- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ένα εξαιρετικό animation από το Πακιστάν για τα παιδιά του πολέμου
Mια ομάδα νέων και πρωτοπόρων δημιουργών δουλεύει σκληρά για το πρώτο φιλμ που παρήγαγε ποτέ η χώρα τους με κινούμενα σχέδια ζωγραφισμένα στο χέρι
Το animation studio «Mano» στο Πακιστάν είναι μια δημιουργική ομάδα με γραφίστες, κομίστες και φυσικά σχεδιαστές κινουμένων σχεδίων, δηλαδή animators. Νέοι στην πλειονότητά τους, άνθρωποι που εγκατέλειψαν τις σπουδές τους, τολμώντας να αλλάξουν ακόμα και αντικείμενο ή επάγγελμα, συμμετέχουν σε μια από τις πιο πρωτοπόρες δημιουργικές ομάδες της χώρας τους. Όταν ξεκίνησαν να δουλεύουν το project του σεναριογράφου και σκηνοθέτη Usman Riaz, σίγουρα δεν περίμεναν τι θα ακολουθούσε.
Η ιδέα για τη δημιουργία ενός φιλμ με κινούμενα σχέδια ζωγραφισμένα στο χέρι ήταν ασύλληπτη για μία χώρα όπως το Πακιστάν. Μάλλον το όραμα και το θάρρος της νιότης ήταν αυτά που έπεισαν την ομάδα του Mano animation studio να το αναλάβει. Προκειμένου να βρεθεί μάλιστα χρηματοδότηση για μια τόσο απαιτητική παραγωγή, η ομάδα έκανε στα τέλη του 2016 μια ανάρτηση στη δημοφιλή crowdfunding πλατφόρμα Kickstarter, ευελπιστώντας ότι μέσω της καμπάνιας θα κατάφερνε να συγκεντρώσει μέρος έστω του απαραίτητου ποσού για την ολοκλήρωση του φιλμ. Οι πιθανότητες βέβαια δεν ήταν με το μέρος τους, αφού για να ξεχωρίσει μία ανάρτηση ανάμεσα στις περίπου 36.000 καμπάνιες που βρίσκονται σήμερα στην πλατφόρμα είναι ελάχιστες.
Όμως το ανατρεπτικά ρομαντικό animation του Usman Riaz, «The Glassworker», σε συνδυασμό με το όραμα και την καλλιτεχνική δυναμική που επιδεικνύει το Πακιστάν, τα κατάφερε. Μέχρι σήμερα έχει συγκεντρώσει περίπου 116.000$, ήτοι 95.000€. Πολλοί μιλούν για αριστούργημα, με σχέδια που θυμίζουν τον κορυφαίο ιάπωνα animator, Hayao Miyazaki, του καλλιτέχνη που θεωρείται σήμερα νονός του animation με 40 χρόνια καταξιωμένης επαγγελματικής πορείας. Ίσως σε αυτή τη σχεδιαστική δεινότητα να οφείλεται το τεράστιο κύμα διεθνούς υποστήριξης που έλαβε η ταινία, χάρη στην οποία οι δημιουργοί της κατάφεραν πρόσφατα να δημοσιεύσουν ένα πεντάλεπτο βίντεο ως πρώτο δείγμα δουλειάς.
Το «The Glassworker» ακολουθεί την ιστορία του Vincent, ενός νεαρού μαθητευόμενου που διδάσκεται την τέχνη του γυαλιού από τον πατέρα του. Φτιάχνουν μαζί αντικείμενα από γυαλί και τα πωλούν στο οικογενειακό υαλοπωλείο, ενώ όσο ο μικρός μεγαλώνει, αρχίζει να ερωτεύεται μια νεαρή κοπέλα που επισκέπτεται συχνά το κατάστημά. Πρόκειται για την Alliz, μια ταλαντούχα βιολίστρια που προσπαθεί να βρει τη θέση της στον κόσμο της μουσικής. Όπως αναφέρεται στη σύνοψη, στόχος του φιλμ είναι να αναδείξει τις επιπτώσεις του πολέμου στα παιδιά, ακολουθώντας τους δύο κεντρικούς χαρακτήρες από τα σχολικά τους χρόνια μέχρι την ενηλικίωση. Στο πέρασμα των ετών η ζωή τους περιπλέκεται και διάφοροι παράγοντες λειτουργούν ανασταλτικά στη σχέση τους.
Στη σελίδα του φιλμ είναι δημοσιευμένο ένα «πρελούδιο» που περιλαμβάνει την εναρκτήρια σκηνή και ακολουθείται από ένα ντοκιμαντέρ με σκηνές backstage από τη διαδικασία παραγωγής της ταινίας, στο οποίο βλέπουμε επίσης να μιλούν στην κάμερα δημιουργοί και συντελεστές.
«Έχουμε προχωρήσει πολύ, έχοντας καταφέρει πολλά σε τόσο μικρό χρονικό διάστημα και είμαι εξαιρετικά ευγνώμων σε όλους όσους μας στήριξαν», γράφει ο Riaz στο twiter. Έχουμε διευρύνει την ομάδα με περισσότερους animators, σχεδιαστές χαρακτήρων, αρχιτεκτονικούς και περιβαλλοντικούς σχεδιαστές και προσπαθούμε διαρκώς να συνειδητοποιήσουμε ποιο ακριβώς είναι το όραμά μας για την ταινία».
«Είναι απίστευτο μια ιδέα να εξελίσσεται από κοινού με τη δημιουργική ομάδα. Είναι πολύ σημαντικό μια ομάδα καλλιτεχνών να αναπτύσσει συλλογικά μια ιδέα και ανυπομονώ για τη συνέχιση της συνεργασίας μας στα επόμενα χρόνια μέχρι να ολοκληρωθεί η ταινία».
Το «The Glassworker» αναμένεται να ολοκληρωθεί μέχρι τα τέλη του 2020 και η ομάδα υπόσχεται ότι «θα δουλέψει πολύ σκληρά και συγκροτημένα ώστε όλα να γίνουν σωστά για ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα».
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.