- CITY GUIDE
- PODCAST
-
14°
Βασιλική Σιάντη | In Love: Ο Έρωτας στην Τέχνη
Πώς βιώνουμε τον έρωτα; Ως ευλογία ή ως δοκιμασία; Ως έμπνευση ή ως μυστήριο;
Η Βασιλική Σιάντη απαντάει στο ερώτημα τι είναι ο έρωτας; Μέσα απο την ομαδική έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής: In Love: Ο Έρωτας στην Τέχνη
Η Sianti Gallery την Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2025 στις 20:00 εγκαινιάζει την ομαδική έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής με τίτλο «In Love : Ο Έρωτας στην Τέχνη» σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης, Ήρας Παπαποστόλου. Η art director της γκαλερί Βασιλική Σιαντή σημειώνει για την έκθεση που είναι αφιερωμένη στο πιο δυνατό συναίσθημα του ανθρώπου : Η έκθεση «In Love: Ο Έρωτας στην Τέχνη» είναι ένας εικαστικός περίπατος μέσα στις άπειρες όψεις της αγάπης.
Ζωγραφικά έργα, γλυπτά και μικτά μέσα αφηγούνται ιστορίες πόθου, τρυφερότητας, λατρείας, αλλά και απώλειας. Οι είκοσι επτά καλλιτέχνες μέσα από τις δημιουργίες τους, μας καλούν να αναρωτηθούμε: Πώς βιώνουμε τον έρωτα; Ως ευλογία ή ως δοκιμασία; Ως έμπνευση ή ως μυστήριο;
Το ερώτημα, όμως, το οποίο μας απασχολεί όλους σε κάποιες στιγμές στη ζωή μας και επανέρχεται συνεχώς σε μία εποχή, που έχει φτάσει να διαμορφώνεται σχεδόν αποκλειστικά από τις κοινωνικές αλλαγές, την τεχνολογία και τον γρήγορο ρυθμό ζωής είναι ένα : «Τι είναι ο έρωτας;»
Η επιμελήτρια της έκθεσης, Ήρα Παπαποστόλου σημειώνει στον κατάλογο που συνοδεύει την έκθεση: Ο Ρόμπερτ Γκρέιβς μέσα από την ποίησή του δίνει μία ενδεχόμενη απάντηση: Είναι μια επιστροφή στο κέντρο μας, στον γνώριμο πυρήνα της αθωότητας που είναι ακόμη γεμάτη εμπιστοσύνη; Είναι μήπως ένα πρώτο άγριο ξέσπασμα της ύπαρξής μας, μια προσπάθεια να πάρουμε ακραία μέτρα και για λίγες ώρες να είμαστε παντογνώστες; Είναι αυτό το προαιώνιο όραμα που φωτίζει την πορεία μας με επικίνδυνους χρησμούς προσβλέποντας στην έγκαιρη παρέμβαση του θανάτου;
Σε κάθε περίπτωση το μόνο σίγουρο είναι ότι πολλές φορές υπάρχει μία σύγχυση ανάμεσα στον έρωτα και την αγάπη. Ωστόσο, οι αρχαίοι Έλληνες αυτή την σχεδόν έμφυτη διάκριση την έχουν αποτυπώσει στην ελληνική γλώσσα με το ρήμα «αγαπώ» και την έκφραση «είμαι ερωτευμένος». Μια παρόμοια διαφορά υπάρχει και στα αγγλικά. Λένε: «I love» και «I' m in love».
Η Βασιλική Σιάντη μιλάει με αφορμή τη γιορτή του έρωτα στην τέχνη
— Η γκαλερί Sianti μας έχει συνηθίσει σε πρωτότυπες θεματικά εκθέσεις. Πώς γεννήθηκε η ιδέα γι’ αυτή την έκθεση με ένα σχετικά κοινότοπο θέμα;
Καθόλου κοινότοπο αλλά διαχρονικό θα έλεγα. Ο Έρωτας είναι πρωτότυπος και πρωτόγνωρος για τον καθένα μας σε όποια φάση της ζωής μας. Είναι ανίκητητος και αρχέγονος, πηγή έμπνευσης και δημιουργίας. Αυτό φαίνεται και μέσα από την Τέχνη. Από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, οι καλλιτέχνες τον αποτυπώνουν με πάθος, άλλοτε ως φλόγα που κατακαίει, άλλοτε ως τρυφερό ψίθυρο, άλλοτε ως μελαγχολία ενός ανεκπλήρωτου πόθου.
— Μιλήστε μας λίγο για το εικαστικό αποτύπωμα του Έρωτα.
Στο πλαίσιο αυτής της διαχρονικής, όπως σας είπα, θεματικής, η νέα έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής «In Love: Ο Έρωτας στην Τέχνη» έρχεται να προσφέρει μια μοναδική εικαστική εμπειρία. Η έκθεση αναδεικνύει τον Έρωτα ως πηγή Έμπνευσης και συγκεντρώνει έργα καταξιωμένων αλλά και ανερχόμενων καλλιτεχνών που διερευνούν τις πολλαπλές εκφάνσεις του έρωτα. Μέσα από τους πίνακες ζωγραφικής αποτυπώνεται η ομορφιά και η πολυπλοκότητα των ανθρώπινων σχέσεων. Οι γλυπτικές δημιουργίες από μάρμαρο, πηλό, μέταλλο ή σύγχρονα υλικά, αναδεικνύουν την ένταση των συναισθημάτων μέσα από δυναμικές ή τρυφερές μορφές.
— Πώς θεωρείτε ότι το κοινό θα συνδεθεί συναισθηματικά με τα έργα που παρουσιάζονται;
Υπάρχει μία ταύτιση με την αληθινή βίωση του έρωτα και την απεικονιστική του μορφή. Στην έκθεση, συναντάμε μορφές που σμίγουν σε μια αιώνια αγκαλιά, βλέμματα που μιλούν χωρίς λόγια, αποχρώσεις που πάλλονται μεταξύ φωτός και σκιάς. Με άλλα λόγια, κάθε έργο είναι ένας καθρέφτης της ανθρώπινης ψυχής, εκεί που ο Έρωτας ανασαίνει άλλοτε σαν φλόγα και άλλοτε σαν ψίθυρος. Αυτό άλλωστε δεν συμβαίνει και στην ζωή;
— Δώστε μας κάποιες πληροφορίες για την έκθεση που διοργανώνετε.
Η έκθεση «In Love : Ο Έρωτας στην Τέχνη» εγκαινιάζεται την Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου στις 20.00 και θα διαρκέσει μέχρι το Σάββατο 8 Μαρτίου. Την επιμέλεια έχει αναλάβει η ιστορικός τέχνης και συγγραφέας, Ήρα Παπαποστολου. Συμμετέχουν είκοσι επτά σύγχρονοι Έλληνες καλλιτέχνες, ζωγράφοι και γλύπτες, καταξιωμένοι και νεότεροι, που απεικονίζουν τον έρωτα με τα δικά τους μάτια. Αν αγαπάτε την τέχνη και τον έρωτα, αυτή η έκθεση υπόσχεται να σας ταξιδέψει στον πιο όμορφο και πολυσύνθετο κόσμο των συναισθημάτων. Μην την χάσετε.
Συμμετέχουν οι ζωγράφοι (με αλφαβητική σειρά):
- Αληθεινός Δημήτρης
- Αντωναρόπουλος Χρήστος
- Ασαργιωτάκη Καλλιόπη
- Βαλυράκης Γιάννης
- Γεωργιοπούλου Βίκυ
- Γκινάκη Αναστασία
- Ιερομονάχου Γωγώ
- Κατσιπάνος Θεόφιλος
- Κοντέλλης Ανδρέας
- Λάλας Θανάσης
- Μπελιβανάκη Λίλα
- Μποβιάτσου Λαμπρινή
- Παπαϊωάννου Χριστίνα
- Παρμακέλη Ελένη
- Σιάγκρης Παναγιώτης
- Σίσκος Νίκος
- Σπάρταλης Άγγελος
- Φωτιάδου Σοφία
- Χανιώτη Δήμητρα
- Χαντζαράς Απόστολος
Και οι γλύπτες:
- Vassiliki
- Αλεξόπουλος Στάθης
- Γαβαλάς Στέλιος
- Γεωργιάδης Γιώργος
- Παπαγιάννης Θόδωρος
- Παπουτσίδης Νίκος-Γιώργος
- Σταματάκου Αγγελική
Πληροφορίες έκθεσης:
- Εγκαίνια: Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2025, ώρα: 20.00
- Sianti Gallery : Βασ. Αλεξάνδρου 2, 116 34 (περιοχή Χίλτον, πίσω από την Εθνική Πινακοθήκη)
- Διάρκεια Έκθεσης : Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου έως Σάββατο 8 Μαρτίου 2025
- Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10.00 - 20.00
- Τετάρτη 10.00 - 15.00
- Σάββατο 10.00 - 16.00
- Κυριακή και Δευτέρα κλειστά
- Τ. 210 724 5432, 210 364 8335
- Στάση μετρό : Ευαγγελισμός
- info@siantigallery.com
Από την αρχαιότητα έως σήμερα, οι δημιουργοί αντλούν από τα συναισθήματα της αγάπης, του πάθους, της επιθυμίας αλλά και της απώλειας, για να αποτυπώσουν τις πιο έντονες στιγμές της ανθρώπινης ύπαρξης.
Οι επισκέπτες της έκθεσης θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν σε έναν κόσμο γεμάτο πάθος, ρομαντισμό και αισθησιασμό, μέσα από πίνακες ζωγραφικής που αποτυπώνουν την ομορφιά και την πολυπλοκότητα των ανθρώπινων σχέσεων. Οι γλυπτές δημιουργίες, από μάρμαρο, πηλό, μέταλλο ή σύγχρονα υλικά, αναδεικνύουν την ένταση των συναισθημάτων μέσα από δυναμικές ή τρυφερές μορφές.
Κάθε έργο αφηγείται μια διαφορετική ιστορία: από τον ανεκπλήρωτο έρωτα και την αγνή αγάπη έως την ερωτική επιθυμία και τη νοσταλγία. Οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν χρώματα, φόρμες και υφές για να εκφράσουν τη μαγεία της ένωσης δύο ψυχών, καθώς και τις αντιθέσεις που συνοδεύουν τον έρωτα - χαρά και λύπη, πάθος και μελαγχολία, παρουσία και απουσία.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έργα του βρίσκονται διάσπαρτα σε διάφορα σημεία της Ελλάδας
Το φετινό Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων έχει τίτλο Βιο-Φωταύγεια (Bio-Lumina)
Μιλήσαμε με τον καλλιτέχνη για τη νέα έκθεσή του στην Ελλάδα, με τίτλο «The Athens algorithm»
Από την αναδρομική του Κυριάκου Μορταράκου και τη μεγάλη έκθεση του Δημήτρη Σεβαστάκη στις επιζωγραφισμένες φωτογραφίες του Κώστα Λάκη και τους καλλιτεχνικούς αλγόριθμους του Τσαρλς Σάντισον
Ο πολιτισμός ως βιώσιμη αξία για την πόλη και τα κτίριά της
Η ταυτοποίηση τέτοιων έργων είναι δύσκολη
Την έκθεση επιμελείται η Κατερίνα Κοσκινά
Μιλήσαμε με τον εικαστικό με αφορμή την έκθεσή του «ΣημeioN 37º/ 23º» στο Sympan στον Πειραιά
Μιλήσαμε με τον ζωγράφο και καθηγητή με αφορμή την έκθεσή του «Ο λόγος και ο τόπος» στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Μία εορταστική συνάντηση τέχνης για συλλέκτες και νέους φιλότεχνους που ανακαλύπτουν τον κόσμο των δημοπρασιών.
Η ζωγραφική του κινείται ανάμεσα στο άμορφο και το αναγνωρίσιμο, εκεί όπου το χρώμα αποφασίζει μόνο του να γίνει μορφή
Με αντικείμενα από τον προσωπικό και καλλιτεχνικό του βίο, η έκθεση αποτελεί must για κάθε λάτρη του Αυστραλού καλλιτέχνη
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την έκθεση «Ιδανική συνθήκη» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας σε Κourd, 47 Cycles, Αντωνοπούλου και CAN
Καλλιτέχνιδες που αρνήθηκαν να μείνουν αόρατες
Η παράσταση, που έγινε στο Roberts Park του Σάλταιρ, αποτέλεσε φόρο τιμής στην πόλη όπου γεννήθηκε
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.