Λάιζα Μινέλι: Επιστρέφει στη μουσική μετά από 13 χρόνια με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης

Η Λάιζα Μινέλι κυκλοφόρησε το πρώτο της νέο τραγούδι μετά από 13 χρόνια, προσθέτοντας τη φωνή της σε ένα dance κομμάτι που δημιουργήθηκε με τεχνητή νοημοσύνη.

Το τραγούδι της Λάιζα Μινέλι, με τίτλο Kids, Wait Til You Hear This – που είναι και ο τίτλος των επερχόμενων απομνημονευμάτων της – αποτελεί μια απρόσμενη στροφή προς το deep house για τη 79χρονη καλλιτέχνιδα, η οποία συμμετέχει με σύντομες spoken-word παρεμβάσεις πάνω σε ηλεκτρονικό ρυθμό.

Η Μινέλι δεν είχε κυκλοφορήσει νέο υλικό από το 2013, όταν συμμετείχε μουσικά στη σειρά Smash. Σήμερα δηλώνει ενθουσιασμένη με τις δυνατότητες της τεχνητής νοημοσύνης στη μουσική δημιουργία.

Σε ανάρτησή της στο Facebook, επαίνεσε την εταιρεία ElevenLabs, χαρακτηρίζοντάς την «τεχνολογικό κολοσσό έξι δισεκατομμυρίων που κάνει απίστευτα πράγματα». Ξεκαθάρισε όμως ότι δεν επιτρέπει «να δημιουργήσουν, να κλωνοποιήσουν ή να αντιγράψουν τη φωνή της». «Χρησιμοποιήσαμε AI για τις ενορχηστρώσεις, όχι για τα φωνητικά. Οι φωνητικές παρεμβάσεις είναι όλες δικές μου», τόνισε.

Σε σχετική ανακοίνωση, η Μινέλι εξήγησε: «Πάντα πίστευα ότι η μουσική αφορά τη σύνδεση και την αλήθεια του συναισθήματος. Με ενδιέφερε η ιδέα να χρησιμοποιήσω τη φωνή μου και νέα εργαλεία για να υπηρετήσω την έκφραση, όχι να την αντικαταστήσω. Το έργο αυτό σέβεται τη φωνή, τις επιλογές και την ιδιοκτησία του καλλιτέχνη».

Το κομμάτι περιλαμβάνεται σε συλλογή τραγουδιών που έχουν δημιουργηθεί ή τροποποιηθεί με AI. Ανάμεσα στους συμμετέχοντες βρίσκεται και ο Αρτ Γκαρφάνκελ, του οποίου το κομμάτι Authorship περιλαμβάνει απόσπασμα από τα απομνημονεύματά του What Is It All But Luminous, πάνω σε AI πιάνο.

Σχετικό Άρθρο

Μουσικη Athens Voice Choice 2025: Ψήφισε τη μουσική της χρονιάς

A.V. Team 07.01.2026, 17:52

Ο Γκαρφάνκελ δήλωσε ότι η τεχνολογία «πάντα εξελισσόταν μαζί με τη μουσική» και ότι σε αυτή τη συνεργασία «ο άνθρωπος παραμένει στο κέντρο».

Η θετική στάση των δύο καλλιτεχνών έρχεται σε αντίθεση με άλλους εκπροσώπους της μουσικής βιομηχανίας. Ο Εντ Σίραν έχει εκφράσει φόβους ότι η AI «παίρνει δουλειές από ανθρώπους», ενώ ο Λιλ Γουέιν αμφισβητεί ότι η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να αναπαράγει τη μοναδική φωνή του.

Παρά τις αντιδράσεις, εταιρείες generative AI όπως οι Udio, Suno και Klay προχωρούν σε συμφωνίες με δισκογραφικές, επιτρέποντας τη χρήση εργαλείων AI για επεξεργασία ή δημιουργία νέας μουσικής. Οι καλλιτέχνες μπορούν να επιλέξουν αν θα συμμετέχουν.

Αρχικά οι δισκογραφικές ήταν επιφυλακτικές, όμως πλέον έχουν υπάρξει συμβιβασμοί και συνεργασίες. Η Udio ανακοίνωσε συνεργασία με τον οργανισμό Merlin, που εκπροσωπεί ανεξάρτητες εταιρίες όπως Beggars Group, Epitaph, Domino, Sub Pop και Warp - ανοίγοντας τον δρόμο ώστε καλλιτέχνες από Arctic Monkeys έως Aphex Twin να διαθέσουν τη μουσική τους στα εργαλεία AI της πλατφόρμας.

Σχετικό Άρθρο

Μουσικη Jazzδρεναλίνη: Οι Yako Trio και η νέα σπαρταριστή θεσσαλονικιώτικη τζαζ σκηνή

Στέφανος Τσιτσόπουλος 19.01.2026, 18:57

Ο ιδρυτής της Suno, Μάικι Σούλμαν, δήλωσε ότι η χρήση AI στη μουσική είναι ήδη εξαιρετικά διαδεδομένη: «Μου είπαν ότι είμαστε το Ozempic της μουσικής βιομηχανίας - όλοι το χρησιμοποιούν και κανείς δεν θέλει να το παραδεχτεί».

(Με πληροφορίες Guardian)