- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η δεύτερη ατομική έκθεση του Νίκου Ασλανίδη στην γκαλερί Donopoulos International Fine Arts είναι ένα ταξίδι σε κάποιες παιδικές ηλικίες που ίσως να μην τελείωσαν ποτέ. «Το θέμα των παιδιών μπορεί εύκολα να προσεγγιστεί γλυκανάλατα ή, αντίθετα, να γίνει επιδεικτικά θεατρικό προσπερνώντας εσκεμμένα τη τρυφερότητα. Τέτοιες ακρότητες προσπαθώ να αποφύγω τοποθετώντας τα παιδιά οριακά στους ρόλους που αναλαμβάνουν. Άλλωστε διαθέτουν έναν τρόπο αντιμετώπισης του κόσμου όχι απολύτως αθώο ούτε βέβαια στερεοτυπικά ώριμο, πάντως σίγουρα εντελώς διαφορετικό από αυτόν που νομίζουμε», έλεγε ο ίδιος ο καλλιτέχνης στο SOUL με αφορμή την πρώτη του έκθεση.
Ο επιμελητής της έκθεσης, Απόστολος Παλαβράκης, γράφει: «…μια βιογραφική μεταμόρφωση, η μετάβαση από την παιδική ηλικία στην εφηβεία ή από έναν ρόλο σε κάποιον άλλο, αποτελεί ένα σωστό ορισμό και ένα νόμιμο πρώτο βήμα για την προσέγγιση των έργων του Νίκου Ασλανίδη. Θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι ο παρατηρητής έχει παρασυρθεί μέσα στην εικόνα και γίνεται υπενθύμιση της δικής του βιογραφίας μέσω των απεικονιζόμενων πτυχών της παιδικής ηλικίας. Αλλά αυτή η στιγμή της προσωπικής ταύτισης με το εικονιζόμενο θέμα γίνεται αμέσως αδιόρατη και διαλύεται με τον ίδιο τρόπο που και το εικονιζόμενο θέμα διαλύεται. Οδηγεί επίσης τον παρατηρητή σε ένα σημείο εκκίνησης ή μια πτυχή της παιδικής ηλικίας που αποδίδει την εντύπωση του παιχνιδίσματος, το οποίο και πάλι διαλύεται στην έκφραση του προσώπου και τη στάση των παιδιών. Σε μια δεύτερη ματιά, οι χαρακτήρες χάνουν εντελώς την παιδιάστικη εμφάνισή τους. Οι χαρακτήρες που παρουσιάζονται δεν είναι ούτε παιδιά, ούτε έφηβοι, ούτε μεγάλοι. Η ηλικία τους είναι αδιάφορη και διάχυτη. Μοιάζει σαν η ηλικία να μετακινείται εκατέρωθεν μέσα στην ίδια την εικόνα».
Ο Νίκος Ασλανίδης γεννήθηκε στα Γιαννιτσά της Πέλλας και σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ. - Εργαστήριο Γιάννη Φωκά. Το 2009 παρουσίασε την ατομική έκθεση “Every action has an equal and opposite reaction, a hypercritical incident” στην Donopoulos Fine Arts gallery, στη Θεσσαλονίκη. Διακρίθηκε στο διαγωνισμό “Art is Up” (συνδιοργάνωση Cosmote και ιδρύματος ΔΕΣΤΕ, 2002), στο Fresco and Salty residence (Αμφιλοχία, 2003), ενώ κέρδισε το Β’ βραβείο του διαγωνισμού Boutari Nouveu (2004). Συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις, μεταξύ των οποίων οι: «Μεσάνυχτα στον κήπο του καλού και του κακού» (Elika Gallery Αθήνα, 2010), “Digital Romance” (the Aris Stoidis Collection, Artforum Vilka Gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Summer Exhibition” (Donopoulos International Fine Arts gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Co-existence” (Ζήνα Αθανασιάδου Gallery, Θεσ/νίκη, 2007), “ArtMart” (Künstlerhaus Wien, Βιέννη, Αυστρία, 2007), Πεδίο Δράσης Κόδρα ’04, ’05 και ΄06 (Στρατόπεδο Κόδρα, Καλαμαριά, 2004, 2005, 2006), «2004-2005 Απόφοιτοι» (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσ/νίκη, 2005, 2006), 3η Bienalle Νέων Καλλιτεχνών ( Ηράκλειο Κρήτης, 2004), «Νέοι Εικαστικοί Ψηλαφούν τον Κινηματογράφο» (Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, 2004), “Vagabond, Τέχνη σε Δράση” (Λιμάνι Θεσ/κης, 2003), “Fresco and Salty” (Ομαδική έκθεση, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης και Αμφιλοχία, 2003), Ναυτικό Μουσείο Σύμης (στα πλαίσια του Φεστιβάλ Σύμης, 2003).
Η έκθεση του Νίκου Ασλανίδη φιλοξενείται από τις 10 Μαΐου έως τις 16 Ιουνίου στην Donopoulos International Fine Arts (Αγίας Θεοδώρας 3, Θεσσαλονίκη, Τ: 2310552633 W: www.donopoulos.gr).

ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Μιλήσαμε με την ιδιοκτήτρια της γκαλερί για την ιστορία της, τη σχέση της με τον Δάκη Ιωάννου, το ΔΕΣΤΕ και τα "Dio Horia" στη Μύκονο και την Αθήνα
Η Λίνα Μενδώνη εγκαινίασε την έκθεση «Ανοιχτοί Ορίζοντες» - Φιλοξενείται μέχρι τις 4 Οκτωβρίου
Τέχνη, γαστρονομία και φιλοξενία σε έναν χώρο
Μια έκθεση κεραμικής με επίκεντρο τα ζώα, τις τελετουργίες τους αλλά και τα δικαιώματά τους
Αφετηρία αποτελεί η αρχαιολογική κληρονομιά του νησιού
Το φως γίνεται υλικό, εμπειρία και τρόπος αντίληψης του κόσμου
Προέρχονται αποκλειστικά από την ιδιωτική συλλογή του δισεκατομμυριούχου επενδυτή Κεν Γκρίφιν
Είδαμε την έκθεση για τη «Germaine Richier- Συνομιλίες» αφιερωμένη στη μεγάλη γαλλίδα καλλιτέχνιδα που έφυγε πρώιμα από τη ζωή το 1959
Δύο εκθέσεις και δύο πολύ καλοί λόγοι να επισκεφτείς το MOMUS-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης- Συλλογή Κωστάκη
Η έκθεση που ξεκίνησε το ταξίδι της στην Γκαλερί Άλμα τον περασμένο Φεβρουάριο, μεταφέρεται αλλιώς στην Αίθουσα Τέχνης «Γ. & Ε. Βάτη»
Μια έκθεση που μετατρέπει τη λογοτεχνική παρακαταθήκη της Νίκης Μαραγκού σε αφετηρία νέας εικαστικής δημιουργίας
Τι θα δούμε στα μεγάλα μουσεία, τα ιδρύματα, τις γκαλερί και τους χώρους τέχνης της πόλης
Μια διαδρομή που αλλάζει τα «φίλτρα» της καθημερινότητάς μας
Σώμα, ταυτότητα και τέχνη: Η Jenny Saville στη 61η Μπιενάλε
Δείτε τις σημαντικότερες εκθέσεις τέχνης του 2026 σε ΗΠΑ και Ελλάδα μέσα από τη σειρά Video Art News.
Η ιστορία του πιο διάσημου παρεξηγημένου πίνακα μοντέρνας τέχνης
Ο Νίκος Ποδιάς και η Αφροδίτη Λίτη παρουσιάζουν νέες ενότητες έργων σε διάλογο με την ιστορία, τη θάλασσα και τη μνήμη
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.