- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Το διήμερο εργαστήριο «Η επικοινωνία μιας παράστασης: μια πράξη θεατρική» με εισηγητή τον ηθοποιό, μουσικό και επικοινωνιολόγο Μελαχρινό Βελέντζα, φιλοξενείται στην Artiria. Ένα πρακτικό εργαστήριο για μικρές ομάδες με μεγάλα οράματα...
Κυρίες και κύριοι καλώς ήρθατε στη συγκεκριμένη παράσταση. Το εργαστήριο εννοώ. Δε χρειάζεται να απενεργοποιήσετε τα κινητά σας τηλέφωνα. Το αντίθετο μάλιστα, όταν επικοινωνούμε την παράστασή μας χρειάζεται να τα έχουμε ανοικτά. Για να στείλουμε στους δημοσιογράφους και να κοινοποιήσουμε μέσα από τις σελίδες μας το δελτίο τύπου, τις φωτογραφίες, το trailer και ό,τι άλλο διαθέσιμο επικοινωνιακό υλικό διαθέτουμε. Πριν απ’ αυτά όμως, όπως και όταν παρακολουθούμε μια παράσταση, χρειάζεται να ενεργοποιήσουμε την αντίληψή μας.
Σκεφτείτε κάτι απλό: ζούμε σε μια θεατρική Αθήνα με 1.000 και πλέον παραστάσεις κάθε χρόνο. Πόσες από αυτές τις παραστάσεις διαθέτουν επικοινωνία;
Επικοινωνία είναι η επαφή με το άγνωστο: μία ομάδα, ανεβάζει ένα έργο και επιθυμεί να έχει άγνωστους θεατές. Πώς θα τα καταφέρει;
Στόχος είναι να αποκτήσει το έργο τη δική του φωνή και αυτή να φτάσει στους ανθρώπους που θα ήθελαν να παρακολουθήσουν την παράσταση. Κι όλο αυτό να γίνεται με επαγγελματικούς όρους. Επικεντρώνουμε στο περιεχόμενο του έργου κι αυτό φυσικά δεν είναι marketing. Η επικοινωνία μιας παράστασης οφείλει να είναι προϊόν έρευνας, ακριβώς για να μην αντιμετωπίσει την παράσταση ως προϊόν.
Σε αυτό το διήμερο εργαστήριο, μέσα από πρακτικά παραδείγματα και εστιάζοντας στις ανάγκες των συμμετεχόντων διαμορφώνεται ένα κοινό λεξιλόγιο: πώς επικοινωνώ την παράστασή μου; Θα επεξεργαστούμε τις δύο κύριες φάσεις στη διαδικασία επικοινωνίας μιας παράστασης:
- Επικοινωνία εσωτερική: ανάμεσα στον καλλιτέχνη και το έργο του (γιατί επιλέγω να ανεβάσω το συγκεκριμένο έργο, πώς δημιουργώ την κατάλληλη ομάδα συντελεστών, η επικοινωνία ως αποτέλεσμα όλης της ομάδας).
- Επικοινωνία εξωτερική: σχεδιασμός και παραγωγή της επικοινωνιακής καμπάνιας και όλου του απαραίτητου υλικού (πώς γράφω το δελτίο τύπου, πώς επιλέγω φωτογραφίες, πώς δημιουργώ ένα trailer που αντανακλά το περιεχόμενο του έργου μου, η επικοινωνία με τους δημοσιογράφους και κυρίως πώς δημιουργώ νέους και ευφάνταστους τρόπους προβολής και σύνδεσης του έργου μου με την κοινωνία).
Η διαδικασία που περιγράφουμε μοιάζει με εκείνη του κτισίματος ενός ρόλου και της σκηνοθεσίας: λέξεις, μορφές, κώδικας ομάδας, ποιος είμαι, τι θέλω να πω, γιατί το θέλω, πώς θα το καταφέρω και σύνθεση όλων αυτών. Αυτή η σφαιρική αντιμετώπιση επιτρέπει σε μια ομάδα, σ’ ένα σκηνοθέτη, σ’ έναν ηθοποιό, εν γένει σ’ έναν καλλιτέχνη να επικοινωνήσει την ιδέα του.
Σε ποιους απευθύνεται: Καλλιτεχνικές ομάδες, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, θεατρολόγους, θεατρικούς παραγωγούς, σπουδαστές και αποφοίτους τμημάτων ΜΜΕ, Πολιτισμού, Θεατρικών Σπουδών, Επικοινωνίας και Πολιτιστικής Διαχείρισης, επαγγελματίες της επικοινωνίας και οποιονδήποτε επιθυμεί να ασχοληθεί με αυτό το πεδίο.
Λίγα λόγια για τον Μελαχρινό Βελέντζα
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Αποφοίτησε από το τμήμα Διεθνών κ Ευρωπαϊκών Σπουδών (ΑΕΙ Πειραιά). Ακολούθως, παρακολούθησε το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Πολιτιστική Διαχείριση στο Πάντειο Πανεπιστήμιο. Στη συνέχεια φοίτησε ως υπότροφος στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Marketing, Consumption & Society στο Πανεπιστήμιο του Limerick στην Ιρλανδία. Παρουσίασε τη διπλωματική του εργασία στο 5ο διεθνές συνέδριο Music & Media στο Πανεπιστήμιο Carleton στην Οττάβα του Καναδά.
Έχει σπουδάσει κλασσικό πιάνο και jazz αυτοσχεδιασμό όντας παράλληλα κάτοχος πτυχίου αρμονίας. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής με τους σκηνοθέτες Τώνια Ράλλη, Γιώργο Σίμωνα και Ελένη Σκότη, ενώ το καλοκαίρι του 2017 συμμετείχε στο 2ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος υπό τη διεύθυνση του Μιχαήλ Μαρμαρινού.
Εργάζεται στο θέατρο ως ηθοποιός και μουσικός από το 2013. Είναι εισηγητής του σεμιναριακού κύκλου «Η επικοινωνία μιας παράστασης: μία πράξη θεατρική», με κύριο αντικείμενο έρευνας την ανεξάρτητη παραγωγή.
Πληροφορίες εργαστηρίου
Εισηγητής: Μελαχρινός Βελέντζας
Ημέρες και ώρες
- Σάββατο 31 Μαρτίου:17.00-20.00
- Κυριακή 1 Απριλίου: 11.00-14.00
Πληροφορίες για τη συμμετοχή* και το κόστος: 6977 773875.
Χώρος: Artiria Athens – Λεωχάρους 13 (πλησίον Μετρό Μοναστηράκι)
---------------
* Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να δηλώσουν συμμετοχή μέχρι την Τετάρτη 28 Μαρτίου στο melachrinos.velentzas@gmail.com, προωθώντας τα στοιχεία επικοινωνίας τους κι ένα σύντομο βιογραφικό σημείωμα.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από το «It's Greek to me» στην αναγέννηση των ελληνικών γραμμάτων στη Δύση
Ο Απόστολος Τσορφόλιας και ο Βασίλης Χριστοδούλου μιλούν για κοινή εικαστική δράση «Σκαλωσιά» στο χώρο της Νοταρά 44
Σύγχρονη τέχνη σε ένα παραδοσιακό σπίτι στον οικισμό Σαν Μιχάλη
Εικαστική έκθεση εμπνευσμένη από την Οδύσσεια του Christopher Nolan
Μια βόλτα στο κέντρο χρειάζεται και μια μικρότερη ή μεγαλύτερη δόση... τέχνης
Η εικαστικός και επιμελήτρια εκθέσεων μίλησε στην ATHENS VOICE για το κανάλι της στο YouTube
Εγκαινιάζεται στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας την Τετάρτη 22 Ιουλίου
Από τις πνευματιστικές συνεδρίες του 1900 μέχρι το TikTok του 2026, η ιστορία της Χίλμα αφ Κλιντ μοιάζει πιο σύγχρονη από ποτέ
Από την Ακρόπολη έως την τεχνητή νοημοσύνη, οι καλλιτέχνες δοκιμάζουν τα όρια της δημιουργίας και της συμμόρφωσης
Μια αναδρομή στην καριέρα του με αφορμή την έκθεση «Abstract Constructions» στη Fondation CAB στη Γαλλική Ριβιέρα, στην οποία παρουσιάζονται έργα του
Ένα μοναδικό γεγονός που συνδέει την ποίηση με την τέχνη και ταξιδεύει σε διάφορα μέρη της χώρας - Θα βρίσκεται στην Αθήνα μέχρι το τέλος Ιουλίου
Ένα προσωπικό έργο μνήμης, μύθου και εσωτερικής μεταμόρφωσης
Για 5η χρονιά πραγματοποιείται στην Κύθνο το φεστιβάλ που ενώνει διαφορετικούς καλλιτέχνες σε έναν κοινό σκοπό, υπό την επιμέλεια της Οντέτ Κουζού
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Ο γνωστός κομίστας μιλάει μιλά για τη ζωγραφική, τα κόμικς, τον κινηματογράφο, τη σύγχρονη τέχνη και τις προκλήσεις των νέων καλλιτεχνών.
Μπήκαμε στο ατελιέ του καλλιτέχνη λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του «Dreaming was not enough» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Ο μεγάλος γλύπτης μάς ξενάγησε στο πρότζεκτ «Θεόδωρος Παπαγιάννης- Γνώθι σαυτόν», που επιμελείται ο Τάκης Μαυρωτάς
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.