- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Βρίσκονται σε κατάσταση ευφορίας. Το 2012 είναι το έτος που οι Λονδρέζοι δε σταματούν να «αυτοσυγχαίρονται». Καθώς οι Ολυμπιακοί Αγώνες πλησιάζουν, τα μουσεία και οι γκαλερί διοργανώνουν συνεχώς εκθέσεις, στις οποίες προβάλλουν ό,τι καλύτερο και ό,τι πιο βρετανικό έχει επιδείξει η Γηραιά Αλβιόνα.
Το μουσείο Victoria & Albert συμμετέχει στο ‘φεστιβάλ εθνικής ανάτασης’ με μια έκθεση που παρουσιάζει την εξέλιξη του βρετανικού ντιζάιν από τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 1948 στο σήμερα.
Η έκθεση με τίτλο Βρετανικό Ντιζάιν 1948-2012: Καινοτομία στη Σύγχρονη Εποχή ξεκίνησε στα τέλη Μαρτίου και θα διαρκέσει μέχρι τον Αύγουστο. Περισσότερα από 350 εκθέματα - κτίρια, αντικείμενα, έπιπλα, ζωγραφικοί πίνακες - αποθεώνουν όλα εκείνα τα μικρά ή μεγάλα σχέδια που άλλαξαν την καθημερινότητά μας. Ομολογουμένως έργο δύσκολο να συμπτύξεις σε μια έκθεση έξι δεκαετίες οπτικού πολιτισμού και ειδικά του βρετανικού. Τι να αφήσεις εκτός; Τα μίνι της Mary Quant, την κλασική και τόσο στιλάτη Jaguar, τις αφίσες των Sex Pistols ή τα γλυπτά του Henry Moore.
Η AV διάλεξε μερικά από τα πιο αντιπροσωπευτικά δείγματα της βρετανικής σχεδιαστικής κουλτούρας και γραφής.

God Save the Queen του πανκ ντανταϊστή της δεκαετίας του ’70, Jamie Reid. Ο Βρετανός γραφίστας που συνέδεσε το όνομά του με όλα τα «αναρχικά» εξώφυλλα δίσκων των Sex Pistols.

Double D Dress των σχεδιαστών Foale και Tuffin που συνέδεσαν το όνομά τους με την πολιτιστική έκρηξη της δεκαετίας του ’60. Μίνι φορέματα, ποπ διάθεση και πολύ χρώμα. Τα κορίτσια των Foale και Tuffin θεωρούνταν τα πιο cool της Βρετανίας.
Παγκάκι Αντιλόπη του Ernst Race. Ίσως ο πιο αυθεντικός σχεδιαστής και κατασκευαστής επίπλου στη σύγχρονη Βρετανία. Το παγκάκι Αντιλόπη σχεδιάστηκε για το Φεστιβάλ της Βρετανίας το 1951.

Jaguar E- Type του 1961. Πανέμορφη γραμμή, υψηλές αποδόσεις και ανταγωνιστική τιμή. Η Jag σταμάτησε να κατασκευάζεται το 1975. Στα 14 χρόνια της ζωής της πουλήθηκαν 70.000 E-Types. Τα πιο διάσημα 13 λεπτά της, ήταν ως αυτοκίνητο του James Bond στις ταινίες ‘Επιχείρηση Κεραυνός’ και ‘Χρυσοδάκτυλος’.

Ύφασμα καναπέ της Lucienne Day. Η σχεδιάστρια υφασμάτων που επίπλωσε τα πιο διάσημα βρετανικά σαλόνια της εποχής της. Έπαιρνε το κλασικό αγγλικό μοτίβο – λουλούδια, λιβάδια και γενικώς φύση – και το μεταμόρφωνε σε κάτι τελείως καινοτόμο και καινούργιο. Τα σχέδια της συνδέθηκαν με τον αέρα αισιοδοξίας που διέπνεε την μεταπολεμική Βρετανία.

Καρέκλα Torsion του Brian Long. Ο ορισμός της καμπύλης και του νάιλον. Ένα σχέδιο που χάρισε στον Long το βραβείο ντιζάιν Dunlopillo το 1971.

Διάβαση παιδιών των Margaret Calvert και Jock Kinneir. Οι σχεδιαστές που έφεραν επανάσταση στους δρόμους της Βρετανίας. Έδωσαν μια ποπ πινελιά στον ΚΟΚ. Οι πινακίδες τους χαρακτηρίστηκαν το πιο φιλόδοξο και αποτελεσματικό πρότζεκτ του βρετανικού ντιζάιν.

Κολυμβητικό Κέντρο της Zaha Hadid. Η ιρακινής καταγωγής αρχιτέκτων δημιούργησε την πιο περίπλοκη κατασκευή για τους Ολυμπιακούς του Λονδίνου. Έχει τιμηθεί με το βραβείο Πρίτσκερ, το λεγόμενο Νόμπελ της αρχιτεκτονικής. Το όνομά της είχε συζητηθεί κάποτε ως η καταλληλότερη αρχιτέκτων για να σχεδιάσει το μουσουλμανικό τέμενος της Αθήνας!

Αφίσα του Anti-Art Fair από τον σκηνοθέτη John Maybury. Το 1998 γύρισε τo “Η αγάπη είναι Διάβολος», η οποία χαρακτηρίστηκε ως η πλέον αντισυμβατική κινηματογραφική αυτοβιογραφία του ποιητή, Francis Bacon. Φήμες λένε ότι είναι κολλητός φίλος με τον Rupert Everett.

Νυχτερινό ένδυμα του AlexanderMcQueen. Ο Βρετανός σχεδιαστής μόδας που μας έμαθε να φοράμε χαμηλοκάβαλα παντελόνια. Πρωτοπόρος και στην πασαρέλα αφού ήταν ο πρώτος που έφερε στη Βρετανία μοντέλα από την Ινδία. Έφυγε πρόωρα από τη ζωή σε ηλικία 40 ετών, στις 11 Φεβρουαρίου του 2010.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η εικαστικός και επιμελήτρια εκθέσεων μίλησε στην ATHENS VOICE για το κανάλι της στο YouTube
Εγκαινιάζεται στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας την Τετάρτη 22 Ιουλίου
Από τις πνευματιστικές συνεδρίες του 1900 μέχρι το TikTok του 2026, η ιστορία της Χίλμα αφ Κλιντ μοιάζει πιο σύγχρονη από ποτέ
Από την Ακρόπολη έως την τεχνητή νοημοσύνη, οι καλλιτέχνες δοκιμάζουν τα όρια της δημιουργίας και της συμμόρφωσης
Μια αναδρομή στην καριέρα του με αφορμή την έκθεση «Abstract Constructions» στη Fondation CAB στη Γαλλική Ριβιέρα, στην οποία παρουσιάζονται έργα του
Ένα μοναδικό γεγονός που συνδέει την ποίηση με την τέχνη και ταξιδεύει σε διάφορα μέρη της χώρας - Θα βρίσκεται στην Αθήνα μέχρι το τέλος Ιουλίου
Ένα προσωπικό έργο μνήμης, μύθου και εσωτερικής μεταμόρφωσης
Για 5η χρονιά πραγματοποιείται στην Κύθνο το φεστιβάλ που ενώνει διαφορετικούς καλλιτέχνες σε έναν κοινό σκοπό, υπό την επιμέλεια της Οντέτ Κουζού
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Ο γνωστός κομίστας μιλάει μιλά για τη ζωγραφική, τα κόμικς, τον κινηματογράφο, τη σύγχρονη τέχνη και τις προκλήσεις των νέων καλλιτεχνών.
Μπήκαμε στο ατελιέ του καλλιτέχνη λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του «Dreaming was not enough» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Ο μεγάλος γλύπτης μάς ξενάγησε στο πρότζεκτ «Θεόδωρος Παπαγιάννης- Γνώθι σαυτόν», που επιμελείται ο Τάκης Μαυρωτάς
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Μιλήσαμε με την ιδιοκτήτρια της γκαλερί για την ιστορία της, τη σχέση της με τον Δάκη Ιωάννου, το ΔΕΣΤΕ και τα "Dio Horia" στη Μύκονο και την Αθήνα
Η Λίνα Μενδώνη εγκαινίασε την έκθεση «Ανοιχτοί Ορίζοντες» - Φιλοξενείται μέχρι τις 4 Οκτωβρίου
Τέχνη, γαστρονομία και φιλοξενία σε έναν χώρο
Μια έκθεση κεραμικής με επίκεντρο τα ζώα, τις τελετουργίες τους αλλά και τα δικαιώματά τους
Αφετηρία αποτελεί η αρχαιολογική κληρονομιά του νησιού
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.