- CITY GUIDE
- PODCAST
-
14°
«Το πάθος του ορατού: έργα από τη συλλογή Αντώνη και Άζιας Χατζηιωάννου» στα Χανιά
Μια ιχνηλάτηση στα μονοπάτια της σύγχρονης ελληνικής παραστατικής ζωγραφικής από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα, μέσα από 104 έργα ζωγραφικής 64 σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών
Η έκθεση «Το πάθος του ορατού: Έργα από τη Συλλογή Αντώνη και Άζιας Χατζηϊωάννου» στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων (28 Μαΐου ως 22 Σεπτεμβρίου 2022)
Μια ιχνηλάτηση στα μονοπάτια της σύγχρονης ελληνικής παραστατικής ζωγραφικής από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα, μέσα από 104 έργα ζωγραφικής 64 σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών της συλλογής του Αντώνη και της Άζιας Χατζηιωάννου αποτελεί η έκθεση «Το πάθος του ορατού», που διοργανώνεται από τη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων.
Η πλούσια συλλογή του ζεύγους Χατζηιωάννου, που αριθμεί πλέον των 1.200 έργων, επιστρέφει στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, όπου παρουσιάστηκε για πρώτη φορά πριν από 15 χρόνια για να γιορτάσει ένα ορόσημο: τη συμπλήρωση 40 χρόνων από τη γέννησή της και να κλείσει με τον καλύτερο τρόπο έναν κύκλο, έτοιμη να ανοίξει έναν επόμενο.
«Τα κριτήρια της επιλογής των έργων και αντίστοιχα της διαμόρφωσης της συλλογής μας είναι απλά: διαλέγουμε έργα τα οποία αρέσουν στα μάτια μας και αυτό είναι όλο» σημειώνουν ο δικηγόρος και συλλέκτης, Αντώνης Χατζηιωάννου και η εκπαιδευτικός, σύζυγός του, Άζια.
Για την έκτη κατά σειρά παρουσίαση μέρους της συλλογής Χατζηιωάννου επιλέχθηκε να δοθεί έμφαση σε νέα αποκτήματα και σε έργα που δεν είχαν εκτεθεί στα Χανιά το 2007, χωρίς, ωστόσο, να απουσιάσουν και από τη νέα διοργάνωση και ορισμένα έργα-πυλώνες.
Σε αντιστοιχία με τα τρία επίπεδα της Δημοτικής Πινακοθήκης Χανίων, η έκθεση δομήθηκε γύρω από ισάριθμες μεγάλες ενότητες, οι οποίες επιχειρούν να αναδείξουν τους βασικούς αισθητικούς άξονες της συλλογής.
Από την πρώτη ενότητα (Η πρόκληση του βλέμματος: Αίνιγμα και αθωότητα), στη δεύτερη (Οι εμμονές του βλέμματος: Μοτίβο και ζωγραφική), μέχρι την τρίτη (Η υπερβολή του βλέμματος: Το πάθος του ορατού) κλιμακώνεται σταδιακά μια τρίπτυχη παρουσίαση, η οποία κινείται ανάμεσα στη ζωγραφική του βλέμματος και στη ζωγραφική του νου.
«Μέσα από την ανίχνευση της ματιάς των ανθρώπων που συγκέντρωσαν τα έργα αυτά στη διάρκεια των τελευταίων σαράντα χρόνων προκύπτει μοιραία και ένα ειδικό πανόραμα της ελληνικής παραστατικής ζωγραφικής από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα. Για την επίτευξη του διπλού, εκθεσιακού και εκδοτικού, αυτού εγχειρήματος κατέφυγα, για άλλη μια φορά, στη βοήθεια της εικόνας, δηλαδή στα ίδια τα έργα – όχι στα εξωτερικά τους στοιχεία, στο θέμα τους ή στην ηλικία τους, αλλά στον κοινό αέρα που τα ενώνει, στις εκλεκτικές συγγένειες ανάμεσά τους. Ιχνηλατώντας τα συνειδητά και ασυνείδητα βήματα εκείνων που κάποτε διάλεξαν το κάθε έργο, εντέλει προσπάθησα με όχημα τη δική μου ματιά, να ενορχηστρώσω πάνω σε κάθε ζωγραφική επιφάνεια μια πολλαπλή συνάντηση βλεμμάτων: του δημιουργού, του συλλέκτη και του θεατή», σημειώνει η ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια της έκθεσης, Ελισάβετ Πλέσσα.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Ηώ Αγγελή/ Νίκος Αγγελίδης/ Δάφνη Αγγελίδου/ Γιάννης Αδαμάκης/ Κώστας/ Ανανίδας/ Δημήτρης Αναστασίου/ Δημήτρης Ανδρεαδάκης/ Καλλιόπη Ασαργιωτάκη/ Στάθης Βατανίδης/ Αλέξης Βερούκας/ Όλγα Βερυκάκη/ Μαριλίτσα Βλαχάκη/ Σάββας Γεωργιάδης/ Βίκυ Γεωργιοπούλου/ Μαρία Γιαννακάκη / Θόδωρος Δασκαλάκης / Στέφανος Δασκαλάκης / Νίκη Ελευθεριάδη / Ειρήνη Ηλιοπούλου / Δημήτρης Κατσιγιάννης / Θεόφιλος Κατσιπάνος / Κωνσταντίνος Κερεστετζής / Κική Κολυμπάρη / Λήδα Κοντογιαννοπούλου / Σπύρος Κουρσάρης / Μιχάλης Μαδένης / Θανάσης Μακρής/ Νεκτάριος Μαμάης / Μιχάλης Μανουσάκης / Τάσος Μαντζαβίνος / Καλλιρόη Μαρούδα / Γιάννης Μιγάδης / Λουίζα Μίσσιου / Τάσος Μισούρας / Νίκος Μόσχος / Παναγιώτης Μπελντέκος / Εμμανουήλ Μπιτσάκης / Λαμπρινή Μποβιάτσου / Θανάσης Παναγιώτου / Έλενα Παπαδημητρίου / Αχιλλέας Παπακώστας / Βασίλης Παπανικολάου/ Κώστας Παπανικολάου / Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος / Ανδρέας Πατράκης / Βασίλης Πέρρος / Αχιλλέας Πιστώνης / Βαγγέλης Ρήνας / Στέφανος Ρόκος / Γιώργος Ρόρρης / Παύλος Σάμιος / Εδουάρδος Σακαγιάν / Βασίλης Σελιμάς / Νίκος Σίσκος / Αντώνης Στάβερης / Μαρίνα Στελλάτου / Φίλιππος Τάρλοου / Δημήτρης Τζαμουράνης / Άννα Μαρία Τσακάλη / Αντώνης Τσακίρης / Πάνος Φειδάκης / Μαρία Φιλοπούλου / Μαρία Χατζηανδρέου / Μανταλίνα Ψωμά
Τη διοργάνωση συνοδεύει δίγλωσσος (ελληνικά-αγγλικά), πλήρως εικονογραφημένος κατάλογος, σε επιμέλεια της Ελισάβετ Πλέσσα και σχεδιασμό της Εριφύλης Αράπογλου, με κείμενα των συλλεκτών Αντώνη και Άζιας Χατζηιωάννου, του ακαδημαϊκού και ζωγράφου, Αλέκου Λεβίδη, του προέδρου του Εφορευτικού Συμβουλίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης, Σταύρου Ζουμπουλάκη και της επιμελήτριας.
Τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό της έκθεσης ανέλαβε ο Σταύρος Παπαγιάννης/ Stage Design Office.
ΙΝFO
«To πάθος του ορατού: Έργα από τη Συλλογή Αντώνη και Άζιας Χατζηϊωάννου»
Διάρκεια: 28 Μαΐου έως 22 Σεπτεμβρίου 2022
Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, Χάληδων 98-102, Τηλ: 2821092294 και 2821092419
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως και Σάββατο 10:00 έως 14:00 και 19:00 έως 22:00
Κυριακή κλειστά
Ιστοσελίδα: www.pinakothiki-chania.gr
Facebook & Instagram: @MunicipalArtGalleryChania
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η Αθήνα μέσα από τις αστοχίες και τις ρωγμές της
«Frida: The Making of an Icon»: Μια έκθεση που εξετάζει τη διαδρομή και τη μετατροπή της Φρίντα Καλό σε ένα παγκόσμιο πολιτισμικό φαινόμενο
Η ατομική έκθεση του Γιώργη Βραχνού φέρνει τη φιγούρα, το χρώμα και το μοτίβο σε διάλογο, στη Γλυφάδα
Έργα μεγάλης αξίας δημοπρατούνται στη Γλασκώβη - Πλήρης σειρά του 1974 στο αρχικό της κουτί
Από τον Ντέιβιντ Μπόουι και τον Τζον Λένον μέχρι τη Σάρον Στόουν και τον Τζόνι Ντεπ, σελέμπριτις στον ελεύθερο χρόνο τους ζωγραφίζουν, μερικοί και πολύ καλά!
Η έκθεση «Σύνθεση & Πολυμορφία- Η αέναη κίνηση των χρωμάτων», σε επιμέλεια του Τάκη Μαυρωτά, φιλοξενείται στην έδρα της UNESCO
Το «Litzlbergkeller» βγαίνει σε δημοπρασία στη Νέα Υόρκη
Πήγαμε στα εγκαίνια της έκθεσης που παρουσιάζει 90 έργα 15 σπουδαίων καλλιτεχνών της εποχής
Ο χαμηλός προϋπολογισμός και η αναζήτηση δωρητών
Τα τρία κορυφαία ιδρύματα ενώνουν τις συλλογές τους, εγκαινιάζοντας ένα νέο μοντέλο διεθνούς πολιτιστικής συνεργασίας
«Συναντιούνται αρχαίες και σύγχρονες δημιουργίες», το μήνυμα Μενδώνη
Με αφορμή την έκθεση Between Bites στην αίθουσα τέχνης METAMORFOSIS, η ζωγράφος μιλά στη Thess Voice για την εγγύτητα, την απόσταση και τα ίχνη που αφήνουμε ο ένας στον άλλον
Η έκθεση παρουσιάζεται στην Αθήνα και ακολουθεί η Βιέννη - Η τέχνη απέναντι στην επιβολή της «συμβατότητας»
Η έκθεση, σε επιμέλεια της Μαρίας Κουτσομάλλη-Moreau και της Marina Ferretti Bocquillon, μας ταξιδεύει στο Παρίσι του 19ου αιώνα μέσα από εμβληματικά έργα της εποχής
Η έκθεση στην Αγιορειτική Εστία φωτίζει τη βαθιά και πολυδιάστατη σχέση του Πεντζίκη με το Όρος
Η Αλέξανδρα Μαράτη ζωγραφίζει με έμπνευση το «Sirat» του Όλιβερ Λάσε
Νέα μελέτη αναγνωρίζει τις Υάδες στον ουρανό του διάσημου έργου
Είδαμε την έκθεση «Antonakos Revisited» που εγκαινιάστηκε στην Citronne Gallery της Αθήνας
Tα τέσσερα χαρακτηριστικά που αναφέρει
Ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους μιλάει στην ATHENS VOICE με αφορμή την έκθεση «Παναγιώτης Τέτσης – Γιώργος Ρόρρης. Φως και Χώμα» στην Πινακοθήκη Αβέρωφ
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.