«Η κύρια αφορμή πίσω από τα έργα που έχω επιλέξει ήταν ο ίδιος ο χώρος: οι δυνατότητές του, η αρχιτεκτονική του ‒ στη μια αίθουσα κυριολεκτικά η αρχιτεκτονική καθόρισε το έργο, αλλά και το γενικότερο πλαίσιο του μουσείου. Ένας άλλος καθοριστικός παράγοντας ήταν η ίδια η φύση των έργων. Διερευνώντας τη σφαίρα του μη-θεαματικού, καθημερινού πειραματίζομαι με διαφορετικά μέσα και συνήθως λόγω και της θεματολογίας το αποτέλεσμα είναι μικρής κλίμακας έργα. Αυτό μου αρέσει γιατί έτσι κάποιος έχει μια πιο προσωπική επαφή μαζί τους, αλλά ταυτόχρονα ο τρόπος παρουσίασής τους είναι μια πρόκληση. Στην τελική, προσπάθησα να δημιουργήσω μια ομάδα με παλαιότερα και νέα έργα τα οποία συνδέονται μεταξύ τους και ταυτόχρονα βοηθούν κάποιο να σχηματίσει μια σφαιρική άποψη για την πρακτική μου.
Δεν πιστεύω πως υπάρχει κάποιο κλειδί για να αποκωδικοποιήσει κάποιος τα έργα, ούτε θα ήθελα να καθοδηγήσω την ανάγνωσή τους: πιστεύω ότι τα χαρακτηρίζει μια αμεσότητα. Το μόνο που θα έλεγα είναι ότι η κλίμακά τους επιβάλλει να τα πλησιάσεις και να τους αφιερώσεις κάποιο χρόνο».
Έργο: «GUIDE BoOK»
Ιnfo:Το Βραβείο ΔΕΣΤΕ απονέμεται (από το 1999) κάθε δύο χρόνια σε έναν Έλληνα ή Κύπριο καλλιτέχνη. Στόχος του η ανάδειξη μιας ανερχόμενης γενιάς καλλιτεχνών, ως κύριος άξονας της πολιτικής του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ για τη στήριξη και την προώθηση της σύγχρονης τέχνης.
Η Επιτροπή Επιλογής αποτελείται από τους: Ανδρέα Αγγελιδάκη (Καλλιτέχνης, Αρχιτέκτονας, Επιμελητής), Δάφνη Βιτάλη (Ιστορικός Τέχνης, Επιμελήτρια, ΕΜΣΤ), Αντρέ Ζιβανάρη (Διευθύντρια, Point Centre for Contemporary Art, Λευκωσία), Ευαγγελία Λεδάκη (Επιμελήτρια, Κριτικός Τέχνης), Δημήτρη Πασσά (Συλλέκτης), Κώστα Σαχπάζη (Καλλιτέχνης, νικητής του Βραβείου ΔΕΣΤΕ 2013).
Η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τους: Δάκη Ιωάννου (Πρόεδρος, Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ), Bernard Blistène (Διευθυντής, Centre Georges Pompidou, Παρίσι), Thelma Golden (Διευθύντρια και Επιμελήτρια, The Studio Museum in Harlem, Νέα Υόρκη), Max Hollein, (Διευθυντής, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Φρανκφούρτη), Tom Morton (Συγγραφέας, Επιμελητής, Συντάκτης, περιοδικό Frieze), Jakub Julian Ziolkowski (Καλλιτέχνης).
Τα έργα των καλλιτεχνών φιλοξενούνται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης (28/5 - 30/9, Μέγαρο Σταθάτου, Βασ. Σοφίας & Ηροδότου 1), τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 27/5 και το όνομα του νικητή θα ανακοινωθεί στις 7/9 (θα λάβει €10.000).
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
H Μαργαρίτα Αθανασίου, η Βαλίνια Σβορώνου, η Σοφία Κουλουκούρη, ο Κοσμάς Νικολάου, η Βέρα Χοτζόγλου και ο Κωνσταντίνος Δουμπενίδης μιλούν στην ATHENS VOICE
17°
