- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Οι χώροι του σπιτιού γίνονται έργο τέχνης
Η έκθεση «Domestic matter» παρουσιάζεται στο σπίτι-εργαστήριο της εικαστικού Κατερίνας Παπαζήση
Στο εργαστήριο-σπίτι της εικαστικού Κατερίνας Παπαζήση παρουσιάζεται από την Πέμπτη 11 Μαΐου η έκθεση «Domestic Matter» σε επιμέλεια της ίδιας σε συνεργασία με τους συμμετέχοντες.
Στο «Domestic matter» −οικιακή υπόθεση, εγχώριο ζήτημα ή οικιακή ύλη− 15 καλλιτέχνες διαφορετικών εικαστικών ιδιωμάτων δημιουργούν κάτω από κοινή ομπρέλα τη συνθήκη της συνάντησης του οικιακού περιβάλλοντος με το έργο τέχνης.

Κατερίνα Παπαζήση «I dreamt I could see where things end», 2017
Η κρυμμένη καθημερινότητα των καλλιτεχνών της πόλης της Αθήνας, η συγχώνευση του χώρου του εργαστηρίου και του χώρου κατοικίας, η χρήση του οικιακού αντικειμένου ή περιβάλλοντος ή και της καθημερινής εμπειρίας μέσα σε αυτό ως πρώτης ύλης για το έργο τέχνης, το πέρασμα του έργου τέχνης σε στοιχείο του περιβάλλοντος του σπιτιού, η πρόσληψη του έργου τέχνης μέσα σε ένα τέτοιο πλαίσιο παρά σε έναν επίσημο εκθεσιακό χώρο και η συνάντηση του ιδιωτικού με το δημόσιο είναι παράγοντες που διαμόρφωσαν την επιμέλεια της έκθεσης.

Nίκος Καναρέλης, «Window Bedroom». Λάδι ακρυλικό και μολύβι σε ξύλο (2107)
Ανοίγοντας ένα ιδιωτικό περιβάλλον στο δημόσιο χώρο, η έκθεση αποσκοπεί στο να τονίσει την σχέση μεταξύ των δύο στην διαμόρφωση της πραγματικότητας. Παράλληλα, στο να ανοίξει μια συζήτηση επάνω στην ικανότητα του προσωπικού ή ιδιωτικού να γίνει ο πυρήνας συλλογικότητας και εναλλακτικών τρόπων αντιμετώπισης των συνθηκών της πραγματικότητας σε μία εποχή που το ενδιαφέρον στην τέχνη στρέφεται στον δημόσιο χώρο ενώ οι συνθήκες σπρώχνουν προς τον ιδιωτικό.

Ειρήνη Μπαχλιτζανάκη, Dexion
Συμμετέχουν: Ιάνθη Αγγελίογλου, Βανέσσα Αναστασοπούλου, Μιχάλης Ζαχαρίας, Μαρία Ζαχαρογιάννη, Στάθης-Αλέξανδρος Ζούλιας, Νίκος Καναρέλης, Δημήτρης Καρατζάς, Γεωργία Καρύδη, Χρήστος Κωτσούλας (Capten), Ειρήνη Μπαχλιτζανάκη, Κατερίνα Παπαζήση, Ναυσικά Ρήγα, Νίκος Σαρλής, Γιώργος Σταματάκης, Δημήτρης Φουτρής.
Tην ημέρα των εγκαινίων, Πέμπτη 11 Μαΐου στις 22:00, η Γεωργία Καρύδη θα παρουσιάσει ένα live perfomance μέσα από το κρεβάτι.

Νίκος Σαρλής, «Distortion Delay Reverb» (2016). Ακρυλικά σπρέι και κάρβουνο σε καμβά
Info: Εγκαίνια: 11 Μαΐου 2017, 20.00. Διάρκεια: Ως 27 Μαΐου. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Σάββατο 17:00-21:00. Χώρος: Πραξιτέλους 31, 2ος όροφος. Επικοινωνία: 2103236071 & 6943905953
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.