερα αισθάνομαι πλέον πιο πολύ Έλληνας (60%) πάρα Γάλλος (40%)», λέει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, ο οποίος εργάζεται ως καθηγητής δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης του ελληνικού δημοσίου, στο Γυμνάσιο του Νοσοκομείου Παίδων Αγία Σοφία, στα παιδιά, τα οποία νοσηλεύονται.
Εγκαίνια έκθεσης: 2 Σεπτεμβρίου 2022, 20:00-01:00 Διάρκεια έκθεσης: ως 11 Σεπτεμβρίου 2022 Kapopoulos Fine Arts Spetses Gallery: Ντάπια, Σπέτσες Tηλ. +306976723012. spetses@kapopoulosart.gr, www.kapopoulosart.gr
Σπέτσες
Λίγα λόγια για τον Μπενουά Παρέ
Γεννήθηκε στο Παρίσι το 1961. Το 1986 μετακόμισε στην Ελλάδα όπου ακόμη ζει και εργάζεται. Μετά τις σπουδές του στο Παρίσι στη σχολή καλών τεχνών deCergy-Pontoise, Vald’Oise, εμπλούτισε τις γνώσεις του στις εικαστικές τέχνες μέσα από τα ταξίδια στην Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική. Στη συνέχεια σπούδασε ζωγραφική υπό την επίβλεψη του Νίκου Κεσσανλή στη Σχολή Καλών Τεχνών (1987-1992) από την οποία αποφοίτησε επιτυγχάνοντας τον υψηλότερο βαθμό της Αθήνας 30/30. Πέρα από τη ζωγραφική, έχει ασχοληθεί με την τοιχογραφία, τη βυζαντινή τέχνη, γραφικές τέχνες, σκηνογραφία, πορτρέτα, τη διαφήμιση και την εικονογράφηση (βιβλία, περιοδικά, εφημερίδες και το Διαδίκτυο). Από το 1998 έχει διοριστεί καθηγητής τέχνης στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και διδάσκει σε γυμνάσιο της Αθήνας στα παιδιά του νοσοκομείου Παίδων. Ως ζωγράφος έχει στο ενεργητικό του δώδεκα ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο Παρίσι. Έχει επίσης συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, τη Γαλλία, το Βέλγιο, τη Γερμανία, την Ισπανία, την Ολλανδία, τον Καναδά και τις ΗΠΑ.
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
1°
