- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
«Τέχνη, Αισθητική, Πολιτική» στο Παρά θιν’ αλός 2012
Συνέδριο τέχνης στη Θεσσαλονίκη στις 4 και 5 Σεπτεμβρίου
Συνδεδεμένο θεματικά με τον εορτασμό των εκατό χρόνων από την απελευθέρωση της Θεσσαλονίκης είναι το φετινό «Παρά θιν’ αλός» το οποίο διοργανώνει για 22η συνεχή χρονιά ο Δήμος Καλαμαριάς. Η πορεία των μορφών τέχνης από το 1912 μέχρι σήμερα καθώς και το παραγόμενο πολιτιστικό προϊόν αποτυπώνεται σχεδόν σε όλες τις εκδηλώσεις της διοργάνωσης που αφορούν τη μουσική, τα εικαστικά, τη λογοτεχνία καθώς και τη θεωρητική τεκμηρίωση.
Η διοργάνωση τριήμερου συνεδρίου υπό τον γενικό τίτλο «Τέχνη, Αισθητική, Πολιτική» η οποία προστέθηκε πέρυσι στο πρόγραμμα του «Παρά θιν’ αλός» συνεχίζεται και φέτος, σε έναν μοναδικό συνδυασμό καλλιτεχνικής δημιουργίας και θεωρητικής τεκμηρίωσης. Οι δύο πρώτες ημέρες του συνεδρίου είναι αφιερωμένες στη μουσική.
Την πρώτη μέρα, η ιστορική αφήγηση επιχειρεί να φωτίσει σημαντικούς δημιουργούς, σταθμούς και στιγμιότυπα στην μουσική ιστορία της πόλης, αλλά και θεσμούς που γεννήθηκαν και συνδέθηκαν άρρηκτα με την ταυτότητα της. Η εκλετική συγγένεια της ποιητικής του Διονύση Σαββόπουλου με την λογοτεχνική Σχολή της Θεσσαλονίκης, η Σεφαραδίτικη παράδοση της πόλης, όπως επίσης και η σημασία της συνάντησης του Βασίλη Τσιτσάνη με τη Θεσσαλονίκη, είναι κάποια από τα θέματα που θα εξεταστούν μέσα από τις εισηγήσεις διαπρεπών καλλιτεχνών και μελετητών.
Την δεύτερη ημέρα, στην ανοιχτή συζήτηση με τίτλο «Imagine/thess.gr», ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον πάνελ προσωπικοτήτων και καλλιτεχνών της πόλης θα επιχειρήσει να οραματιστεί το μέλλον της πόλης μας για τα επόμενα χρόνια. Ποια είναι η Θεσσαλονίκη του μέλλοντος που θέλουμε να διεκδικήσουμε και πως η μουσική θα μπορούσε να αποτελέσει μοχλό οικονομικής και κοινωνικής ανάπτυξης; Η συζήτηση φιλοδοξεί να σκιαγραφήσει προτάσεις για καλλιτεχνικό, οικονομικό και επικοινωνιακό σχεδιασμό.
Το πρόγραμμα του διημέρου έχει ως εξής:
Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου, 19:00 – 21:30
«Γεννήθηκα στη Σαλονίκη..»
1. Κωστής Παπάζογλου (μουσικός, μουσικοπαιδαγωνός): Η Σεφαραδίτικη παράδοση της Θεσσαλονίκης
2. Βύρων Φιδετζής (αρχιμουσικός): Η συμφωνική μουσικη στη Θεσσαλονίκη από το 1922
3. Αντώνης Κωνσταντινίδης (μουσικολόγος, κριτικός μουσικής) – Γιούλης Παπαδόπουλος (μουσικός, μουσικολόγος): Κρατικό Ωδείο και Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης: Κοινές καταβολές και διαρκείς σχέσεις αλληλεπίδρασης
4. Θωμάς Κοροβίνης (συγγραφέας, τραγουδοποιός): Το λαϊκό και ρεμπέτικο τραγούδι στη Θεσσαλονίκη
5. Γιώργος Σκαμπαρδώνης (συγγραφέας, δημοσιογράφος): Ο Τσιτσάνης και η Θεσσαλονίκη
6. Δημήτρης Καράμπελας (δοκιμιογράφος): «Η κεφαλή του Ορφέα»: για την ποιητική του Σαββόπουλου
Τετάρτη 5 Σεπτεμβρίου, 19:00 – 21:00
«imagine/thess.gr»
Ανοιχτή συζήτηση
7. Κωνσταντίνος Ζέρβας (Αντιδήμαρχος Πρασίνου, Πρόεδρος Ε.Τ.Ο.Σ. Κ.Ο.Θ., Πρόεδρος Συλλόγου Φίλων Κ.Ο.Θ.)
8. Αλέξανδρος Ευκλείδης (Σκηνοθέτης - Θεατρολόγος, μέλος του Δ.Σ. του Μ.Μ.Θ.)
9. Δημήτρης Καραθάνος (Αρχισυνάκτης του περιοδικού SOUL, μουσικός)
10. Αλέξανδρος Μπαλτζής (Επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και Μέσων Μαζικής Επικοινωνίας του Α.Π.Θ.)
11. Κώστας Μακρυγιαννάκης (μουσικός, καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ μουσικής δωματίου “Guitar Plus” και συνδιοργανωτής του διεθνούς μουσικού φεστιβάλ “Μουσικό χωριό”)
12. Σάκης Παπαδημητρίου (μουσικός)
13. Λεόντιος Χατζηλεοντιάδης (συνθέτης, Αναπληρωτής Καθηγητής Τμ. Ηλεκτρολόγων Μηχανικών & Μηχανικών Υπολογιστών Α.Π.Θ.)
Tη συζήτηση συντονίζει ο Στέφανος Τσιτσόπουλος
Δημοτικό θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη»,
Μεταμορφώσεως 7-9 (παλιό δημαρχείο)
Είσοδος ελεύθερη
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.