- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Maro Avrabou & Dimitri Xenakis: Έκθεση στο Art Space Un gramme στη Σύρο
Δεν είμαι όμορφη, είμαι χειρότερη από όμορφη
Μια site-specific εγκατάσταση στο Un gramme της Σύρου, εικαστικό σχόλιο για τα απορρίμματα και το περιβάλλον, τα όρια της ομορφιάς, της φθοράς και της αλήθειας.
Η Maro Avrabou και ο Dimitri Xenakis είναι ένα γνωστό καλλιτεχνικό δίδυμο που δρα στον χώρο της δημόσιας τέχνης και της land art, δημιουργώντας έργα που αλληλεπιδρούν με φυσικά και αστικά περιβάλλοντα. Κάθε παρέμβασή τους προκύπτει από προσεκτική παρατήρηση του χώρου, μεταμορφώνοντας ανακτημένα υλικά σε μια γλώσσα ικανή να αλληλεπιδρά και να ανασχηματίζει το περιβάλλον.
Η νέα τους έκθεση με τίτλο "I’m not beautiful, I’m worse than beautiful" (Δεν είμαι όμορφη, είμαι χειρότερη από όμορφη), στο ART SPACE UN GRAMME στη Σύρο. δανείζεται από μια φράση της Marie Dorval (1798‑1849), μιας ηθοποιού γνωστής για τις δραματικές ερμηνείες της και την ικανότητά της να ενσαρκώνει σύνθετα πάθη και αντιφάσεις στη σκηνή, αμφισβητώντας τα παραδοσιακά πρότυπα ομορφιάς.
Ο χώρος του Un gramme καταλαμβάνεται από το δίδυμο με μια site‑specific εγκατάσταση. Σκουριασμένα μεταλλικά πλέγματα που παγιδεύουν αντικείμενα, κρεμαστές και φωτισμένες σακούλες, ανακτημένα υλικά. Εδώ η ομορφιά είναι ηθική και η έκσταση απουσιάζει. Τα έργα αρνούνται κάθε παρηγορητικό ορίζοντα, αγκαλιάζοντας την ωμότητα του παρόντος. Φανταστείτε κάτι όμορφο που έχει απορροφήσει όλη την ενέργεια του άσχημου και έχετε τη μόδα. Φανταστείτε την αλήθεια που έχει απορροφήσει όλη την ενέργεια του ψεύτικου και έχετε την προσομοίωση. Από αυτή την υπερβολή προκύπτει αδράνεια, μια υπερφόρτωση που παραλύει. Τα έργα που εκτίθενται κινούνται στην αντίθετη κατεύθυνση, δεν τροφοδοτούν αισθητικό κορεσμό, ούτε αναζητούν την έκσταση των σημείων, αλλά διεκδικούν πληγωμένη ύλη, υπόλειμμα και σώμα, μετατρέποντας τα απορρίμματα σε πολιτική παρουσία και ανοίγοντας χώρους αντίστασης στην παράλυση.
Οι καλλιτέχνες ολοκληρώνουν τα έργα τους αλλάζοντας μέσα, χρησιμοποιώντας τη φωτογραφία για να αποτυπώσουν σε δύο διαστάσεις την πολυπλοκότητα των παρεμβάσεών τους. Μέσα από αυτές τις εικόνες δημιουργούν ένα εφέ mise en abyme, όπου το έργο καθρεφτίζεται μέσα στην αναπαράσταση, δημιουργώντας ένα παιχνίδι αντανακλάσεων και επιπέδων που πολλαπλασιά ζει την αντίληψη του χώρου. Σε αυτόν τον οπτικό στροβιλισμό, τα όρια μεταξύ πραγματικού και αναπαριστώμενου θολώνουν, ενισχύοντας τη φαινομενική και εννοιολογική δύναμη των έργων τους.
Η έκθεση αντικατοπτρίζει τη δέσμευση της μη κερδοσκοπικής οργάνωσης Un gramme για περιβαλλοντική ευαισθησία και κοινωνική συμμετοχή, από τη φροντίδα της γης έως τη στήριξη τοπικών καλλιτεχνών και τη δημιουργία αξίας μέσω της τέχνης, καθιστώντας την καλλιτεχνική πρακτική πράξη ευθύνης και σύγχρονης συνειδητότητας.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η Έλσα Κοππάση αναβιώνει μικρούς θησαυρούς με μεγάλες ιστορίες
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.