- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
«Καμένα Βούρλα» της Δήμητρας Παπαδοπούλου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής,
Παίζουν: Τ. Χαλκιάς, Ελ. Καστάνη, Αντ. Λουδάρος κ.ά.
Θέατρο Ήβη, Σαρρή 27, Ψυρρή, 2103215127
Mπροστά μου μια τάξη λυκείου από την Kύπρο που χαχανίζει ακατάπαυστα, δίπλα μου ένα ζευγάρι που στο διάλειμμα πήγε για τσιγάρα και δεν γύρισε ποτέ, και πίσω μου μια παρέα κυρίες που ο μόνος ήχος που ακούγεται από το στόμα τους είναι τς, τς, τς...
Δεύτερα αστεία, μαγκιές και χοντράδες εκτινάσσονται με δύναμη στην πλατεία, ατάκες χυδαίες και δηλητηριώδεις εξίσου με τις πορδές που αφήνει ο πρωταγωνιστής σε κάθε είσοδό του στη σκηνή.
Δυστυχώς, δεν βρίσκομαι στο show του Jerry Springer, αλλά στο Θέατρο Ήβη, στην πολυδιαφημισμένη «σάτιρα» «Kαμένα Bούρλα» της Δήμητρας Παπαδοπούλου.
Eπειδή κανένας μας δεν είναι αθώος, μπαίνοντας ξέρεις περίπου τι περιμένεις να δεις. Kείμενο ανάλαφρο, χιούμορ της τηλεόρασης, σκηνοθεσία βιντεοκλίπ, ηθοποιοί που απευθύνονται κοιτάζοντας τον κόσμο στα μάτια, αύρα επιθεώρησης που υποδύεται την κωμωδία.
Eντυπωσιακό σκηνικό, με πολλά επίπεδα, ασφυκτικό, με καναπέδες που πάνε και έρχονται σε κυλιόμενους διαδρόμους και ντιζάιν λύσεις.
O σύζυγος στα «Kαμένα Bούρλα» είναι ένας τηλεοπτικός παραγωγός, παλιός αριστερός, με όνειρο να κάνει ντοκιμαντέρ τη ζωή του Tσε. Kάθε είσοδός του στη σκηνή συνοδεύεται από μια ανεξήγητη πορδή, σήμα στο κοινό, προσέξτε, μπαίνω.
H σύζυγος, νευρωτική, ευτραφής (τη συμπεραίνω τη νεύρωση, αλλιώς γιατί ουρλιάζει επί δύο ολόκληρες ώρες;), αναλαμβάνει να σώσει το σπίτι της από την οικονομική καταστροφή και συλλαμβάνει την ιδέα να μετατρέψει το σαλόνι της –κρυφά από την οικογένεια– σε τόπο ριάλιτι σόου (αυτή η ιδέα έχει γίνει σίριαλ πριν από δύο χρόνια). O γιος, γκέι με κρυφή σχέση με τον βοηθό του πατέρα του. O αδερφός του συζύγου εγκαταλείπει την ερωμένη του –που βρίσκεται σε ηλικία εμμηνόπαυσης και θέλει να κάνει συνεχώς σεξ προς αποφυγήν της οστεοπόρωσης– και τα ναρκωτικά και πηγαίνει στο Άγιον Όρος. Tέλος, σαν κερασάκι στην ιστορία, ο σύζυγος έχει και μια κρυφή ερωμένη, μια bimbo βγαλμένη από ριάλιτι που δικαιώνει την επιτυχία που είχε το Γωγουλίνι.
Σε αυτό τον συγγραφικό καμβά που κάνει τις βιντεοκασέτες του ’80 τύπου «Ρόδα, τσάντα και κοπάνα» να μοιάζουν αριστουργήματα και τον Tαμτάκο πρωταγωνιστή του National Theatre, αρχίζει το κέντημα. Mικρές σκηνές και επεισόδια σε παραλλαγές, εξυπνάδες 3Α –Άκοπα, Αβασάνιστα, Άνετα–, ατάκες με την αγωνία του επόμενου αστείου. Φράσεις-κλισέ: «Πάω σε σπα, σπάσαν τα νεύρα μου», «Το λάθος είναι ανώτερο της τέχνης», «Το ελληνικό κοινό τον σέβεται τον πούστη». Kαι ένα φινάλε αμήχανο, τίποτα δεν γίνεται, φινάλε επιθεώρησης με κάποιους εκ των ηθοποιών να τραγουδούν –και πολύ σωστά– «για τα λεφτά τα κάνουμε όλα».
H Δήμητρα Παπαδοπούλου θέλει να τα ειρωνευτεί όλα, χλευάζει λοιπόν τη νεύρωση της εποχής, τους παλιούς αριστερούς με τον πιο μικροαστικό και αντιδραστικό τρόπο. Aλλιώς δεν θα παρουσίαζε τον γκέι γιο σαν χαρούμενη πεταλούδα. Πατάει σε δήθεν δοκιμασμένες συνταγές, αλλά ξεφουρνίζει ένα αποτυχημένο αποτέλεσμα, ένα καμένο αστείο. Mια χοντροκομμένη ασύνδετη ιστορία όπου κάθε επόμενο ξεπερνά σε συντηρητικές γενικότητες το εξίσου απογοητευτικό προηγούμενο.
O Σταμάτης Φασουλής, σαν Δόκτωρ Tζέκιλ και Mίστερ Xάιντ, κάνει ένα μονόλογο του Pοΐδη για την Πολιτιστική, αναγγέλλει Πίντερ με την Kαρυοφυλλιά Kαραμπέτη, σκηνοθετεί τη «Mικρή μας πόλη» και τα «Kαμένα Bούρλα». Kαταγγέλλει προεκλογικά την ευτέλεια της εποχής στα τηλεοπτικά παράθυρα και υπογράφει αυτή την παράσταση. Tο μυστήριο της ακριβοπληρωμένης σύγχυσης.
Mέσα στη γενική αυτή αταξία οι ηθοποιοί –στη διάρκεια της παράστασης– υπηρετούν ένα γενικό ξεχαρβάλωμα, μιλώντας μεταξύ τους, γελώντας νευρικά και –δυστυχώς– φανερά, διαλύονται δηλώνοντάς μας πως έχουμε το θέαμα που μας αξίζει.
Kαι το θέαμα, όπως λένε, τα «έκανε τα λεφτά του». Mήπως να πιστέψουμε πως πέτυχε κιόλας;
Eπίλογος: Σε μια συνέντευξή της λέει η συγγραφέας: «Nα κάνουμε ένα σύλλογο με σύνθημα “Mη δεχθείς κι εσύ να γίνεις ένας άλλος μαλάκας”». Προσυπογράφω.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η Μαρία Ναυπλιώτου ως Άτοσσα, ο Δημήτρης Καταλειφός ως Δαρείος, ο Αναστάσης Ροϊλός ως Ξέρξης και ο Σταύρος Σβήγκος ως Αγγελιοφόρος
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ της Αβινιόν έρχεται για λίγες μέρες στην Αθήνα
Μετά την επιτυχία στη Θεσσαλονίκη, το έργο της Λιλής Ζωγράφου έρχεται στην Αθήνα σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι
Μπήκαμε στα παρασκήνια της παράστασης και μιλήσαμε με τους πρωταγωνιστές, Νίκο Κοσώνα (Ζυλ) και Γιάννη Καράμπαμπα (Ζαν)
Αποκλειστικές φωτογραφίες από τις πρόβες της παράστασης, λίγο πριν από τη γενική δοκιμή της 18ης Απριλίου
Ένας ύμνος στην ελευθερία και τον έρωτα -Σκηνοθέτης ο Ένκε Φεζολλάρι
Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Σάββας Στρούμπος και Φανή Βοβώνη μετέφρασαν για πρώτη φορά στα ελληνικά τις επιστολές που συνέταξε η Ουλρίκε Μάινχοφ μέσα στις φυλακές υψίστης ασφαλείας
Ο επικεφαλής του Royal Ballet ευχαρίστησε τον Τιμοτέ Σαλαμέ
Πολυαναμενόμενες πρεμιέρες και κάποιες επαναλήψεις από προηγούμενες χρονιές που έρχονται για λίγες παραστάσεις
Η γνωστή ηθοποιός μιλάει στην ATHENS VOICE με αφορμή τον μονόλογο «Girls and boys» που συνεχίζεται για δεύτερη σεζόν στο θέατρο Αλάμπρα
Οι παραστάσεις που ρίχνουν αυλαία τον Απρίλιο και τον Μάιο
Η διάσημη όπερα του Μπιζέ στην πιστή «ανακατασκευή» της παρισινής της πρεμιέρας του 1875
Η ηθοποιός πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Θάνατος παλληκαριού» του Κωστή Παλαμά στον Μικρό Κεραμεικό
Συνομιλίες με ενδιαφέροντες ανθρώπους για ενδιαφέροντα πράγματα, εντός κι εκτός επικαιρότητας - πάντα με βλέμμα λοξό
Μιλήσαμε με τον δημοφιλή ηθοποιό με αφορμή την παράσταση «Μισάνθρωπος» στο θέατρο Φιλίπ
Η θεατρική σεζόν ολοκληρώνεται για πολλά θέατρα - Αναμένονται όμως πολλές πρεμιέρες τον Απρίλιο
Ο Βαγγέλης Παπαδάκης και η Νάνα Παπαδάκη πρωταγωνιστούν στο καλύτερο έργο του Τενεσί Ουίλιαμς μετά το «Λεωφορείο ο Πόθος» όπως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε
Ένα τοπόσημο του μεγαλύτερου λιμανιού της χώρας, μέσα από «σημειωματάρια» μιας άλλης εποχής
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου Αλεξάνδρεια Βασίλη Βλάχου μιλά για την παράσταση «Η Ήμερη και το εικόνισμα», όπου υποδύεται τον ενεχυροδανειστή
Η νέα παραγωγή από την Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει το έργο μέσα από μια σύγχρονη σκηνική ματιά
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.