Χορος

9 βήματα για 9 παραστάσεις χορού

Θα δούμε μεγάλα ονόματα, διεθνείς παραγωγές και ανατρεπτικές σκηνικές κατασκευές

320120-629278.jpg
Ηρώ Παρτσακουλάκη
ΤΕΥΧΟΣ 662
2’ ΔΙΑΒΑΣΜΑ
Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου
Γιάννης Μανταφούνης και Manon Parent «Sing the Positions» © Gregory Batardon

Γιάννης Μανταφούνης και Manon Parent «Sing the Positions» 1-3 Ιουλίου
Πειραιώς 260, Β 21.00

Mε βάση μια μέθοδο αυτοσχεδιασμού που έχουν αναπτύξει ο Γιάννης Μανταφούνης με τη Μανόν Παρέν ως μουσικοί και χορευτές, παρουσιάζουν το νέο τους έργο με μια ανάλαφρη αίσθηση παιδικότητας και χαράς, κάτι μεταξύ χορευτικής παράστασης και μουσικής συναυλίας. 


Arkadi Zaides «TALOS» 4-6/6, 21.00, Πειραιώς 260, Ε
Arkadi Zaides «TALOS»

Ποιος: Μια εντελώς ξεχωριστή φωνή στο τοπίο του ισραηλινού χορού.
Τι: Διάλεξη-παράσταση που διερευνά τη σχέση ανάμεσα στην κίνηση, τις νέες τεχνολογίες παρακολούθησης και τα σύνορα – αποτέλεσμα διετούς μελέτης του προγράμματος ασφαλείας της Ε.Ε. «TALOS».
Γιατί: Ανατρεπτικός δημιουργός με επίκαιρους προβληματισμούς για τη χειραγώγηση του ανθρώπινου σώματος.


Bruno Beltrao - Grupo de Rua «Inoah» 13-15/6, 21.00, Πειραιώς 260, Η
Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Ποιος: Από τους σημαντικότερους δημιουργούς με αφετηρία το hip hop και το street dance.
Τι: Σκάνδαλα διαφθοράς, κριτική στις πολιτικές συνθήκες της Βραζιλία, 10 χορευτές και μια άδεια σκηνή.
Γιατί: Δεν είναι απλώς ομάδα χορού. Είναι μέσο κοινωνικής χειραφέτησης και πραγματεύεται τη συνδιαλλαγή και τη σύγκρουση.


Marlene Monteiro Freitas «of ivory and flesh - statues also suffer» 24-25/6, 21.00, Πειραιώς 260, Η

Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου
© Pierre Planchenault

Ποιος: «Από τα σπουδαιότερα ταλέντα της γενιάς της» (Βραβείο Χορού, Μπιενάλε Βενετίας).
Τι: Η ίδια περιγράφει το έργο ως «χορός από μαρμαρωμένες φιγούρες».
Γιατί: Μια κριτική προσέγγιση στην αφρικανική τέχνη και στην αποικιοκρατία σε ένα σύμπαν σουρεαλισμού, υποδόριου χιούμορ και ανοίκειας αίσθησης, αντίστοιχο με τις περσινές «Βάκχες» που έσκισαν.


Boris Charmatz «enfant» 12-14/7, 21.00, Πειραιώς 260, Δ

Boris Charmatz «enfant»
© Borris Brussey

Ποιος: Από τα μεγαλύτερα ονόματα της αβανγκάρντ χορευτικής σκηνής.
Τι: Συνεχίζοντας την έρευνά του στις μηχανές θέτει μια σχετικά απλή ερώτηση: Πώς γίνεται να υπάρξει σωματική κίνηση χωρίς τη χρήση μυϊκής ενέργειας;
Γιατί: Μια πρωτότυπη εμπειρία με αμφιλεγόμενο υλικό: τα παιδιά. Αυτά μετακινούνται από ενήλικους χορευτές, που με τη σειρά τους μετακινούνται από έναν τεράστιο γερανό. 


El Conde de Torrefiel «La Plaza» 30/6- 1/7, 21.00, Πειραιώς 260, Δ

Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου
© Els De Nil

Ποιος: Καλλιτεχνικό ζευγάρι με έδρα τη Βαρκελώνη, συνδυάζουν κείμενο, εικαστικές τέχνες και χορό.
Τι: Διερευνάται η έννοια του χωροχρόνου μέσα από την ένταση, τη στάση και τη ρήξη ως δομικά στοιχεία της βίας.
Γιατί: Πρωτότυπο κυκλικό σκηνικό σαν είδος δημόσιας αγοράς με ανθρώπους και μνημεία.


Jukstapoz / Χριστίνα Γουζέλη & Paul Blackman «The Art of Dying» 11-12/6, 21.00, Πειραιώς 260, Ε

Jukstapoz / Χριστίνα Γουζέλη & Paul Blackman «The Art of Dying»

Ποιος: Σπουδαία ομάδα με σημαντικότατη διεθνή παρουσία.
Τι: Ένα σόλο εμπνευσμένο από το τρίπτυχο του Ιερώνυμου Μπος «Ο κήπος των επίγειων ηδονών», που με λεπτό χιούμορ και σουρρεαλισμό αποδίδει το εύθραυστο της ύπαρξης.
Γιατί: Ο βραβευμένος λαουτίστας Jozef Van Wissem παίζει επί σκηνής όσο εμείς αναζητούμε το «ευ θνήσκειν».


Plus

«Rage Park» Ο συνθέτης Σταύρος Γασπαράτος καλεί τρεις σημαντικούς χορευτές/ χορογράφους (Blenard Azizaj, Μαριάννα Καβαλλιεράτου, Έλενα Αντωνίου) σε ένα μουσικό έργο / περφόρμανς εκτόνωσης και ελευθερίας (17-19/7, 21.00, Πειραιώς 260, Β).

Rage Park

«Δωμάτια» Δύο νέες ανερχόμενες δημιουργοί, η Ηρώ Αποστολέλλη και η Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου, πέντε χορεύτριες συνοδεία ζωντανής μουσικής. (28-29/6, 21.00 Πειραιώς 260, Ε)

Δωμάτια
© Andreas Kasapis

ΠΡΟΣΦΑΤΑ

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ