- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Δουλεύει και στο χέρι και σε υπολογιστή. Δεν του είναι εύκολο να επιλέξει αποκλειστικά κάποια από τις δύο τεχνικές. Λατρεύει, ανάλογα με την περίπτωση και το αποτέλεσμα που θέλει να δώσει σε κάθε έργο του, να δουλεύει συνδυαστικά. Η μείξη αυτή του δίνει απεριόριστες δυνατότητες και ελευθερία. Μπορεί να εκφραστεί δουλεύοντας ψηφιακά κάποια κομμάτια, ενσωματώνοντάς τα σε χαρτί ή σε καμβά, και να τα εμπλουτίζει με ακρυλικά, μαρκαδόρους, παστέλ, ακόμα και με τρισδιάστατα στοιχεία, όπως κουμπιά και σύρμα, αποδίδοντας με τον τρόπο αυτό ό,τι έχει στο μυαλό του κάθε φορά.


Αυτή τη φορά στο μυαλό του έχει μάτια και βλέμματα. «Εκεί που μπορείς και μιλάς με τα μάτια… εκεί ανήκεις! Για το μπλε (που δεν θα ξεχάσω), το καστανό της λαγνείας, του φευγάτου πράσινου και του βαθέως μαύρου που σε κυρίευσε στον πυθμένα του. Για όλα εκείνα τα μάτια που ερωτεύτηκαν, που αποχωρίστηκαν, που δεν συναντήθηκαν ποτέ, που έγραψαν κεφάλαια χωρίς λόγια. Είπαν πολλά. Κάποια σιωπηλά. Για το πρώτο βλέμμα που σε κοίταξε ερχόμενος και για το τελευταίο που θα σου απαλύνει τον πόνο του “μετά”. Για όσα μάτια με συγκίνησαν, με έκαναν να ενθουσιαστώ, με εγκατέλειψαν ή τα άφησα, με έκαναν να ερωτευθώ, να δακρύσω και κάποιες φορές να χαθώ μέσα τους. Στόχος είναι να ανασύρω μνήμες, εικόνες και συναισθήματα που αιχμαλώτισαν τα δικά μου μάτια και όσα καθρεφτίστηκαν μέσα τους. Πάντα να με κοιτάς κατάματα. Εκεί θα τα διαβάσεις όλα, όχι μόνο όσα πέρασαν αλλά κι αυτά που θα έρθουν… και είναι πολλά. Πρόκληση είναι να αναγνωρίσει ο καθένας το δικό του κομμάτι σε αυτά, να πει με ανακούφιση “ε-YES” και να εμπιστευτεί την αλήθεια του».


O Πάνος Ασημακόπουλος γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Αποφοίτησε από τον ΑΚΤΟ (Τμήμα Γραφιστικής) και είναι κάτοχος Bachelor Degree του Συνεργαζόμενου Πανεπιστημίου Middlesex University του Λονδίνου στο τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα Ενδυματολογίας στη Σχολή Βελουδάκη όπως και σεμινάρια Δημοσιογραφίας. Έχει εργαστεί ως γραφίστας σε δισκογραφική εταιρία και μέχρι σήμερα ως ελεύθερος επαγγελματίας και collage artist. Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα. Έργα του υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές και επαγγελματικούς χώρους. Έντυπη δουλειά του έχουν φιλοξενήσει το περιοδικό SOUL, Athens Voice και Victus free press Κύπρου. Στα έργα του κυριαρχεί δυναμικά η ανθρώπινη μορφή με αισθητές παρεμβάσεις αποδόμησης.

ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Το έργο «Βalloon Venus Lespugue Orange» συνομιλεί με 10 παλαιολιθικά ειδώλια που μας μεταφέρουν στην Εποχή των Παγετώνων
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.