Υπάρχει μια παραδοχή: το γκράφιτι είναι κατεξοχήν αστική, μητροπολιτική καλλιτεχνική έκφραση. Ναι, οκ, ισχύει. Όμως ένας τύπος (καλλιτεχνάρα) έκανε mural art αξιώσεων βγάζοντας τη street art από την πόλη και φέρνοντάς την στην εξοχή και αποδεικνύοντας πως οι βεβαιότητες και οι διάφοροι «κανόνες» υπάρχουν για να καταρρίπτονται.
Ο Sean Yoro, γνωστός στους καλλιτεχνικούς κύκλους ως HULA, κάνει τρελά πράματα! Είναι σπουδαίος ζωγράφος (και tattoo artist) και δεινός σέρφερ (λογικό, έχει γεννηθεί στη Χαβάη). Αγαπά το νερό και τα murals. Συνδυάζοντας λοιπόν τις μεγάλες του αγάπες, δημιουργεί τέχνη μνημειακών διαστάσεων μέσα στο υγρό στοιχείο. Τι σημαίνει αυτό πρακτικά; Ότι ζωγραφίζει έξοχα ισορροπώντας πάνω στη σανίδα του. Σκίζει τα κύματα και ταυτόχρονα παράγει τέχνη. Δεν το κάνει και ο οποιοσδήποτε…
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on Jun 12, 2017 at 9:57am PDT
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on Jun 28, 2017 at 1:16pm PDT
Για καμβά του προτιμά τα ναυάγια, τους ημιβυθισμένους τοίχους και τις όχθες σε καταρράκτες, και για πρωταγωνίστριές του πανέμορφα θηλυκά. Δουλεύει σε όλον τον πλανήτη. Υπακούοντας αναπόφευκτα στους νόμους της φύσης, ανάλογα με τις παλίρροιες και τις άμποτες, οι δημιουργίες του βυθίζονται ή αποκαλύπτονται, αναπτύσσοντας τον προβληματισμό του HULA περί κλιματικής αλλαγής.
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on May 3, 2017 at 8:22am PDT
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on Jan 11, 2017 at 4:33pm PST
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on Mar 23, 2017 at 10:09am PDT
Ο Sean Yoro κατοικεί πλέον στη Νέα Υόρκη, εργάζεται στα μεγαλύτερα περιοδικά της Αμερικής, εκθέτει όχι μόνο στο νερό αλλά και στις γκαλερί του κόσμου και συνεργάζεται με τα μεγαλύτερα brand μόδας. Όπως και να το δει κανείς, ζει… στον αφρό.
A post shared by HULA | sean yoro (@the_hula) on Sep 6, 2017 at 11:19am PDT
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.