- CITY GUIDE
- PODCAST
-
21°
Μύηση: Μια έκθεση φωτογραφίας στη Gallery 7 που δεν πρέπει να χάσεις
Η Πόπη Τσουκάτου φωτογραφίζει τα Ελευσίνια Μυστήρια συνδέοντας το φωτογραφιζόμενο αντικείμενο με το "ψυχικό" τοπίο
Gallery 7: Δείτε την έκθεση φωτογραφίας «Μύηση» της Πόπης Τσουκάτου, σε επιμέλεια Σταύρου Καβαλλάρη, μέχρι 16 Απριλίου 2022.
Μια νέα έκθεση φωτογραφίας ξεκινά στην Gallery 7 που αξίζει την προσοχή σου. Η Πόπη Τσουκάτου επιλέγει σύμβολα και συμβολισμούς σε μια γενικότερη θεματική φωτογραφικής απεικόνισης των Ελευσινίων Μυστηρίων για την έκθεσή της «Μύηση (The ritual of passage)». Ρόδια, νάρκισσοι, στάχυα αναβιώνουν από το φακό ρεαλιστικά και έντονα, εγείροντας στη μνήμη τον μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης.
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής της έκθεσης, Σταύρος Καβαλλάρης, αναφέρει σχετικά:
«Η Τσουκάτου κατέχει το μυστικιστικό νόημα αυτής της θεουργίας, χρησιμοποιώντας όλα τα στοιχεία στην εννοιολογική τους μορφή- ως δέλεαρ, εφορεύοντας, κατ' αυτόν τον τρόπο, τη θέωση του ανθρώπου και την αθανατοποίηση της ψυχής. Ο φακός της λειτουργεί ως ένας άλλος μύστης που αντιστοιχίζει θρύλους, θρήνους και συμβολισμούς με την οντική πορεία της ψυχής στην ύλη. Με αυτά τα εφόδια, η Τσουκάτου αγνοεί, αν και κατέχει πλήρως, την mentality της φωτογραφικής τεχνικής, λειτουργώντας στη προσέγγιση της ως ένα είδος poetic justice του μυστικού νήματος που συνδέει το φωτογραφιζόμενο αντικείμενο με το "ψυχικό" τοπίο. Στον αντίποδα, οι κεκαλυμμένες γυναίκες της απεικονίζονται ως προσκυνηματικές ιέρειες, αποκρυφιστικές ασκήτριες, γυμνές από κάθε υπόνοια ιεροσύνης, σε μία προσπάθεια να αναδείξουν θεματικές που έχουν συσκοτιστεί λόγω αποσιωπήσεων ή επικράτησης διαφόρων στερεοτύπων. Γίνονται, έτσι, ορατές δέσποινες που επανεγγράφουν τη παρουσία της γυναίκας και την τελετουργική της ύπαρξη».
Η Πόπη Τσουκάτου γεννήθηκε στην Αθήνα, είναι απόφοιτος του τμήματος Φιλοσοφίας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου και του Deree/ American College στο τμήμα συγγραφής σεναρίου. Παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας στον «Φωτογραφικό Κύκλο» και στο International Center of Photography της Νέας Υόρκης. Έχει κάνει πέντε ατομικές εκθέσεις, συμμετείχε στην Art Athina, εξέθεσε έργα της στο Μουσείο Συγχρονης Τέχνης Κρήτης, συμμμετείχε σε ομαδική έκθεση στην Brick Lane Gallery του Λονδίνου και στο Κέντρο Συγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης. Έχει κυκλοφορήσει δύο βιβλία με φωτογραφίες: ”People Word” (2014) και “Leonidio trough windows” (2019).
Info: 29/3 - 16/4/2022, Gallery 7, Σόλωνος 20 & Βουκουρεστίου, 2103612050.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Φιλοξενείται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Γλυπτικής Giovanni Barracco
Ο Κ. ΒΗΤΑ μιλά για τον χρόνο, τη ζωγραφική και τη νέα του έκθεση
Το έργο του καλλιτέχνη εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο
Το σπίτι ως συνθήκη προσωρινότητας και τόπο μεταμόρφωσης
Το «Πορτρέτο του κόμη-δούκα του Ολιβάρες» χρονολογείται περίπου στο 1626
Στην Παλαιά Βουλή, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο ξετυλίγει τα 110 χρόνια που γέννησαν τη σύγχρονη πρωτεύουσα
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Η Σοφία Αθανασούλια και η Ελένη Παλόγου διερευνούν τα όρια ανάμεσα στο σώμα, την τεχνολογία και το περιβάλλον
Η έκθεση στη Roma Gallery, που αποτελεί κάτι σαν αναδρομή στην πρόσφατη δουλειά του, συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις σειρές έργων του Issachar
Η ηχητική εγκατάσταση του Γάλλου καλλιτέχνη, που μετατρέπει το νερό σε μουσική, εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο, εγκαινιάζοντας το Onassis Mandra
Περισσότερα από 60 έργα παρουσιάζονται σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.