- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Το διήμερο εργαστήριο «Η επικοινωνία μιας παράστασης: μια πράξη θεατρική» με εισηγητή τον ηθοποιό, μουσικό και επικοινωνιολόγο Μελαχρινό Βελέντζα, φιλοξενείται στην Artiria. Ένα πρακτικό εργαστήριο για μικρές ομάδες με μεγάλα οράματα...
Κυρίες και κύριοι καλώς ήρθατε στη συγκεκριμένη παράσταση. Το εργαστήριο εννοώ. Δε χρειάζεται να απενεργοποιήσετε τα κινητά σας τηλέφωνα. Το αντίθετο μάλιστα, όταν επικοινωνούμε την παράστασή μας χρειάζεται να τα έχουμε ανοικτά. Για να στείλουμε στους δημοσιογράφους και να κοινοποιήσουμε μέσα από τις σελίδες μας το δελτίο τύπου, τις φωτογραφίες, το trailer και ό,τι άλλο διαθέσιμο επικοινωνιακό υλικό διαθέτουμε. Πριν απ’ αυτά όμως, όπως και όταν παρακολουθούμε μια παράσταση, χρειάζεται να ενεργοποιήσουμε την αντίληψή μας.
Σκεφτείτε κάτι απλό: ζούμε σε μια θεατρική Αθήνα με 1.000 και πλέον παραστάσεις κάθε χρόνο. Πόσες από αυτές τις παραστάσεις διαθέτουν επικοινωνία;
Επικοινωνία είναι η επαφή με το άγνωστο: μία ομάδα, ανεβάζει ένα έργο και επιθυμεί να έχει άγνωστους θεατές. Πώς θα τα καταφέρει;
Στόχος είναι να αποκτήσει το έργο τη δική του φωνή και αυτή να φτάσει στους ανθρώπους που θα ήθελαν να παρακολουθήσουν την παράσταση. Κι όλο αυτό να γίνεται με επαγγελματικούς όρους. Επικεντρώνουμε στο περιεχόμενο του έργου κι αυτό φυσικά δεν είναι marketing. Η επικοινωνία μιας παράστασης οφείλει να είναι προϊόν έρευνας, ακριβώς για να μην αντιμετωπίσει την παράσταση ως προϊόν.
Σε αυτό το διήμερο εργαστήριο, μέσα από πρακτικά παραδείγματα και εστιάζοντας στις ανάγκες των συμμετεχόντων διαμορφώνεται ένα κοινό λεξιλόγιο: πώς επικοινωνώ την παράστασή μου; Θα επεξεργαστούμε τις δύο κύριες φάσεις στη διαδικασία επικοινωνίας μιας παράστασης:
- Επικοινωνία εσωτερική: ανάμεσα στον καλλιτέχνη και το έργο του (γιατί επιλέγω να ανεβάσω το συγκεκριμένο έργο, πώς δημιουργώ την κατάλληλη ομάδα συντελεστών, η επικοινωνία ως αποτέλεσμα όλης της ομάδας).
- Επικοινωνία εξωτερική: σχεδιασμός και παραγωγή της επικοινωνιακής καμπάνιας και όλου του απαραίτητου υλικού (πώς γράφω το δελτίο τύπου, πώς επιλέγω φωτογραφίες, πώς δημιουργώ ένα trailer που αντανακλά το περιεχόμενο του έργου μου, η επικοινωνία με τους δημοσιογράφους και κυρίως πώς δημιουργώ νέους και ευφάνταστους τρόπους προβολής και σύνδεσης του έργου μου με την κοινωνία).
Η διαδικασία που περιγράφουμε μοιάζει με εκείνη του κτισίματος ενός ρόλου και της σκηνοθεσίας: λέξεις, μορφές, κώδικας ομάδας, ποιος είμαι, τι θέλω να πω, γιατί το θέλω, πώς θα το καταφέρω και σύνθεση όλων αυτών. Αυτή η σφαιρική αντιμετώπιση επιτρέπει σε μια ομάδα, σ’ ένα σκηνοθέτη, σ’ έναν ηθοποιό, εν γένει σ’ έναν καλλιτέχνη να επικοινωνήσει την ιδέα του.
Σε ποιους απευθύνεται: Καλλιτεχνικές ομάδες, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, θεατρολόγους, θεατρικούς παραγωγούς, σπουδαστές και αποφοίτους τμημάτων ΜΜΕ, Πολιτισμού, Θεατρικών Σπουδών, Επικοινωνίας και Πολιτιστικής Διαχείρισης, επαγγελματίες της επικοινωνίας και οποιονδήποτε επιθυμεί να ασχοληθεί με αυτό το πεδίο.
Λίγα λόγια για τον Μελαχρινό Βελέντζα
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Αποφοίτησε από το τμήμα Διεθνών κ Ευρωπαϊκών Σπουδών (ΑΕΙ Πειραιά). Ακολούθως, παρακολούθησε το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Πολιτιστική Διαχείριση στο Πάντειο Πανεπιστήμιο. Στη συνέχεια φοίτησε ως υπότροφος στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Marketing, Consumption & Society στο Πανεπιστήμιο του Limerick στην Ιρλανδία. Παρουσίασε τη διπλωματική του εργασία στο 5ο διεθνές συνέδριο Music & Media στο Πανεπιστήμιο Carleton στην Οττάβα του Καναδά.
Έχει σπουδάσει κλασσικό πιάνο και jazz αυτοσχεδιασμό όντας παράλληλα κάτοχος πτυχίου αρμονίας. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής με τους σκηνοθέτες Τώνια Ράλλη, Γιώργο Σίμωνα και Ελένη Σκότη, ενώ το καλοκαίρι του 2017 συμμετείχε στο 2ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος υπό τη διεύθυνση του Μιχαήλ Μαρμαρινού.
Εργάζεται στο θέατρο ως ηθοποιός και μουσικός από το 2013. Είναι εισηγητής του σεμιναριακού κύκλου «Η επικοινωνία μιας παράστασης: μία πράξη θεατρική», με κύριο αντικείμενο έρευνας την ανεξάρτητη παραγωγή.
Πληροφορίες εργαστηρίου
Εισηγητής: Μελαχρινός Βελέντζας
Ημέρες και ώρες
- Σάββατο 31 Μαρτίου:17.00-20.00
- Κυριακή 1 Απριλίου: 11.00-14.00
Πληροφορίες για τη συμμετοχή* και το κόστος: 6977 773875.
Χώρος: Artiria Athens – Λεωχάρους 13 (πλησίον Μετρό Μοναστηράκι)
---------------
* Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να δηλώσουν συμμετοχή μέχρι την Τετάρτη 28 Μαρτίου στο melachrinos.velentzas@gmail.com, προωθώντας τα στοιχεία επικοινωνίας τους κι ένα σύντομο βιογραφικό σημείωμα.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση με τον τίτλο«Stephen Antonakos: Υστερόγραφα Χρόνου και Χώρου» εγκαινιάζεται στις 18 Μαρτίου- το εξώφυλλο του καλλιτέχνη στην Athens Voice το 2008
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.