Η μεγαλύτερη έκθεση που έχει οργανωθεί για τον Γιοχάνες Βερμέερ ξεκινά τον Φεβρουάριο - 28 από τα 35 έργα του καλλιτέχνη μεταφέρονται στην ολλανδική πρωτεύουσα.
Έργα του Ολλανδού ζωγράφου Γιοχάνες Βερμέερ συγκεντρώθηκαν από όλο τον κόσμο για έκθεση που εγκαινιάζεται τον Φεβρουάριο στο Rijksmuseum, στο Άμστερνταμ. Ο Ολλανδός ζωγράφος του 17ου αιώνα δημιούργησε έναν σχετικά μικρό αριθμό έργων και μόνον 35 ζωγραφικοί πίνακές του θεωρείται ότι διασώζονται σήμερα. Οι 28 από αυτούς τους πίνακες θα παρουσιαστούν στην έκθεση «Vermeer», τη μεγαλύτερη για τον καλλιτέχνη που έχει διοργανωθεί μέχρι τώρα.
Ο Γιοχάνες Βερμέερ (1632-1675) έζησε και εργάστηκε στο Ντελφτ. Το έργο του είναι περισσότερο γνωστό για τις ήρεμες, εσωστρεφείς σκηνές σε εσωτερικούς χώρους και τη χρήση του λαμπερού, πολύχρωμου φωτός.
Οι πίνακές του θεωρούνται γενικά οι πιο πολύτιμοι θησαυροί συλλογών Μουσείων και σπάνια δανείζονται, αναφέρεται στην ιστοσελίδα του Rijksmuseum, το οποίο έχει τέσσερις πίνακες του Ολλανδού ζωγράφου στη μόνιμη συλλογή του.
Στην έκθεση θα παρουσιαστούν αριστουργήματα όπως «Το κορίτσι με το μαργαριταρένιο σκουλαρίκι» από το Μουσείο της Χάγης, Mauritshuis, «Ο Γεωγράφος» από το Μουσείο Στέντελ στη Φραγκφούρτη και η «Γυναίκα με ζυγαριά» από την Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης των ΗΠΑ της Ουάσινγκτον.
Από τη Συλλογή Frick στη Νέα Υόρκη στο Μουσείο του Άμστερνταμ θα μεταφερθούν τα έργα «Ο στρατιώτης και η χαμογελαστή κοπέλα», «Διακοπή της μουσικής» και «Κυρία και υπηρέτρια με ένα γράμμα» και από το Μουσείο του Λούβρου ο πίνακας «Η δαντελού».
Η έρευνα των επιμελητών που προετοιμάζουν την έκθεση επικεντρώνεται στην καλλιτεχνία του Βερμέερ, τις καλλιτεχνικές του επιλογές και τα κίνητρα για τις συνθέσεις του, καθώς και στη διαδικασία δημιουργίας των έργων του.
Στο πλαίσιο της προετοιμασίας για την έκθεση «Vermeer», ειδικοί από το Rijksmuseum και το Μουσείο Mauritshuis συνεργάζονται για να μελετήσουν μια σειρά από πίνακες χρησιμοποιώντας προηγμένη τεχνολογία σάρωσης.
Οι συμμετέχοντες στην έρευνα διαπίστωσαν ότι στον πίνακα «Η Γαλατού» υπάρχει σκίτσο κάτω από το έργο και ότι ο Βερμέερ πρώτα ζωγράφιζε γρήγορα τη σκηνή σε ανοιχτόχρωμους και σκοτεινούς τόνους και στη συνέχεια τις λεπτομέρειες.
Ο Ολλανδός ζωγράφος πέθανε με χρέη και στην αφάνεια το 1675 σε ηλικία 43 ετών.
Η έκθεση «Vermeer» θα εγκαινιαστεί στις 10 Φεβρουαρίου και θα διαρκέσει έως τις 4 Ιουνίου του 2023.
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
17°
