- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Κουτλής, Νιάρρος, Μαγουλιώτης, Μουλάς, Χρυσανθόπουλος: Μια φωτογραφία και το δικό τους Merde!
Οι συντελεστές της παράστασης αποκαλύπτουν τι σημαίνει για εκείνους η λέξη που ευχόμαστε πριν την πρεμιέρα και πώς την αντιμετωπίζουν στο έργο που ανεβάζουν στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Η λέξη «Merde» μέσα από τα μάτια των συντελεστών της παράστασης στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Το «Μerde!» ακούγεται σαν βρισιά, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι. Παραδοσιακά στο θέατρο, όταν ακόμη δεν υπήρχαν αυτοκίνητα και ο κόσμος μετακινούνταν με άμαξες, η έκφραση αυτή συνδέθηκε με το πλήθος των θεατών μιας παράστασης. Πώς; Όσο περισσότερες ακαθαρσίες αλόγων γέμιζαν τους δρόμους, τόσο περισσότερο κόσμο είχε το θέατρο. Με αναφορά σε αυτήν την περίοδο, αλλά και με μια σύγχρονη ματιά σε μια λέξη που χρησιμοποιούν συχνά οι Γάλλοι, ο Βασίλης Μαγουλιώτης επέλεξε να ονοματίσει την παράστασή του «Μerde!», που ανεβαίνει φέτος για δεύτερη σεζόν στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Άλλωστε το θέμα της πηγάζει από το ίδιο το θέατρο, καθώς ο θεατής παρακολουθεί επί σκηνής πώς στήνεται μια παράσταση, τι δυσκολίες αντιμετωπίζει ο συγγραφέας, ποια η σχέση του με τον σκηνοθέτη και το όραμά του, πώς ανταποκρίνονται οι ηθοποιοί και εντέλει, τι ενστάσεις ενδέχεται να έχει ο παραγωγός που θα χρηματοδοτήσει το όλο εγχείρημα.
Πέντε συντελεστές της παράστασης –η γνωστή και αγαπημένη πεντάδα που έχουν συστηθεί στο κοινό από τους «Παίκτες»– δίνουν ο καθένας τον όρισμό του για το «Merde». Τι αντιπροσωπεύει για εκείνους; Κάθε απάντηση συνοδεύεται από μια φωτογραφία που οι ίδιοι επέλεξαν ώστε να ταιριάζει με την ατάκα τους.
Merde!: Κουτλής, Νιάρρος, Μαγουλιώτης, Μουλάς και Χρυσανθόπουλος εκφράζουν με μια φράση τις σκέψεις τους για τη λέξη
Γιώργος Κουτλής: «Merde! σημαίνει σκατά. Είναι μια βρισιά που στη δουλειά μας τη χρησιμοποιούμε σαν ευχή. Μια ευχή για να πάνε όλα καλά. Κι όταν είμαι με τους φίλους μου, που τους θαυμάζω και δημιουργούμε παρέα κάτι τόσο προσωπικό, τότε ό,τι και να γίνει όλα είναι κάτι παραπάνω από καλά!»
Ο Γιώργος Κουτλής είναι ο σκηνοθέτης του «Merde!» και είναι ο μόνος από την πεντάδα που δεν εμφανίζεται επί σκηνής στην παράσταση.
Γιάννης Νιάρρος: «Merde! για μένα είναι οι φίλοι μου, το θέατρο και το παιχνίδι»
Ο σκηνοθέτης της παράστασης μέσα στην παράσταση, που έχει ένα μεγαλεπίβολο σχέδιο για να εφαρμόσει επί σκηνής, παντρεύοντας το σύγχρονο κείμενο με μια τραγωδία. Με φοβερό σαρκασμό, ο αγαπημένος ηθοποιός μάς μεταφέρει το... όραμα του σκηνοθέτη, χαρίζοντας απίστευτες στιγμές γέλιου.
Βασίλης Μαγουλιώτης: «Merde! είναι η πικρή ασχήμια πίσω από την ομορφιά, “merde” και η ανατροπή της (η γλυκιά ομορφιά πίσω από την ασχήμια)»
Ο Βασίλης Μαγουλιώτης είναι ο συγγραφέας του έργου στην κυριολεξία, αλλά και μέσα στην παράσταση υποδύεται ακριβώς τον ίδιο ρόλο. Έχει γράψει ένα έργο και αναζητά παραγωγό και σκηνοθέτη ώστε να το ανεβάσει.
Ηλίας Μουλάς: «Μerde! για μένα είναι όλα τα όμορφα και εξωπραγματικά που έχουν βρόμικο και βαρετό περιτύλιγμα»
Ο Ηλίας Μουλάς είναι ένας από τους δύο πρωταγωνιστές της παράστασης μέσα στην παράσταση. Έχει για χρόνια την «ταμπέλα» του κωμικού ηθοποιού, αλλά ο ίδιος επιθυμεί να κάνει την υπέρβαση και να υποδυθεί έναν δραματικό ρόλο. Θα έχει άραγε την ευκαιρία να το κάνει;
Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος: «Merde! για μένα είναι όλα τα απλά και όμορφα της ζωή, που τα κάνουμε να φαίνονται δύσκολα χωρίς κανένα λόγο»
Είναι ο νεαρός παραγωγός, που παίρνει τη σκυτάλη της εταιρείας από τον πατέρα του. Ενώ στην αρχή έχει όραμα να κάνει κάτι δημιουργικό, είναι και καταδικασμένος να ακολουθήσει την πορεία της οικογένειας και να προσπαθήσει να βοηθήσει τον πατέρα του, ο οποίος έχει διάφορα μπλεξίματα.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο γνωστός ηθοποιός μιλά για την πρώτη του σκηνοθετική δουλειά στο θέατρο Αλκμήνη
Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα τον Νοέμβριο στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ένα φανταστικό ιδεατό σπίτι και τρία διαφορετικά κλειδιά: ένα μπλε, ένα κίτρινο και ένα κόκκινο «ξεκλειδώνουν» τις πόρτες του θεάτρου
Το κύκνειο άσμα του Τσέχωφ ανεβαίνει τον χειμώνα, σε σκηνοθεσία της Σοφίας Σπυράτου
Μια τολμηρή και σύγχρονη προσέγγιση του έργου στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου
Για τη συμμετοχή τους σε ποια έργα διακρίθηκαν
Αλέξανδρος Μπουρδούμης και Ματίνα Νικολάου ζωντανεύουν τη ζωή και τα διαχρονικά τραγούδια του σπουδαίου δημιουργού
Μια παράσταση - ορισμός του D.I.Y.
Μνήμη, σχέσεις και ταυτότητα και η άτυπη τριλογία του Ροντρίγκες
Η γνωστή ηθοποιός μιλά για τα «Πρόσωπα στην άμμο» του Γιάννη Τσαμαντάκη και την επιστροφή της στην Επίδαυρο
Μια σύγχρονη παραβολή με έντονο πολιτικό πρόσημο την Παρασκευή 17 και το Σάββατο 18 Ιουλίου
Από 29 Μαΐου έως και 1 Ιουνίου 2026
Νοσταλγία και μεταμοντέρνα ματιά για τον ελληνικό κινηματογράφο της δεκαετίας του 1960 και για τους ηθοποιούς που παραμένουν ζωντανοί μέσα μας
Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 24 και 25 Ιουλίου
Το παιδικό θεατρικό έργο της Γιώτας Τζουάνη θα παίζεται το καλοκαίρι 2026
Μια συζήτηση με τον Παναγή Παγουλάτο, σκηνοθέτη της ανασύνθεσης της ιστορικής παράστασης από την Εθνική Λυρική Σκηνή
Μετά από το Νοβι Σαντ, τη Λευκωσία, τη Μπολόνια, τη Γκορίτσια και τη Θεσσαλονίκη επιστρέφει για 5 τελευταίες παραστάσεις στην Εθνική Λυρική Σκηνή
Μετά το Πάσχα και πριν την έναρξη της θερινής σεζόν, έχουμε πολλές πρεμιέρες και πολλές επαναλήψεις από προηγούμενα έτη
Μια μουσικοθεατρική προσέγγιση των διεθνών πολιτισμών του καρναβαλιού
Μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου, με το βλέμμα στο μέλλον
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.