14 ανοιξιάτικα highlights της Documenta 14
Η πολυσυζητημένη έκθεση υποδέχεται την άνοιξη μαζί μας
Η διεθνής έκθεση σύγχρονης τέχνης διοργανώνεται κάθε πέντε χρόνια στο Κάσελ, μια πόλη βόρεια της Φρανκφούρτης που καταστράφηκε από τους βομβαρδισμούς του 2ου Παγκοσμίου Πολέμου. Για πρώτη φορά η documenta ταξίδεψε εκτός συνόρων. Επιλέγοντας την Αθήνα, που καταστράφηκε από τον οικονομικό πόλεμο του 21 αιώνα. Προσφυγικό, κρίση, ευρωπαϊκή ενότητα, λαϊκισμός, δημαγωγία, εθνικισμός απασχολούν τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία στη διοργάνωση που έχει χαρακτηριστεί ως το «Μουσείο των 100 ημερών». Ξεκίνησε στις 8 Απριλίου και θα διαρκέσει έως τις 16 Ιουλίου, ενώ το δεύτερο μέρος εγκαινιάζεται στις 10 Ιουνίου στο Κάσελ. Από τα καλλιτεχνικά γεγονότα της κολοσσιαίας έκθεσης ξεχώρισε ήδη η performance της Marta Minujin από την Αργεντινή στο εκθεσιακό χώρο του ΕΜΣΤ, που συνέδεσε την Αθήνα με το Κάσελ «ξεπληρώνοντας» το ελληνικό χρέος στη Γερμανία με ελιές και τέχνη. Aυτές είναι 14 καλλιτεχνικές στιγμές που περιμένουμε στην documenta 14 τις μέρες που έρχονται.

Payment of Greek Debt to Germany with Olives and Art, Marta Minujín
1. «Τραβώντας μια γραμμή στο τοπίο, Μέρος 2: Καθ’ οδόν» το δεύτερο μέρος της περφόρμανς του Nikhil Chopra, που θα διασχίσει οδικώς την Ευρώπη στήνοντας το φορητό του κατάλυμα σε πλατείες πόλεων και εγκαταλειμμένα χωριά, κάνοντας στάσεις για να ζωγραφίσει τις επιφάνειές του. Το ταξίδι του θα καταλήξει στο Κάσελ. 13/5, Αρχιμήδους 15

2. Η επαναληπτική προβολή των ταινιών («Αναμνήσεις από τη Γερμανία», 1971/1993 και «Αναμνήσεις από ένα ταξίδι στη Λιθουανία», 1972, του σπουδαίου δημιουργού της avant-garde Jonas Mekas. 30/5, Ταινιοθήκη της Ελλάδας
3. Η παγκόσμια πρεμιέρα της «Συμφωνίας από τον Τρίτο Κόσμο» του Orellana, ενός από τους σημαντικότερους συνθέτες της Λατινικής Αμερικής. 28/6, Μέγαρο Moυσικής

4. Το ποιητικό κινηματογραφικό ταξίδι της γαλλοαλγερινής Νarimane Mari, «Το οχυρό των τρελών», παρουσία της σκηνοθέτριας. 13/6, Ταινιοθήκη της Ελλάδος

5. «Μy Sweet Country», περφόρμανς των Prinz Gholam (Wolfgang Prinz & Michel Gholam). 13&19/5 & 8/7, Ναός Ολυμπίου Διός

6. Η πρεμιέρα του νέου έργου «So You...» του αμερικανού αβανγκαρντίστα μουσικού Alvin Lucier για τσέλο, κλαρινέτο, σοπράνο και εννέα ενισχυόμενες καράφες κρασιού. 23/6, Ωδείο Αθηνών

7. Το αφιέρωμα στην κινηματογραφίστρια Anne Charlotte Robertson (1949-2012) με μικρού μήκους έργα που προβάλλονται σπάνια. 16/5,
Ταινιοθήκη της Ελλάδος

8. Η περφόρμανς «Dynamis» (Δύναμη) της Γεωργίας Σαγρή με είκοσι οκτώ γλυπτά και δέκα παρτιτούρες αναπνοής. 7-12 Ιουνίου στην Αθήνα και στο Κάσελ, Τοσίτσα 5

9. Στην παγκόσμια πρεμιέρα του έργου «Original composition from the series Exit/Έξοδος» ο πειραματικός συνθέτης, ηχητικός αρχιτέκτονας και περφόρμερ Guillermo Galindo εκτελεί μια νέα σύνθεση με τους μουσικούς Δημήτρη Δεσύλλα και Χριστίνα Παντελίδου. 27&28/5, Ωδείο Αθηνών

10. Οι dissonArt Ensemble δίνουν τη δική τους εκδοχή σε έργα της Graciela Paraskevaidis και του Ιάννη Ξενάκη. 26/5, Μέγαρο Μουσικής
11. Οι «Ηλεκτρικοί περίπατοι» της Christina Kubich μέσα και γύρω από το Ρομάντσο. Και η συναυλία του αμερικανού πειραματιστή συνθέτη της musique concrete, Keith Fullerton Whitman. 25/5

12. Η προβολή στο θερινό Στέλλα της ταινίας «I Had Nowhere To Go» («Δεν είχα πού να πάω», 2016) του Douglas Gordon, βασισμένη στα ημερολόγια του Jonas Mekas. 20/5, 1, 8 & 18/6

13. «Όρος μετέωρος», μια μίνι-όπερα γύρω από την ιστορία του σιδηροδρομικού σταθμού Gare du Nord στα γερμανοελβετικά σύνορα. Το πρότζεκτ φέρνει στο φως σκοτεινές σελίδες της ιστορίας του χώρου αυτού κατά τα χρόνια του ναζιστικού καθεστώτος, θέτοντας το ζήτημα του διωγμού. Για τη σύνθεσή του, ο Jakob Ullmann επέλεξε να διευρύνει την έννοια των συνόρων αντλώντας έμπνευση από τον Ευριπίδη και τον Αισχύλο. 19/6,
Mέγαρο Μουσικής

14. Η συνάντηση των Πάνου Χαραλάμπους, Κατερίνας Τσέλου και Ζάφου Ξαγοράρη «From a Jacob’s Ladder to a TV Bed» με θέμα την καλλιτεχνική στροφή στην τεχνολογία και στον πειραματισμό. 19/5, Ωδείο Αθηνών

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.