Η Μαρία Φραγκουδάκη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Παράλληλα με τις σπουδές της σε Χημεία και Φαρμακολογία στο Λονδίνο, παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής στο Central St. Martin’s (University of the Arts London) κι από το 2008 ζει στην Αθήνα. Εμπνέεται από τους ανθρώπους και τα συναισθήματα, το τελευταίο διάστημα βλέπει μπροστά της παντού κόκκινο και μιλάει στην ATHENS VOICE για το στούντιό της και την πρώτη της έκθεση στην Γκαλερί Σκουφά.
Περιοχή... Όπου είμαι εγώ, είναι και το studio μου. Ανάλογα τη στιγμή μπορεί να ζωγραφίσω στο σπίτι μου, στον κήπο ή σ’ ένα δωμάτιο ξενοδοχείου όταν βρίσκομαι μακριά από την Αθήνα. Στο σπίτι έχω ένα δωμάτιο γεμάτο πινέλα, μπογιές, καμβάδες και έργα που ακόμα δουλεύω ή έχω τελειώσει. Αρκετές φορές ζωγραφίζω και εκεί.
Τετραγωνικά... Δεν περιορίζεται. Συνήθως, όσα τετραγωνικά είναι ο καμβάς που έχω μπροστά μου.
Υλικά και χρώματα... Ζωγραφίζω αρκετά με λάδι. Σε πολλούς πίνακές μου χρησιμοποιώ μεικτή τεχνική. Έχω πάντα την περιέργεια να δω τι θα βγει αναμειγνύοντας διαφορετικά υλικά. Το κόκκινο είναι το χρώμα που νιώθω να με εκφράζει συχνότερα αυτή την περίοδο. Είναι το πρώτο χρώμα που μου έρχεται στο μυαλό όταν βρίσκομαι μπροστά σε έναν καινούργιο καμβά.
Πότε ζωγραφίζετε συνήθως; Κυρίως το βράδυ. Συχνά όμως η ανάγκη μου να ζωγραφίσω είναι τόσο έντονη που ξυπνάω νωρίς το πρωί, λίγο πριν ξημερώσει, κι αρχίζω να δουλεύω στον πίνακά μου.
Πηγή έμπνευσης… Οι άνθρωποι γύρω μου και τα συναισθήματα που μου δημιουργούν.
Αγαπημένο σημείο στην πόλη... Οπουδήποτε μπορώ να δω τη θάλασσα από ψηλά.
Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; Ο Miro – κάθε πίνακάς του μου προκαλεί ιδιαίτερα συναισθήματα.
Πόσο εμπνέεστε από άλλες μορφές τέχνης; Κάθε μορφή έκφρασης μπορεί να με εμπνεύσει και να μου δώσει ιδέες.
Info
H πρώτη ατομική έκθεση της Μαρίας Φραγκουδάκη θα παρουσιαστεί στην Γκαλερί Σκουφά. Σκουφά 4, Κολωνάκι, 210 3643.025, 210 3603.541. Εγκαίνια στις 27/1. Έναρξη 19.30. Διάρκεια έκθεσης: 27 Ιανουαρίου έως 19 Φεβρουαρίου.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έργα του βρίσκονται διάσπαρτα σε διάφορα σημεία της Ελλάδας
Το φετινό Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων έχει τίτλο Βιο-Φωταύγεια (Bio-Lumina)
Μιλήσαμε με τον καλλιτέχνη για τη νέα έκθεσή του στην Ελλάδα, με τίτλο «The Athens algorithm»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.