- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Κατέβασε ελεύθερα 400.000 έργα τέχνης
Το πρόγραμμα «Open Access» του Metropolitan Museum της Νέας Υόρκης και 15 κορυφαία έργα της συλλογής του
Το Metropolitan Museum of Art της Νέας Υόρκης ξεκίνησε από τις 7 Φεβρουαρίου την εφαρμογή μιας νέας ιδέας που την ονομάζει «Open Access», δηλαδή «ανοιχτή πρόσβαση». Επιτρέπει σε όλους να κάνουν downloading, να κατεβάσουν, να αντιγράψουν, να επεξεργαστούν και να μοιραστούν ελεύθερα τα έργα τέχνης της συλλογής του σε υψηλή ανάλυση και ποιότητα (συνήθως είναι αλλαγμένα τα χρώματα και η ανάλυση είναι μικρή). Ελεύθερα! Χωρίς κάποιο κόστος ή copyrights ή άλλο περιορισμό.
Το πρόγραμμα αφορά 400.000 έργα, ενώ για κάποια άλλα που έχουν δικαιώματα, μπορεί κανείς μέσω της συμπλήρωσης μια φόρμας να ζητήσει τη χρήση τους. Η υλοποίηση έγινε σε συνεργασία με τις πλατφόρμες Creative Commons, Wikimedia και Pinterest. Για το Wikipedia θα υπάρχει ειδικός για τη σωστή ενημέρωση και πληροφόρηση. Στόχος είναι η τεράστια συλλογή του να είναι όσο πιο εύκολα προσβάσιμη και τα έργα να γίνουν γνωστότερα και να χρησιμοποιούνται ευκολότερα, ώστε να αναδειχθεί η αξία τους.
Το link της σελίδας του μουσείου είναι: http://www.metmuseum.org/art/collection


Bronze Statue of Eros Sleeping, Hellenistic Period, 3rd-2nd century BC

The Yves Saint Laurent pieces at the Met’s Costume Institute show Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology (on view through August).

“Buddha of Medicine Bhaishajyaguru (Yaoshi fo),” Yuan Dynasty, (ca. 1319).

"Cypresses" (1889) by Vincent van Gogh

“Death of Socrates” (1787) by Jacques Louis David

Fragment of a Queen's Face (ca. 1353–1336 B.C.).

Head of a Queen Mother (Iyoba) from Nigeria (1750–1800).

“Madame X” (1883-1884) by John Singer Sargent.

"Manuel Osorio Manrique de Zuñiga" (1784–1792) by Goya.

Mosque lamp (14th century).

“Portrait of a Woman with a Man at a Casement” (ca. 1440) by Fra Filippo Lippi.

"The Harvesters" by Pieter Bruegel the Elder.

"The Unicorn is Attacked" (from the Unicorn Tapestries in the Cloisters).

Portrait of Lukas Spielhausen by Lucas Cranach the Elder.

"Ugolino and His Sons" (1865–67) by JeanBaptiste Carpeaux.

"Woman with a Parrot" (1866) by Gustave Courbet.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από το «It's Greek to me» στην αναγέννηση των ελληνικών γραμμάτων στη Δύση
Ο Απόστολος Τσορφόλιας και ο Βασίλης Χριστοδούλου μιλούν για κοινή εικαστική δράση «Σκαλωσιά» στο χώρο της Νοταρά 44
Σύγχρονη τέχνη σε ένα παραδοσιακό σπίτι στον οικισμό Σαν Μιχάλη
Εικαστική έκθεση εμπνευσμένη από την Οδύσσεια του Christopher Nolan
Μια βόλτα στο κέντρο χρειάζεται και μια μικρότερη ή μεγαλύτερη δόση... τέχνης
Η εικαστικός και επιμελήτρια εκθέσεων μίλησε στην ATHENS VOICE για το κανάλι της στο YouTube
Εγκαινιάζεται στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας την Τετάρτη 22 Ιουλίου
Από τις πνευματιστικές συνεδρίες του 1900 μέχρι το TikTok του 2026, η ιστορία της Χίλμα αφ Κλιντ μοιάζει πιο σύγχρονη από ποτέ
Από την Ακρόπολη έως την τεχνητή νοημοσύνη, οι καλλιτέχνες δοκιμάζουν τα όρια της δημιουργίας και της συμμόρφωσης
Μια αναδρομή στην καριέρα του με αφορμή την έκθεση «Abstract Constructions» στη Fondation CAB στη Γαλλική Ριβιέρα, στην οποία παρουσιάζονται έργα του
Ένα μοναδικό γεγονός που συνδέει την ποίηση με την τέχνη και ταξιδεύει σε διάφορα μέρη της χώρας - Θα βρίσκεται στην Αθήνα μέχρι το τέλος Ιουλίου
Ένα προσωπικό έργο μνήμης, μύθου και εσωτερικής μεταμόρφωσης
Για 5η χρονιά πραγματοποιείται στην Κύθνο το φεστιβάλ που ενώνει διαφορετικούς καλλιτέχνες σε έναν κοινό σκοπό, υπό την επιμέλεια της Οντέτ Κουζού
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Ο γνωστός κομίστας μιλάει μιλά για τη ζωγραφική, τα κόμικς, τον κινηματογράφο, τη σύγχρονη τέχνη και τις προκλήσεις των νέων καλλιτεχνών.
Μπήκαμε στο ατελιέ του καλλιτέχνη λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του «Dreaming was not enough» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Ο μεγάλος γλύπτης μάς ξενάγησε στο πρότζεκτ «Θεόδωρος Παπαγιάννης- Γνώθι σαυτόν», που επιμελείται ο Τάκης Μαυρωτάς
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.