- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Μην μπερδεύεσαι με τη ριάλιτι τηλεκλάψα, γιατί στο καβαλέτο του Βασίλη Σελιμά το υποσυνείδητο είναι σκέτη ζωγραφιά. Οι ζωγραφικές περιπέτειές του ξεκίνησαν στην εφηβεία, αλλά, ακόμα και όταν συμμετείχε σε graffiti κόλπα, προτιμούσε να κρατά πινέλο αντί για σπρέι, για να καταλάβεις. Ο Βασίλης Σελιμάς στα μαθητικά του χρόνια εντυπωσίαζε με τις εικαστικές του επιδόσεις σε θρανία και βιβλία, γλίτωνε όμως τις καθηγητικές κατσάδες αποτυπώνοντας συχνά τις μορφές των διδασκόντων σε αυτά.
Το μηχανογραφικό του δελτίο στις εξετάσεις είχε προορισμό τη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστήμιου Θεσσαλονίκης. Σχολή-χάος, εργατοώρες και τριβή με τα χρώματα και το σχέδιο, ελλιπής οργάνωση ίσως και ο λόγος που εγκατέλειψε και τη Θεσσαλονίκη για να εγκατασταθεί στην Αθήνα. «Οι σχολές έχουν πεθάνει πλέον, με ένα κλικ μπορείς να βρεθείς από την Καλιφόρνια των ΗΠΑ στην Τουρκία, είτε σπούδασες είτε είσαι αυτοδίδακτος, αυτό που είναι ζητούμενο είναι η καλή ματιά, το ένστικτο», σημειώνει σήμερα διανύοντας το 28ο έτος της ηλικίας του. Ακρυλικές δημιουργίες σε καμβά αλλά και mixed media, μια διαρκής σπουδή πάνω στην έννοια της οικογένειας, που τον απασχολεί πολύ.
Η ζωγραφική του Βασίλη Σελιμά, άκρως ανθρωποκεντρική, αν ήταν πόστερ ταινίας θα ήταν το «Benny’s Videos» του Χάινεκε, αν ήταν εξώφυλλο δίσκου, θα κοσμούσε τις κυκλοφορίες των Sigur Rós. Συμμετέχοντας από το 2006 σε ομαδικές εκθέσεις, τα έργα του έχουν εκτεθεί στη Σερβία και την Κύπρο, ενώ σήμερα συνεργάζεται με τη Thanassis Fryssiras Gallery. Η μοναξιά, η αληθινή φιλία, η φυγή, ιστορίες που αφηγούνται τα παιχνίδια με το υποσυνείδητο είναι αγαπημένες θεματικές του και σε πολλές περιπτώσεις τιτλοδοτούν τα όσα φτιάχνει.
«Αυτά που ζούμε τώρα, κάποιοι εικαστικοί τα είχαν πει πιο πριν, απλώς κάποιοι κοιτούσαν περισσότερο αν ταιριάζει το έργο με τον καναπέ τους», σχολιάζει αναφερόμενος στην περιρρέουσα ατμόσφαιρα της κρίσης, πιστεύοντας «πως θα υπάρξει άνθηση δημιουργικότητας, χωρίς αυτό να σημαίνει απαραίτητα καλύτερα έργα. Η ζωγραφική είναι αυτοθεραπεία, ένας σχετικά οικονομικός τρόπος έκφρασης».

Μόνος, ακρυλικά σε καμβά, 2011

Μετανάστες, ακρυλικά σε καμβά, 2011

Αντί έρωτος, ακρυλικά σε καμβά, 2011

Journey with him, ακρυλικά σε καμβά, 2011

It’s complicated, ακρυλικά σε καμβά, 2011

Έφυγε, ακρυλικά σε καμβά, 2011
Ο Βασίλης Σελιμάς συμμετέχει στην έκθεση «Πρόσωπο με πρόσωπο: οι καλλιτέχνες και ο συλλέκτης» που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Φρυσίρα, στο κτήριο της Μονής Αστερίου 3, στην Πλάκα και θα διαρκέσει έως τις 30 Σεπτεμβρίου.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.