1ο Συμπόσιο Γλυπτικής Αλίμου: Πέντε κορυφαίοι γλύπτες δημιουργούν μπροστά στο κοινό, μετατρέποντας τον Λόφο Πανί Άλιμο σε ανοιχτή υπαίθρια γκαλερί
Πέντε κορυφαίοι και πολυβραβευμένοι γλύπτες, θα σμιλεύουν το επόμενο διάστημα το ακατέργαστο υλικό τους δημοσίως στον Λόφο Πανί και μπροστά στο κοινό, δημιουργώντας μια ανοιχτή γλυπτοθήκη που θα στολίζει εφεξής την πόλη του Αλίμου.
Οι διακεκριμένοι καλλιτέχνες, ο Δάσκαλος Θόδωρος Παπαγιάννης, ο Βασίλης Βασίλη, ο Χρήστος Λαζαράκης, ο Δημήτρης Σκαλκώτος και ο Γιώργος Σταματόπουλος, από τις 27 Απριλίου έως τις 20 Μαΐου 2026 στο πλαίσιο του 1ου Συμποσίου Γλυπτικής θα δημιουργούν τα έργα τους, συνθέτοντας τη νέα αυτή δημόσια υπαίθρια γκαλερί. Η συγκεκριμένη ζωντανή πολιτιστική εκδήλωση που θα δημιουργήσει σταδιακά μια μόνιμη γλυπτοθήκη, θα δώσει παράλληλα την ευκαιρία σε κατοίκους και επισκέπτες της περιοχής να δουν από κοντά πως φτιάχνονται τα γλυπτά αλλά και να μιλήσουν με τους ίδιους τους δημιουργούς τους.
Ο Λόφος Πανί μετατρέπεται, στη διάρκεια αυτής της ξεχωριστής πολιτιστικής πρωτοβουλίας, σε ανοιχτό εργαστήριο Γλυπτικής.
Σημειώνεται ότι το 1ο Συμπόσιο Γλυπτικής Αλίμου διοργανώνουν ο Δήμος Αλίμου και η Περιφέρεια Αττικής. Μιλώντας στην ATHENS VOICE για αυτό το πολιτιστικό γεγονός ο Δήμαρχος Αλίμου κ. Ανδρέας Κονδύλης τόνισε:
«Με πραγματικά ιδιαίτερη χαρά η Δημοτική αρχή Αλίμου εγκαινιάζει το 1ο Συμπόσιο Γλυπτικής στον Άλιμο. Με τη γόνιμη σύμπραξη Περιφέρειας, Δήμων και καλλιτεχνών τα συμπόσια αυτά αποτελούν σήμερα σημαντικό πολιτιστικό θεσμό για τη χώρα μας, καθώς το κοινό έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει σε δημόσιο χώρο καταξιωμένους γλύπτες να δημιουργούν έργα σε πραγματικό χρόνο, ενώ τα έργα, αφού ολοκληρωθούν, παραμένουν στους δήμους, δημιουργώντας υπαίθριες γλυπτοθήκες και καλλιτεχνικές διαδρομές.
Θα πρέπει κι από αυτό εδώ το βήμα να ευχαριστήσω γι’ άλλη μια φορά τους γλύπτες που με τη συμμετοχή τους στο 1ο Συμπόσιο Γλυπτικής Αλίμου μας δίνουν τιμή και χαρά. Ευχαριστούμε, λοιπόν, θερμά τον Βασίλη Βασίλη, τον Χρήστο Λαζαράκη, τον Δημήτρη Σκαλκώτο, τον Γιώργο Σταματόπουλο και, φυσικά, τον «Δάσκαλο» Θόδωρο Παπαγιάννη που στο ερώτημα αν επηρεάζει σήμερα η τέχνη τη ζωή μας απαντά: "Η τέχνη είναι το αντίδοτο της βαρβαρότητας. Δαμάζει τη βάναυση και παράλογη πλευρά της ζωής". Κι αυτό προσπάθησε να κάνει με τα Συμπόσια Γλυπτικής που άρχισε να διοργανώνει από το 1990 σε πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου.
Θόδωρος Παπαγιάννης: Επί σαράντα χρόνια καθηγητής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και σήμερα ομότιμος καθηγητής ΑΣΚΤ. Έχει ιδρύσει το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο χωριό Ελληνικό των Ιωαννίνων. Έργα του έχει φιλοξενήσει η Δημοτική Πινακοθήκη Αλίμου.
Βασίλης Βασίλη: Ελληνοκαναδός γλύπτης με σημαντική διδακτική εμπειρία τόσο στην Αμερική όσο και στην Ελλάδα. Έχει συμμετάσχει σε διεθνή συμπόσια, μπιενάλε και εκθέσεις, συνθέτοντας ένα εκτενές έργο σε δημόσιους χώρους. Έργα του θα συναντήσει κανείς σε χώρες όλης της Ευρώπης, στη Βόρεια Αμερική, την Ασία και τη Μέση Ανατολή.
Χρήστος Λαζαράκης: Γεννήθηκε στην Αθήνα. Κατά τα έτη 1983-1986 σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών Πανόρμου Τήνου, με δάσκαλο τον Ι. Μανιατάκο. Στην συνέχεια με υποτροφία της παραπάνω σχολής εισάγεται το 1986 στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας, στο εργαστήρι Γλυπτικής με δασκάλους τον Γιώργο Νικολαΐδη και τον Θεόδωρο Παπαγιάννη.
Δημήτρης Σκαλκώτος: Γεννήθηκε στον Πύργο της Τήνου. Ο γλύπτης Δημήτρης Σκαλκώτος δίνει μορφή και σχήμα στο μάρμαρο, υλοποιεί τις ιδέες του και πλουτίζει τον σημερινό μας διάκοσμο με αυτό το πανάρχαιο υλικό, προσδίδοντάς του σύγχρονες και μοντέρνες εκδοχές. Μαθητής του Θόδωρου Παπαγιάννη.
Γιώργος Σταματόπουλος: Έργα του Γιώργου Σταματόπουλου έχουμε όλοι στα χέρια μας, καθώς είναι ο άνθρωπος που έχει φιλοτεχνήσει τις ελληνικές όψεις του ευρώ. Πολυβραβευμένος, µε σημαντικότερα τα βραβεία του 2008 και του 2015 µε θέματα τα 10 χρόνια του ευρώ και τα τριάντα χρόνια της ευρωπαϊκής σημαίας σε διαγωνισμούς της Κομισιόν.
Πώς δημιουργούνται τα στερεοτυπικά σχέδια, τι λέει η επιστημονική έρευνα για τον τρόπο που σκέφτονται τα παιδιά όταν ζωγραφίζουν και πώς οι εικόνες που βλέπουν καθημερινά διαμορφώνουν το οπτικό τους λεξιλόγιο
Με αφορμή τη δέκατη επέτειό της, η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ μεταμορφώνεται σε ένα πολυφωνικό εργαστήριο ήχου, φιλοξενώντας από μέταλ ορατόρια μέχρι rave αρένες και καβαφικά αμανέ.
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Τι θα δούμε στην Πειραιώς 260, στην Πλατεία Νερού, στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, στο Θέατρο Βράχων, στον Κήπο του Μεγάρου και σε άλλους χώρους τέχνης και πολιτισμού
17°
