- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ο θάνατος και ο έρωτας είναι το δίδυμο λαϊτμοτίφ της τέχνης, για να μην πούμε της ανθρωπότητας. Και εδώ και λίγο καιρό σε αρκετούς σταθμούς του υπογείου του Λονδίνου σε υποδέχεται μία αφίσα με μία χαριτωμένη νεκροκεφαλή και δύο εραστές να φιλιούνται στις κόγχες των ματιών της.
Η αφίσα διαφημίζει μία έκθεση που θα ζήλευε μέχρι και ο Tim Burton. Και έχει πετύχει τον στόχο της: η έκθεση «Death: A Self-Portrait» (Θάνατος: Μια Αυτοπροσωπογραφία) είναι το talk of the town τον χειμώνα αυτό στο Λονδίνο. Και μπορεί να είναι μία από τις πιο μακάβριες εκθέσεις όλων των εποχών, αλλά δεν παύει να είναι και μία από τις πιο πρωτότυπες.

«Ματαιοδοξία: Νεκρή φύση με ανθοδέσμη και κρανίο» Adriaen van Utrecht (1643)
Ανατομίες πτωμάτων, έργα του Ρέμπραντ και του Γκόγια με πένθιμες θεματικές, ειδώλια που αναπαριστούν τον θάνατο, γλυπτά εμπνευσμένα από ανθρώπινους σκελετούς, memento mori, κρανία Ίνκας, κομψοτεχνήματα με αναφορές στον Χορό των Μακαβαίων ή τη μεξικανική Μέρα των Νεκρών και άλλα ευχάριστα ανήκουν στη συλλογή που έχει συγκεντρώσει, μετά μανίας, σε διάστημα σαράντα περίπου χρόνων ο παλαίμαχος αντικέρ Ρίτσαρντ Χάρις.
Ο πακτωλός… θανάτου που έχει συσσωρεύσει εκτίθεται λοιπόν τώρα στον εκθεσιακό χώρο Wellcome Collection του Λονδίνου. Ο ίδιος ο Χάρις πάντως δηλώνει χαρούμενος που η γυναίκα του ανέχθηκε το πάθος του με τη συλλογή μακάβριων αντικειμένων όλα αυτά τα χρόνια. Υπόψιν πως τα 300 πένθιμα (και ενίοτε χιουμοριστικά) έργα που εκτίθενται δεν είναι παρά ένα μικρό δείγμα της συλλογής του.
Όσοι προλαβαίνετε, σπεύσατε μέχρι τέλη Φεβρουαρίου στο Λονδίνο για λίγη νεκρική αύρα. Οι υπόλοιποι, μπορείτε να χαζέψετε μερικές φωτογραφίες από τα αξιολάτρευτα εκθέματα.

Μαριονέτες-σκελετοί

«Είσαι ακόμα θυμωμένος μαζί μου;» John Isaacs

«Οικογενειακό πορτρέτο» Marcos Raya

«Άτιτλο (οικογενειακό πορτρέτο: γιαγιά)» Marcos Raya (2005)

Ο Ρίτσαρντ Χάρις

«Shock Troops Advance Under Gas» Otto Dix (1924)

«Χορευτές Θανάτου»Μοναστήρι Hemis, Ladakh, Ιμαλάια

Κρανίο Ίνκας, 16ος αιώνας

«Ζωή και θάνατος» Καρτποστάλ (1900-10)

«Πότε θα ξανασυναντηθούμε;» Φωτογραφία από μάθημα ανατομίας (περίπου 1900)

« Ένα ηρωικό κατόρθωμα! Με νεκρούς!» Francisco Goya Χ (1810-20)

«Head games» Susan Hardy Brown. Από βιβλίο της καλλιτέχνη

«Θάνατος, το τελευταίο σύνορο της ζωής.» Αγνώστου (Περίπου 1570)

«Calavera» Ομάδα Montongo (2011)

«Περίεργο φίδι εξερευνά κρανίο» Izumi Sukeyuki (1900-10)

Σκελετοί από τη «Μέρα των Νεκρών»
Κεντρική Φωτό: «Calavera» Ομάδα Montongo (2011)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.