6 ομάδες + ένα φεστιβάλ χορού
RootlessRoot, Lucinda Childs, και η διάσημη βελγική κολλεκτίβα KVS & les ballets C de la B στο πρόγραμμα
29.10-1.11 «Europium this time the end of the world will be better», RootlessRoot
Σε συνέχεια του Kireru –της προηγούμενης χορογραφίας που παρουσίασαν οι RootlessRoot το 2012 στη Στέγη– η διεθνώς δραστήρια ομάδα της Λίντας Καπετανέα και του Γιόζεφ Φρούτσεκ συνθέτει την ιστορία του καταποντισμού της σύγχρονης ευρωπαϊκής κουλτούρας. Επιβάτες μιας σχεδίας, πλέουν στο άγνωστο ευρωπαικό μέλλον αφήνοντας πίσω τους κάθε βεβαιότητα, για να ξαναθυμηθούν και να ανακαλύψουν τα μέσα του ανθρώπου για επιβίωση.
Σύλληψη & Σκηνοθεσία: RootlessRoot – Λίντα Καπετανέα & Jozef Fruček
Κεντρική Σκηνή, 20.30
5-8.12 «Available Light», John Adams / Lucinda Childs / Frank Gehry
Η «μεγάλη κυρία» της σύγχρονης αμερικανικής χορευτικής σκηνής επιστρέφει σε μια από τις λαμπρότερες στιγμές της 50χρονης καριέρας της. Σμίγοντας ξανά με τους ομοϊδεάτες της και σταρ του μινιμαλισμού, τον αρχιτέκτονα Φρανκ Γκέρυ και τον συνθέτη Τζων Άνταμς, αναβιώνουν τη θρυλική χορογραφία Available Light, σε μια γιορτή γεωμετρίας και κομψότητας.
Μουσική: John Adams
Χορογραφία: Lucinda Childs
Ερμηνεύει η Lucinda Childs Dance Company, με τους: Ty Boomershine, Katie Dorn, Katherine
Κεντρική Σκηνή, 20.30
17-19.12.2015 «Coup Fatal», KVS & les ballets C de la B
Η περίφημη κολεκτίβα του Βέλγου Αλαίν Πλατέλ επιχειρεί ένα ταξίδι πολιτικής και πολιτιστικής αυτογνωσίας στα άδυτα του Κονγκό. Χορός, θέατρο, τραγούδι και μουσική αναβλύζουν από το φυσικό πλούτο και τα «τεχνητά» πάθη της αχανούς αφρικανικής χώρας.
Τενόρος: Serge Kakudji
Μαέστρος: Rodriguez Vangama
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Alain Platel
Μουσική διεύθυνση: Fabrizio Cassol
Κεντρική Σκηνή, 20.30
26-29.2.2016 Ίρις Καραγιάν
Από τις σημαντικότερες εκπροσώπους της σύγχρονης χορευτικής πραγματικότητας στην Ελλάδα, η Καραγιάν των υπαρξιακών αναζητήσεων και των κοινωνικών ανησυχιών δημιουργεί ένα κομμάτι για μια πενταμελή ομάδα ερμηνευτών-σωμάτων, που δοκιμάζουν να επαναπροσδιορίσουν τη σχέση τους με τους άλλους.
Ιδέα & Χορογραφία: Ίρις Καραγιάν
Μουσική: Νίκος Βελιώτης
Μικρή Σκηνή, 21.00
20.3.2016 Dancing to Connect, «Χορεύω, άρα επικοινωνώ»
Για τέταρτη χρονιά, η Στέγη φέρνει το σύγχρονο χορό στα σχολεία, με το εκπαιδευτικό πρόγραμμα για εφήβους Χορεύω, άρα επικοινωνώ, που στόχος του είναι να ενισχύσει τη δημιουργικότητα, την αυτοπεποίθηση, τη συνεργασία και την επικοινωνία των μαθητών μέσα από την τέχνη του χορού.
Το Χορεύω, άρα επικοινωνώ βασίζεται στο πρόγραμμα Dancing to Connect, το οποίο έχει φιλοξενηθεί σε περισσότερες από 30 χώρες όλου του κόσμου. Η Στέγη, σε συνεργασία με την ομάδα Βattery Dance Company της Νέας Υόρκης (που εμπνεύστηκε το πρόγραμμα) και με την υποστήριξη της Πρεσβείας των ΗΠΑ στην Αθήνα, έχει εκπαιδεύσει τα τελευταία τρία χρόνια Έλληνες χορευτές ώστε να υλοποιούν οι ίδιοι το πρόγραμμα.
Συντελεστές: Μέλη της ομάδας χορευτών που συμμετείχαν τα τρία προηγούμενα χρόνια (Νικολέτα Καρμίρη, Κάντυ Καρρά, Ανδρονίκη Μαραθάκη, Γιάννης Νικολαΐδης,
Άρης Παπαδόπουλος, Μάρθα Πασακοπούλου, Δημόκριτος Σηφάκης, Έλενα Σταυροπούλου, Αντώνης Στρούζας, Μαρία Φουντούλη, Ηλίας Χατζηγεωργίου)
Κεντρική Σκηνή
9-10.4.2016 «6+7», Tao Dance Theatre
Η μακρινή Κίνα είναι ένας ολόκληρος κόσμος, από τον οποίο σπάνια έρχονται έως εμάς δείγματα σύγχρονου πολιτισμού. Η Στέγη φέρνει κοντά μας έναν Κινέζο χορογράφο, που τα τελευταία χρόνια έχει κατακτήσει τις σκηνές του κόσμου με τις μινιμαλιστικές του χορογραφίες, οι οποίες προσκαλούν τον θεατή σε ενατένιση και βαθιά επικοινωνία με το καλλιτεχνικό έργο που εκτυλίσσεται μπροστά του.
Χορογραφίες: Tao Ye
Μουσική: Xiao He (6), Tao Ye (7)
Κεντρική Σκηνή, 20.30
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΟΡΟΥ
23-24.3.2016 3ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων
Η Στέγη διοργανώνει για τρίτη συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων συνεχίζοντας τη στήριξή της στο σύγχρονο ελληνικό χορό. Νέοι δημιουργοί με διαφορετικά ιδιώματα ερευνούν, πειραματίζονται και αποτολμούν απροσδόκητες συνεργασίες με καλλιτέχνες από διαφορετικούς χώρους.
Σύλληψη και Καλλιτεχνική διεύθυνση φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά
Κεντρική & Μικρή Σκηνή
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η Στέλλα μεγαλώνει στην Καβάλα, ανάμεσα σε φίλους κολλημένους στις οθόνες...
Τι μας είπαν ο σκηνοθέτης Δημήτρης Μπίτος και οι ηθοποιοί Τάσος Σωτηράκης, Πανάγος Ιωακείμ, Βασίλης Κανελλόπουλος και Νικολέττα Κοτσαηλίδου
Η Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου προσεγγίζει τον Σαίξπηρ μέσα από μια συνάντηση θεάτρου, μουσικής, χορού και εικαστικών τεχνών
Η παράσταση επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Οι κωμικές συγκρούσεις συναντούν την ανθρώπινη αγωνία και το παράλογο αποκτά μια οικεία όψη
Έργο για δύο πρόσωπα, το «Κόκκινο» φέρνει στη σκηνή τον σπουδαίο ζωγράφο Μαρκ Ρόθκο την εποχή της ακμής του
Μιλήσαμε με τους δύο ηθοποιούς που πρωταγωνιστούν στο έργο των Ρέππα-Παπαθανασίου στο θέατρο Άνεσις
Ο Αλέξανδρος Διαμαντής διασκευάζει και σκηνοθετεί το αριστούργημα του Ντοστογιέφσκι
Νέα μεγάλη παραγωγή στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος σε μουσική διεύθυνση Ντμίτρι Γιουρόφσκι
Τι είναι φυσιολογικό αλήθεια και τι όχι; Θα καταφέρει τελικά να κερδίσει η αγάπη; Αν είσαι Άνταμς, όλα μπορούν να συμβούν…
Η Θέμις Μαρσέλλου σκηνοθετεί το θρυλικό μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ
Η καριέρα και οι ρόλοι που τον έκαναν γνωστό
Η Ελένη Ευθυμίου σκηνοθετεί το τελευταίο μυθιστόρημα του Γιώργου Σκαμπαρδώνη για τη μεσοπολεμική Θεσσαλονίκη
Γιώργος Κιμούλης και Δημήτρης Γκοτσόπουλος παρουσιάζουν το έργο του Τζον Λόγκαν
Η συλλογή ποίησης μεταφέρεται στο θέατρο Μοντέρνοι Καιροί από έναν θίασο ηθοποιών και μουσικών
Μια ευφυής κοινωνική κωμωδία της Ζέτης Φίτσιου που συνδυάζει το καυστικό χιούμορ με τη συγκίνηση και τη βαθιά ανθρώπινη ματιά
Σκοτεινά ανθρώπινα μονοπάτια και αδιέξοδες σχέσεις επί σκηνής
Αυτό που περιμένουμε είναι να δημιουργηθεί και να υποστηριχθεί σοβαρά μια σκηνή για τα εκλεκτά ελληνικά έργα του 20ού αι. Και να ανατεθεί στους καλύτερους συγγραφείς μας να γράψουν νέα.
Μια γυναικεία φιγούρα- σύμβολο, ένας ρόλος-σταθμός και μια νέα θεατρική σκηνή
Η αντιφατική δύναμη της μητρικής αγάπης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.