- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πώς θα φαίνεται το κινητό μας σε ένα εκατομμύριο χρόνια;
Ο αμερικανός καλλιτέχνης Nathaniel Stern αναρωτιέται πώς θα είναι «Ο κόσμος μετά από εμάς», μέσα από νέα εικαστική έκθεση
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures», η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern στο Museum of Wisconsin Art των ΗΠΑ.
Το 2018 περισσότερα από 1.5 δισεκατομμύριο κινητά τηλέφωνα πωλήθηκαν σε όλο τον κόσμο, περίπου 4 εκατομμύρια τη μέρα. Χωρίς να βάλουμε σε αυτό το άθροισμα αυτά που είναι σε αποθήκες και παραμένουν απούλητα και μία μέρα θα καταλήξουν και αυτά στα σκουπίδια. Μαζί με φορτιστές, ρολόγια, τάμπλετ και λάπτοπ, ο αριθμός είναι τρομακτικός, όπως και τα απόβλητα που παράγουμε.
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures» είναι η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern που πραγματοποιείται στο Museum of Wisconsin Art από τις 17 Ιανουαρίου μέχρι τις 25 Μαρτίου 2020. Η έκθεση περιλαμβάνει γλυπτά, κατασκευές, εκτυπώσεις και φωτογραφίες, φέρνοντας κοντά τα φυτά και τη χλωρίδα με τα ηλεκτρονικά σκουπίδια και τα απόβλητα, τον επιστημονικό πειραματισμό με την καλλιτεχνική εξερεύνηση. Παίρνουν διάφορες μορφές: Μία ζούγκλα με «αναρριχητικά» συντρίμμια από κομπιούτερ που φέρνουν μία είδους βιολογικής αποκατάστασης των πραγμάτων, απολιθωμένα τηλέφωνα και λάπτοπ, ηλεκτρονικά που έχουν πάρει νέες φόρμες και μορφές.
Πώς θα είναι τα ψηφιακά μέσα και τι θα κάνουν μετά από εμάς;
Πώς θα φαίνεται το λάπτοπ, το κινητό και τάμπλετ μου μετά από ένα εκατομμύρiο χρόνια;
Πώς θα αναπτυχθούν και θα αντέξουν στο πέρασμα του χρόνου οι συσκευές μας;
Μπορούμε να σχεδιάσουμε και να πράξουμε για ένα διαφορετικό μέλλον;
Αυτή η έκθεση μας βάζει ξανά σε συζητήσεις, σκέψεις και δράσεις, που πολλές φορές απορρίπτουμε, σχετικά με την παραγωγή των μέσων και ηλεκτρονικών, τη χρήση τους και το τελικό στάδιο σαν απόβλητα. Στο ένα χέρι υπάρχει η σχέση των ανθρώπων με το φυσικό περιβάλλον και στο άλλο η πολιτική και το εμπόριο.
O Nathaniel Stern είναι αμερικανός καλλιτέχνης, συγγραφέας και καθηγητής, που του αρέσουν οι περίεργες μορφές τέχνης, η συγγραφή και οι μαθητές του. Είναι καθηγητής στα τμήματα Art and Design και Mechanical Engineering στο πανεπιστήμιο του Wisconsin-Milwaukee. H τέχνη του Nathaniel Stern, μέσα από οικολογικές, συμμετοχικές και online παρεμβάσεις, διαδραστικά και mixed reality περιβάλλοντα, αφίσες, γλυπτά, βίντεο, περφόρμανς και υβριδικές φόρμες, έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.