Ο Σεπτέμβρης είναι παραδοσιακά ο μήνας που πραγματοποιούνται οι ομαδικές εκθέσεις. Η καλοκαιρινή δημιουργικότητα φιλτράρεται, τα καλύτερα επιλέγονται προσεκτικά και οι εικόνες εκτίθενται με πρόσωπο στο κοινό, σαν το νέο απόσταγμα που εγκαινιάζει την καινούρια σεζόν στην Αθήνα.
Αναλυτικά οι εκθέσεις
«Photo Works»
Στα έργα των φωτογράφων αυτής της έκθεσης, διακρίνουμε την προσπάθεια τους να αφομοιώσουν τις γνώσεις και τους διαφορετικούς κάθε φορά τρόπους να προσεγγίσουν το ορατό, και να το μετατρέψουν σε φωτογραφία.Ο φωτογράφος οφείλει να γεφυρώσει την απόσταση,ανάμεσα σε αυτό που αντιλαμβάνεται το μάτι και σε αυτό που μπορεί να δημιουργήσει.Η μέθοδος αυτή είναι ευφορική άλλες φορές επώδυνη,εν τέλει λυτρωτική και συντελείται βήμα προς βήμα.
Ο διδάσκων δεν προσπάθησε να υποδείξει,ούτε να συστηματοποιήσει την διδασκαλία με στόχο την επίτευξη ενός σίγουρου αισθητικού στερεότυπου, αλλά να βοηθήσει στην επινόηση και αποκωδικοποίηση που θα οδηγούσε κάθε φορά στην παραγωγή προσωπικού φωτογραφικού έργου.
Ανεξάρτητα από την αξιολόγηση που αναπόφευκτα φτιάχνει ο θεατής και σε ποια βαθμίδα καταχωρεί το κάθε έργο,διακρίνει κανείς την αγωνία του δημιουργού να ορίσει την εικόνα και το ορατό και να ανακαλύψει εκ νέου τον κόσμο.
Στόχος της έκθεσης είναι να παρουσιαστεί όχι μόνο το έργο ως τελικό προϊόν, αλλά να φανεί και ολόκληρη η έρευνα, που κάνει ένας φωτογράφος, για να φτάσει στον στόχο του. Η φωτογραφικη διαδικασία, η μέθοδος,οι προβληματισμοί του και οι ιδέες πιθανόν που κρύβονται πίσω από το έργο του είναι μερικά από τα ζητούμενα.
Η έκθεση αυτή είναι το αποτέλεσμα του σεμιναρίου φωτογραφιας που ξεκίνησε τον Οκτώβρη του 2017 και ολοκληρώθηκε τον Μάη του 2018. Σκοπό είχε την διερεύνηση του φωτογραφικού μέσου,την επίγνωση των δυνατοτήτων αλλά και των περιορισμών του, και ένα μηχανισμό τέτοιο που θα προσδοκούσε σε αυτόνομα φωτογραφικά γεγονότα.
Από Σάββατο 8/9 έως 22/9, στο Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57, Αθήνα, Πληροφορίες.
Η φωτογραφική ομάδα «Διαδρομές» παρουσιάζει την ετήσια έκθεση φωτογραφίας των μελών της.
Ο φωτογράφος μέσα στη δημιουργική του προσπάθεια, ακροβατεί σε διαφορετικά στάδια ρεαλισμού και ψευδαίσθησης, δημιουργώντας πολλές φορές συναισθηματικούς δεσμούς έκφρασης από το ένα στάδιο στο άλλο.
Εξάλλου, η ίδια η φωτογραφία όταν δεν δεσμεύεται με καταγραφικούς σκοπούς, ελευθερώνεται μέσα στη ψευδαίσθηση του αποτελέσματος, σαγηνεύει με την αισθητική της, παρασέρνει και ξεγελάει τον θεατή με την αμφιβολία της πραγματικότητας.
Οι συμμετέχοντες των σεμιναρίων της ομάδας, μέσα από συγκεκριμένες θεματικές ή μεμονωμένες προσπάθειες, παραθέτουν τη προσωπική τους αισθητική και προσέγγιση, δημιουργώντας ταυτόχρονα και ερωτήματα για τα όρια της ίδιας της φωτογραφίας.
Από Παρασκευή 7/9 έως 16/9, στο The Box, Δορυλαίου 12, Αθήνα, Πληροφορίες.
«Μαρία Μπανούτα: Καθρέφτης»
Μαρία Μπανούτα
Είδωλο εαυτού
Αιχμάλωτα τα μάτια μου περιγράφουν τον κόσμο
Κι εγώ που προτιμούσα τη ζωή απ' το καθρέφτισμά της...
Εικόνα ονείρου
Ρωγμή
Παράθυρό μου
Ελπίδα μου
Η iFocus Gallery φιλοξενεί την ατομική έκθεση φωτογραφίας της Μαρίας Μπανούτα με τίτλο «Καθρέφτης».
Από Παρασκευή 25/9 έως 04/10, iFocus - Photo Gallery, Στοά της Όπερας, Αθήνα, Πληροφορίες.
Σημείο αναφοράς της συνάντησης των δύο εικαστικών αποτέλεσαν τα τουριστικά παράλια της βορειοανατολικής Kρήτης. Σε διαφορετικές χρονικές περιόδους και με άλλη αισθητική προσέγγιση αποτυπώνουν σε αυτή την έκθεση τα αποτελέσματα της συνύπαρξης του τοπίου με τον άνθρωπο σε αιχμηρές, παράδοξες, αστείες, μελαγχολικές αλλά και συχνά ποιητικές εικόνες.
Η Αγγελική Σβορώνου ανιχνεύει το εναλλασόμενο τοπίο του Αγίου Νικολάου, όπου διέμεινε για πρώτη φορά τον χειμώνα του 2006. Μέσα στο φυσικό πλούτο και την ακατέργαστη ομορφιά της πρωτεύουσας του νομού Λασιθίου, παρεμβάλλονται ξενοδοχιακές μονάδες, πλαζ με παραταγμένες ξαπλώστρες, ταβέρνες με υπερμεγέθεις ταμπέλες, βρετανικές παμπ με τερατώδη δορυφορικά πιάτα, καταστήματα με σουβενίρ, καντίνες, πισίνες με γκαζόν, και κάθε είδους χώροι αναψυχής. Από θέση παρατηρητή και ταυτόχρονα πλάνητα (flâneur), η Σβορώνου προσεγγίζει αυτήν την οπτική extravaganza της καλοκαιρινής τουριστικής περιόδου. Συχνά παρατηρεί το πλήθος από μια απόσταση «ασφαλείας», ενώ άλλες φορές περιπλανιέται ανάμεσα στους ξαπλωμένους παραθεριστές και γίνεται μέρος του πλήθους, σε σημείο που η παρουσία της με τη φωτογραφική μηχανή να περνά απαρατήρητη. Στις φωτογραφίες της οι άνθρωποι είναι παρόντες αλλά την ίδια στιγμή φαίνεται να απουσιάζουν.
Προσεγγίζοντας την ολοκλήρωση της τουριστικής περιόδου ο Μαρίνος Τσαγκαράκης καταφθάνει στις ίδιες περιοχές όταν τα φώτα έχουν σβήσει. Τα τοπία του είναι έρημα, συννεφιασμένα αλλά και φωτεινά συγχρόνως, ποτισμένα από την υγρασία της βροχής και της θάλασσας, με κτίσματα αλλόκοτα, με έντονη την ατμόσφαιρα της εγκατάλειψης, σαν οι άνθρωποι που κατοικούσαν τα μέρη αυτά να έφυγαν. Ο Τσαγκαράκης σκηνοθετεί συνειδητά και συγχρόνως «φωτίζει» (δεν είναι τυχαία η χρήση του φλας στις φωτογραφίες του) μια καλά κρυμμένη, άγνωστη πλευρά του τουρισμού όπου η αναμονή για την επόμενη τουριστική σεζόν είναι ήδη διάχυτη στον αέρα.
Από Παρασκευή 06/9 έως 22/9, Elika Gallery, Ομήρου 27, Αθήνα, Πληροφορίες.
«City Exposed»
Η Σχολή Φωτογραφικών Σπουδών Όραμα παρουσιάζει την ετήσια έκθεση φωτογραφίας των σπουδαστών της, με τίτλο «City Exposed».
Η έκθεση επικεντρώνεται στην πόλη ως ένα χώρο που εμπλουτίζεται με κοινωνικό, πολιτιστικό και ψυχολογικό νόημα. Οι εικόνες διερευνούν τις διαφορετικές αντιλήψεις και προεκτάσεις της καθημερινότητας σε ένα αστικό περιβάλλον που η διάκριση μεταξύ ιδιωτικής και δημόσιας ζωής γίνεται διαφανής. Τα project που προβάλλονται περιλαμβάνουν ένα ευρύ θεματολογικό φάσμα και αποτελούν μια ισχυρή αφορμή για την δημιουργία ενός οπτικού διαλόγου με τον θεατή, προσφέροντάς του την δυνατότητα για πιο εσωτερικές ερμηνείες. Κάποια από τα έργα εικονογραφούν με χαρακτήρα ντοκιμαντέρ τα τρέχοντα γεγονότα της τοπικής πραγματικότητας και τη ζωή άγνωστων ανθρώπων, παρουσιάζοντας μια ιστορία που πάντα θα μένει ημιτελής. Άλλα έχουν εννοιολογικό ύφος αντλώντας την έμπνευσή τους από την προσωπική μνήμη, τα βιώματα των δημιουργών τους και αφηγούνται τη σχέση του φωτογράφου με το θέμα του.
Παράλληλα με την έκθεση των σπουδαστών, η σχολή θα παρουσιάσει επιλεγμένες δουλειές από τους συμμετέχοντες στα προγράμματα Press Photography & Travel Programs, που πραγματοποιούνται κατά την διάρκεια της χρονιάς.
Από Παρασκευή 22/9 έως 29/9, Trii-Art Hub, Δράκου 9, Αθήνα, Πληροφορίες.
«Ομαδική έκθεση φωτογραφίας της Σχολής Pragma Photo Seminars»
Kομμάτι από άπειρο (παγίδα). Tο πλαίσιο που ορίζει μια φωτογραφία είναι παγίδα. H κορνίζα είναι μια φάκα. Tο ίδιο το άκρο της φωτογραφίας είναι δόκανο γιατί το εύρος της εικόνας είναι ουρανομήκες, ένα μικρό μέρος από το άπειρο, ψήγμα, τοσοδά, ρίνισμα
αλλά από άπειρο. Kαι θέλει τα φαντασιακά σου μάτια και την ονειρική σου παρατηρητικότητα για να ιδωθεί όπως του πρέπει, μακροσκοπικά και αποστασιοποιημένα, μικροσκοπικά και εκ του συναισθηματικού σύνεγγυς. Tα όρια της φωτογραφίας είναι μια παγίδα (για όλους), για τον θεατή και τον δημιουργό γιατί οι εικόνες είναι παράθυρα υμών και ημών, χωρίς κουρτίνες, στόρια, παντζούρια είναι πεντακάθαρα, διαυγή και αμφίδρομα που κι ακόμη κι αν αναρτώνται ευθύγραμμα, εύτακτα οφείλουμε να τις δούμε με βλέμμα τεθλασμένο και μυαλό απείθαρχο όμοια με τη ματιά και το νου του φωτογράφου από την κείθε πλευρά του παραθύρου.
Από Παρασκευή 17/9 έως 30/9, Pragma Gallery, Μεθώνης 65, Αθήνα, Πληροφορίες.
«Ομαδική έκθεση φωτογραφίας της Σχολής Pragma Photo Seminars»
Η ειδικότητα Φωτογραφίας του τομέα Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ Αθήνας εγκαινιάζει τη νέα έκθεση φωτογραφίας των σπουδαστών της. Η ομαδική έκθεση θα φιλοξενηθεί για δύο εβδομάδες στο ΙΑΝΟS CAFÉ.
Λίγα λόγια για την έκθεση
Η έκθεση θα περιλαμβάνει την παρουσίαση στο κοινό, 21 έργων των εκκολαπτόμενων φωτογράφων του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ, τα οποία δημιουργήθηκαν στο πλαίσιο της περασμένης Ακαδημαικής χρονιάς.
Τα έργα αποτελούν ατομικά projects που σκοπό έχουν να περάσουν σύγχρονα κοινωνικά μηνύματα, να αναδείξουν τις στιλιστικές δημιουργίες του Delta Fashion Academy, αλλά και looks των Make Up Artists & Hairstylists
Από Παρασκευή 7/9 έως 21/9, Ianos, Σταδίου 24, Αθήνα, Πληροφορίες.
«Έκθεση φωτογραφίας μαθητών Β' κύκλου»
Η έκθεση πραγματεύεται τα σύνορα ανάμεσα στο φαινομενικό θέμα μιας φωτογραφίας και την ικανότητα της φωτογραφικής απεικόνισης να υπερβαίνει αυτό που αναπαριστά.
Από Παρασκευή 14/9 έως 30/9, BlackBox Photography, Λέκκα 31 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα, Πληροφορίες.
«Δεν ξέρω ποια γρανάζια κινούνται μέσα μας όταν κοιτάμε φωτογραφίες, ειδικά φωτογραφίες καλλιτεχνών όπως ο Cartier-Bresson, αλλά δεν είναι μόνο η όραση που δουλεύει, ούτε μονάχα η φαντασία»
14°
Αγγελική Σβορώνου & Μαρίνος Τσαγκαράκης
