- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Μίχαελ Ράκοβιτς: Η σύγχρονη τέχνη συνομιλεί με την αρχαιότητα στο Μουσείο της Ακρόπολης
ΝΕΟΝ και Μουσείο της Ακρόπολης ενώνουν τις δυνάμεις τους στην έκθεση Allspice
13 αρχαιότητες συνομιλούν με έργα σύγχρονης τέχνης του καλλιτέχνη Μίχαελ Ράκοβιτς στο Μουσείο της Ακρόπολης
Ο διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης Μίχαελ Ράκοβιτς έρχεται στο Μουσείο της Ακρόπολης με την έκθεση «Allspice| Michael Rakowitz & Ancient Cultures», μια τολμηρή συνάντηση της σύγχρονης τέχνης με αρχαιότητες από το Πανεπιστήμιο του Σικάγο και το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Πρόκειται για το πρώτο μέρος μιας τριλογίας δράσεων συνεργασίας ανάμεσα στο Μουσείο της Ακρόπολης και το NEON και το ΥΠΠΟ. Γι’ αυτό και για την επιμέλειά της συνεργάστηκαν ο καθηγητής Νικόλαος Χρ. Σταμπολίδης, γενικός διευθυντής του Μουσείου της Ακρόπολης, και η Ελίνα Κουντούρη, διευθύντρια του ΝΕΟΝ.
Διάλογος των έργων του Μίχαελ Ράκοβιτς με έργα από την αρχαιότητα - Τι θα δούμε στην έκθεση «Allspice» στο Μουσείο της Ακρόπολης
Η πρώτη έκθεση της τριλογίας της συνεργασίας ΝΕΟΝ- Μουσείου της Ακρόπολης, περιλαμβάνει δεκατρείς αρχαιότητες, δανεισμένες από το Μουσείο των Αρχαίων Πολιτισμών στο Σικάγο και το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, όπως και μια μεγάλη σειρά σύγχρονων έργων από τη σειρά «Ο αόρατος εχθρός δεν πρέπει να υπάρχει» (The invisible enemy should not exist) του Μίχαελ Ράκοβιτς. Πρόκειται για δεκαοχτώ (18) μεγάλους πίνακες, ουσιαστικά ανάγλυφες πολύχρωμες πλάκες, εβδομήντα δύο (72) σφραγιδοκυλίνδρους, ενενήντα (90) γλυπτά μικρού μεγέθους , δύο (2) χειροποίητα βιβλία από τραβερτίνη λίθο και ένα (1) βιβλίο Minchah, της απογευματινής εβραϊκής προσευχής, του 1935, σε δέσιμο από πλέξιγκλας,το Ασσυριακό λεξικό του Σικάγο. Το σύνολο των έργων του Ράκοβιτς συμπληρώνεται από ένα φιλμάκι.
O τίτλος και ο υπότιτλος της έκθεσης έχουν μεγάλο ενδιαφέρον. Όπως αναφέρει ο καθηγητής Νικόλαος Σταμπολίδης, ο καλλιτέχνης τον άλλαξε πολλές φορές. Εντέλει το «Allspice» στο οποίο κατέληξε, είναι εμπνευσμένο από τις χειρόγραφες συνταγές της μητέρας, που κοσμούν τις κολώνες στην αίθουσα περιοδικών Εκθέσεων του Μουσείου Ακρόπολης. Ο υπόττιλος ωστόσο αναφέρεται στη σχέση του καλλιτέχνη με τους αρχαίους πολιτισμούς και πιο συγκεκριμένα εδώ με τους πολιτισμούς της Μεσοποταμίας.
Ο μεγαλύτερος αριθμός των έργων του Ράκοβιτς έχει κατασκευαστεί από χαρτί, εφημερίδες και συσκευασίες τροφίμων του Ιράκ, ενώ όλες οι επιγραφές είναι γραμμένες στα αραβικά.Λειτουργούν ως «επανεμφανίσεις» λεηλατημένων ή κατεστραμμένων αντικειμένων πολιτιστικής κληρονομιάς. Μέσα σε μια αίθουσα όπου το κενό των γλυπτών του Παρθενώνα είναι ορατό, αναδύεται μια αφήγηση για την αποικιοκρατία, την απώλεια, την εξορία και το δικαίωμα της επιστροφής.
Η τριλογία της συνεργασίας ΥΠΠΟ- ΝΕΟΝ και Μουσείου της Ακρόπολης ξεκινά από το Μουσείο Ακρόπολης, το 2025, συνεχίζεται στον εξωτερικό περιβάλλοντα χώρο του Μουσείου Ακρόπολης, στη δυτική του πλευρά προς την οδό Μητσαίων, για να καταλήξει, το 2026, στο Παλαιό Μουσείο της Ακρόπολης. Στόχος είναι να ανοίξει ένας διάλογος με έργα εννοιολογικά, συγκινητικά, φανερά πολιτικά, σίγουρα επίκαιρα, υπενθυμίζοντάς μας την επανάληψη οδυνηρών γεγονότων της ιστορίας (πόλεμοι, λεηλασίες, κλοπές, αποικιοκρατία, μετανάστευση), και παράλληλα φέρνει στο προσκήνιο τη μοίρα των εμπόλεμων περιοχών, αλλά και τα μάταια ταξίδια διωγμένων ανθρώπων και πολιτιστικών αγαθών.
Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση θα δείτε στο city guide της Athens Voice
Λεζάντα κεντρικής φωτογραφίας: The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G, Northwest Palace of Nimrud, Panel 23), 2019 Centre national des art plastiques Αποστολή με παρακαταθήκη στο Μουσείο Ακρόπολης, Αθήνα Michael Rakowitz The invisible enemy should not exist (Room G, Northwest Palace of Nimrud, Panel 24), 2019 Michael Rakowitz The invisible enemy should not exist (Room G, panel 25, Northwest Palace of Nimrud), 2019, © Ναταλία Τσουκαλά | Ευγενική παραχώρηση ΝΕΟΝ, Μουσείο Ακρόπολης και ο καλλιτέχνης.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.