- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Την 25η Ιουλίου, ο Richard «Koci» Hernandez έγραψε ιστορία. Εμπλουτίζοντας θεαματικά την ήδη τεράστια παραγωγή του και θέτοντας μια ανυπέρβλητη πρόκληση στον εαυτό του, πραγματοποίησε ένα πρότζεκτ που είχε προαναγγείλει από τη σελίδα του στο instagram, το οποίο συνίστατο στο να φωτογραφίζει με κινητό τηλέφωνο επί δέκα συνεχόμενες ώρες τους δρόμους του Σαν Φρανσίσκο και να ανεβάζει τις εικόνες του online σε πραγματικό χρόνο, ωμές και αφτιασίδωτες, δίχως την παραμικρή επεξεργασία πέρα από το κροπάρισμα και τη μετατροπή σε άσπρο – μαύρο.

Παρά την ειδοποίηση, τίποτα δεν μπορούσε να προετοιμάσει τον θεατή για τον οπτικό τυφώνα που εξαπολύθηκε στη συνέχεια, και ο οποίος επιβεβαίωσε το ήδη πασιφανές: ότι δηλαδή, ο «Koci» Hernandez είναι ένας από τους κραταιότερους δημιουργούς του σήμερα, ότι μελλοντικά η δουλειά του θα αποτελέσει αντικείμενο εμπεριστατωμένης μελέτης, αλλά κυρίως ότι κανείς πλην αυτού δεν μπορεί να αιχμαλωτίσει με περισσότερη ευκρίνεια το συναίσθημα και την ένταση της καθημερινότητας στις μητροπόλεις.

Αναλογιστείτε επίσης το ρίσκο του εγχειρήματος σε τεχνικό επίπεδο: τον συντονισμό ματιού – χεριού, την απόλυτη προσήλωση και τη λυσσαλέα καταδίωξη της ξεχωριστής στιγμής. Αναλογιστείτε, έπειτα περιηγηθείτε στις εικόνες.
Ο Koci, ο οποίος έχει πολλές φορές δηλώσει πως πέφτει σε ένα είδος αυτοπαθούς υπνωτισμού όταν φωτογραφίζει, ότι η διαδικασία τον εξιτάρει και τον τρέφει σε επίπεδο προσωπικής εκπλήρωσης, έχει εκφράσει επίσης τη θέση πως «η φωτογραφία δε θα ήταν τίποτα χωρίς τη δυνατότητα διαμοιρασμού. Κάτι τέτοιο θα ήταν σαν τη ζωή σε ένα κόσμο χωρίς μουσεία… το ίντερνετ είναι η γκαλερί του σύγχρονου πολιτισμού, και είναι ανοιχτό σε όλους. Ίσως δεν μπορώ να βάλω τη δουλειά μου στη MoMA. Αυτό το σύμπαν είναι κλειστό για μένα, ή για τον διπλανό μου στο λεωφορείο. Όμως όλα τα ψηφιακά μουσεία είναι ορθάνοιχτα, και μπορείς να χτίσεις το κοινό σου, μπορείς να επικοινωνήσεις και να μοιραστείς τη δουλειά σου με τους πάντες».

Όλα αυτά, από κάποιον που ξεκίνησε με μια Holga, για να φτάσει να δίνει διαλέξεις για τη φωτογραφία, να συμπεριλαμβάνεται σε ανθολογίες του National Geographic και να προκαλεί τον θαυμασμό των New York Times. Ο Koci είναι δημιουργός βραβευμένος με Emmy, εργάστηκε επί 15 έτη στη San Jose Mercury News, ενώ τα φωτορεπορτάζ του έχουν φιλοξενηθεί στο Time, το Newsweek, τους New York Times και το Stern, μεταξύ άλλων. Χαρακτηρίζει τον εαυτό του «multimedia δημοσιογράφο» και σήμερα διδάσκει στη σχολή δημοσιογραφίας του Μπέρκλεϊ, ενώ παρέχει εθελοντικά τεχνογνωσία σε ανερχόμενους δημοσιογράφους, μέλη κοινοτήτων της περιοχής Bay Area του San Francisco.

Το προφίλ του Richard «Koci» Hernandez στο flickr:
Το προφίλ του Richard «Koci» Hernandez στο instagram:
Το προφίλ του Richard «Koci» Hernandez στο twitter:
Τα βιβλία του Richard «Koci» Hernandez στο blurb:
Η ιστοσελίδα φωτογραφίας LoFi Mode που διαχειρίζεται από κοινού με τον Dan Cristea:
Η σειρά «10 ώρες στο San Francisco», συνεχίζεται παρακάτω:


























































ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Βασίλης Μανίκας και Ερίνα Παυλιδάκη μιλούν για την κοινή τους έκθεση στην iFocus Photo Gallery
Ένας καλλιτέχνης που ταύτισε το έργο του με την ιστορία της πόλης και της ίδιας της χώρας
Δεν είναι όμορφη, ούτε εντυπωσιακή. Είναι απλώς ανοιχτή κι αυτό είναι το πραγματικό θαύμα
Οι Vratko Barcik (Πράγα), Jason Jackson (Νέα Υόρκη) και Ricardo Castro Romero (Μαδρίτη) κάνουν residency σε ένα εγκαταλελειμμένο τόπο στην Άνδρο και φωτογραφίζουν ανθρώπους μέσα στα ερείπια
Έκθεση στο Παρίσι εξερευνά τη γήρανση - Μέσα από εικόνες και επιστήμη με βαθιά ανθρωποκεντρική ματιά
Απομονωμένες φυλές, αρχαίες παραδόσεις και άγρια τοπία. Ένα μοναδικό ταξίδι στην καρδιά της Αιθιοπίας.
Η φωτογράφος Αλέκα Τσιρώνη μιλάει στην ATHENS VOICE για την «υποχρεωτικότητα» της αισιοδοξίας στο γραφείο
Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου φωτογράφου μόδας στη Βενετία
Το Στρατόπεδο Καραϊσκάκη Α στο Χαϊδάρι μετατράπηκε σε μηχανισμό καταστολής και αντιποίνων κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής
Δεν είναι απλώς μια παρουσίαση έργων, αλλά μια εμπειρία που σε φέρνει αντιμέτωπο με την οικειότητα, την απώλεια και την επιμονή της ζωής.
Σπάνιες εικόνες από μια ζωή στη σκηνή
Μιλήσαμε με τον φωτογράφο για τη νέα του έκθεση μετά από 10 χρόνια
Το Women’s Photo Festival αποτελεί έναν νέο δυναμικό θεσμό αφιερωμένο στη φωτογραφία
Σπάνιες φωτογραφίες από τις παρελάσεις της παλιάς Αθήνας
Μιλήσαμε με τον φωτογράφο που έχει αφιερώσει δεκαετίες καταγράφοντας ανθρώπους, μνήμες και στιγμές της καθημερινότητας.
Η φωτογραφική της ματιά εστιάζει σε ανθισμένα λουλούδια, τα οποία προσεγγίζει σαν πρόσωπα, ακίνητα ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.
Πώς από ένα όνειρο δημιουργήθηκε μια ομαδική έκθεση φωτογραφίας
Η εικόνα τραβήχτηκε το 1935 κατά την ανέγερση του RCA Building
Αποκλειστικές φωτογραφίες για την Athens Voice
Η φωτογραφική διείσδυση ως πράξη μνήμης, βλέμματος και ηθικής στο Σκοπευτήριο της Καισαριανής: Το «Θυσιαστήριο της Λευτεριάς»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.