- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
1986-87: Ο εικαστικός David Wojnarowicz γυρίζει το βίντεο “A Fire in My Belly”. Είναι η εποχή που η ζωή του βρίσκεται σε κρίσιμη καμπή. Έχει μόλις χάσει τον μέντορα και σύντροφό του, τον φωτογράφο Peter Hujar, από AIDS, κι έχει πληροφορεί πως και ο ίδιος έχει προσβληθεί από τον ιό. Το έργο “A Fire in My Belly” βασίζεται σε γυρίσματα που έχουν γίνει στο Μεξικό και εμφανίζεται σε δύο εκδοχές, μία διάρκειας 13 λεπτών και μία 7. Στην εκτενή εκδοχή του, στιγμιότυπα από τους δρόμους του Μέξικο Σίτι διακόπτονται από πρωτοσέλιδα εφημερίδων με θέμα πυροβολισμούς ή διαφθορά αξιωματούχων, σκηνές από ταυρομαχίες, κοκορομαχίες και αγώνες wrestling, ακροβατικά σε τσίρκο, φωτιές στις πυραμίδες.
Επιστρατεύοντας στοιχεία του λαϊκού πολιτισμού του Μεξικού, ο καλλιτέχνης επιχειρεί να σχολιάσει τον εθισμό των ανδρών στη βία.
Το 7 λεπτών βίντεο είναι ανάλογης αισθητικής, αλλά σε καμία περίπτωση «απόσπασμα». Δύο κομμάτια ψωμιού ράβονται με κόκκινη κλωστή, ένα στόμα ράβεται επίσης με κόκκινη κλωστή, από την οθόνη παρελαύνουν αστυνομικοί και επαίτες, μούμιες και σκελετοί, φαβέλες και νεκροκεφαλές, κέρματα και αίμα, σφαγμένα κρέατα και ένας ανδρικός αυνανισμός, μια μαριονέτα και μια υδρόγειος που φλέγεται. Μέσα σε αυτόν τον καταιγισμό εικόνων, παρεμβάλλεται ξαφνικά ο Εσταυρωμένος περιτριγυρισμένος από μυρμήγκια. Εξοργισμένος με την «επίσημη» αντιμετώπιση τόσο του AIDS όσο και των ομοφυλόφιλων, ο Wojnarowicz έχει κάνει τη δήλωσή του: «Ήθελα να δημιουργήσω ένα σύμβολο που να δείχνει πως ο Χριστός υπέφερε για έναν αμέτρητο αριθμό εθισμών που είδα στους δρόμους… Και γιατί είδα ελάχιστη προσφερόμενη φροντίδα για ανθρώπους έχουν AIDS».
1989. Ο Donald Wildmon, ιδρυτής του American Family Association και ιερέας, στέλνει σε όλα τα μέλη του Κογκρέσο, στον Τύπο και στους θρησκευτικούς ταγούς της Αμερικής ένα φυλλάδιο διαμαρτυρίας για το βίντεο του Wojnarowicz, το οποίο χαρακτηρίζει πορνογραφικό και βλάσφημο. Έχει «ανακαλύψει» την ιεροσυλία στον κατάλογο του National Endowment for Arts, του σημαντικότατου οργανισμού καλλιτεχνικών δράσεων της Αμερικής, που προκάλεσε με τις πρωτοβουλίες του δεκάδες «μάχες» στα nineties. Ο καλλιτέχνης στρέφεται εναντίον του ιερέα δικαστικά και δικαιώνεται.
Νοέμβριος του 2010. Το βίντεο του Wojnarowicz, που στο μεταξύ έχει αποβιώσει το 1992, εκτίθεται στο πλαίσιο της έκθεσης “Hide/Seek: Difference and Desire in American Portraiture” στην National Portrait Gallery της Ουάσινγκτον. Τα δύο βίντεο έχουν μονταριστεί σε μια νέα 4λεπτη εκδοχή, που περιλαμβάνει 11 δευτερόλεπτα από τη σκηνή του Εσταυρωμένου. Είναι η σειρά του προέδρου της Καθολικής Λίγκας να διαμαρτυρηθεί για το έργο και να ζητήσει την απόσυρσή του.
Δεκέμβριος 2010. Η γκαλερί, που αποτελεί τμήμα του Smithsonian Institution, αφαιρεί το βίντεο από τα εκθέματα. Μόνο, που σε αντίθεση με τη δεκαετία του ’90, πλέον υπάρχει το ίντερνετ. Η είδηση της λογοκρισίας διαδίδεται γρήγορα, το βίντεο ανεβαίνει σε δεκάδες σάιτ. Το κοινό όχι απλώς έχει τη δυνατότητα να πληροφορηθεί την ύπαρξή του αλλά και να δει το έργο.
Νοέμβριος 2011. Η έκθεση “Hide/Seek” εγκαινιάζεται την Παρασκευή 18/11/11 στο Μουσείο του Μπρούκλιν, με τους διοργανωτές να συμπεριλαμβάνουν στα εκθέματα το βίντεο “A Fire in My Belly”. Ωστόσο, λίγοι είναι εκείνοι που στοιχηματίζουν υπέρ της δημόσιας και «θεσμικής» προβολής του έργου του Wojnarowicz. Ήδη ο καθολικός επίσκοπος του Μπρούκλιν, Nicholas DiMarzio, ζήτησε την απομάκρυνσή του...
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου
Αν βρεθείτε φέτος το καλοκαίρι στη Ρώμη, μια έκθεση «must»
Περιλαμβάνει 38 κεραμικά, χάλκινα και μαρμάρινα έργα που δεν εξάγονται από τα Μουσεία της Ιταλίας
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.