Ένας Πικάσο στην έπαυλη Duff House
Το εύθραυστο έργο του Ισπανού ζωγράφου μεταφέρεται στο κτήριο που λειτούργησε ως στρατόπεδο συγκέντρωσης στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο
Ένα αριστούργημα του Πάμπλο Πικάσο εκτίθεται στη -γεωργιανού ρυθμού- έπαυλη Duff House στο Αμπερντινσάιρ της Σκωτίας.
Ο πίνακας «Les Soles» σπάνια βγαίνει από τη θέση του στην Εθνική Πινακοθήκη της Σκωτίας στο Εδιμβούργο λόγω της ευθραυστότητάς του. Ωστόσο, το έργο μεταφέρθηκε στο Duff House, στο Μπανφ, όπου θα εκτίθεται έως τις 29 Οκτωβρίου. Πηγή έμπνευσης του έργου για τον Πικάσο αποτέλεσαν οι θορυβώδεις αγορές της παραθαλάσσιας πόλης Ρουαγιάν στη νοτιοδυτική Γαλλία. Ο πίνακας, που παρουσιάζει ένα καβούρι και δύο ψάρια, πιστεύεται ότι απεικονίζει τον Πικάσο και δύο από τις ερωμένες του.
Ο ζωγράφος φιλοτέχνησε το έργο κατά τη διάρκεια του τρίμηνου ταξιδιού του στο Παρίσι τον Μάρτιο του 1940, ενόσω είχε ήδη εγκατασταθεί στη Ρουαγιάν, λίγο πριν εγκαταλείψει το παραθαλάσσιο καταφύγιό του, όταν τα ναζιστικά στρατεύματα κατέλαβαν την περιοχή στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο.
Το Duff House, μια από τις ωραιότερες επαύλεις στη Σκωτία, είχε επίσης έναν ρόλο στον Β΄Παγκόσμιο Πόλεμο, καθώς χρησιμοποιήθηκε ως στρατόπεδο συγκέντρωσης και εγκλεισμού αιχμαλώτων πολέμου. Το 1942 ήταν βάση των νορβηγικών συμμαχικών δυνάμεων.
Ο Γκρέιμ Κάραν, διευθυντής του Duff House, δήλωσε: «Είμαστε κατενθουσιασμένοι που το Duff House θα φιλοξενήσει το έργο ενός από τους πιο εμβληματικούς καλλιτέχνες της σύγχρονης εποχής. Η Μπανφ, ως παραθαλάσσια πόλη, ταιριάζει για να εκτεθεί εκεί ο πίνακας "Les Soles", που αποτελεί τόσο ζωντανή έμπνευση της ζωής στη θάλασσα».
Η Χάνα Μπρόκλχερστ, έφορος στην Εθνική Πινακοθήκη της Σκωτίας, δήλωσε: «Λόγω της ευθραυστότητάς του, το έργο σπάνια ταξιδεύει και αυτήν είναι η πρώτη φορά εδώ και πολλά χρόνια που ο πίνακας εκτίθεται εκτός Εδιμβούργου, στο Duff House. Είμαστε συγκινημένοι που εκθέτουμε τον πίνακα σ' έναν τόσο όμορφο χώρο».
Η έπαυλη κτίστηκε από έναν πλούσιο επιχειρηματία στα μέσα της δεκαετίας του 1700. Μετά τον Β΄Παγκόσμιο Πόλεμο, το Duff House χρειαζόταν επισκευή. Τελικά υποβλήθηκε σε εργασίες αποκατάστασης και άνοιξε εκ νέου τις πύλες του το 1995. Σήμερα φιλοξενεί μια συλλογή τέχνης διάσημων καλλιτεχνών όπως ο Ελ Γκρέκο, ο Τόμας Γκέινσμπορο, ο Χένρι Ραίμπουρν αλλά και έργα σύγχρονης τέχνης.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Αναδρομή στη ζωή και το έργο του κορυφαίου Γάλλου ζωγράφου
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.