- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Το εργαστήριο του Κωνσταντίνου είναι ένα ζωντανός χώρος γεμάτος τέχνη. Η πρώτη μου άλλωστε επίσκεψη έδωσε την αφορμή για τη στήλη αυτή. Σε έναν ήσυχο δρόμο της Κυψέλης μία υπόγεια βιτρίνα σε ένα κίτρινο πλαίσιο και ένα μικρό σχέδιο στο τζάμι σε βάζουν σε υποψίες για το τι μπορεί να συμβαίνει μέσα. Όταν όμως μπαίνεις το φως από τον κήπο και τα έργα, ζωγραφικά και κατασκευές σκορπισμένα ολόγυρα, δημιουργούν μία μοναδική ατμόσφαιρα. Το ηλιόλουστο απόγευμα που βρεθήκαμε για να συζητήσουμε για τη ζωγραφική, μία παρέα έκανε ένα γύρισμα στον κήπο, η μουσική έπαιζε δυνατά… Ένα πραγματικό εργαστήριο έμπνευσης και δημιουργίας.

Καθημερινότητα
Η καθημερινότητά μου μοιράζεται ανάμεσα σε μαθήματα ζωγραφικής, δουλειά στο εργαστήριο, διάβασμα, βόλτες με το ποδήλατο, σινεμά, αναμειγμένα με μικρή δόση αλκοόλ.
Έμπνευση
Έμπνευση είναι ο σπινθήρας, μια καλή αφορμή για δουλειά. Ό,τι με εμπνέει δεν είναι παρά προβολές του εαυτού μου.

Αγαπημένο έργο ή καλλιτεχνικό γεγονός
Αγαπημένο μου έργο, αν και δεν έχει καμία σχέση με τη δουλειά μου, είναι η Μεταμόρφωση του Ραφαήλ, όχι τόσο για τη δεξιοτεχνία του μα γιατί επαναπροσδιορίζει το θρησκευτικό αίσθημα και γίνεται ρηξικέλευθος για την εποχή του.

Artworld, τι σημαίνει για σένα
Είναι το συνάφι της τέχνης, ένας μάλλον κλειστός χώρος που καλό θα του έκανε να ανοίξει… με κάθε τρόπο. Τώρα που η κυβέρνηση προσπαθεί να ανοίξει τα κλειστά επαγγέλματα, ευελπιστώ να μη ξεχάσει και το δικό μας! Σημαντικό επαγγελματικό γεγονός Όταν φιλοξένησαν ένα γλυπτό μου σε δημόσιο χώρο, σε ένα προάστιο της Κοπενχάγης. Το γλυπτό ήταν η μεταμόρφωση μιας βάρκας σε Σπίτι-Τοτέμ-Ναό. Η όλη εγκατάσταση είχε απίστευτη αρμονία με το δανέζικο τοπίο.

Αγαπημένη προσωπική στιγμή
Όταν φοράω τα καλά μου και ταξιδεύω με τη φίλη μου.
Αγαπημένο μέρος στην Αθήνα
Το πανεπιστήμιο, η 3ης Σεπτεμβρίου που έχει μία βαλκανική αίγλη και το Πάρκο Κεφαλαρίου στην Κηφισιά.

Αγαπημένο μέρος στον κόσμο
Η Βουδαπέστη και ο Δούναβης. Περπατώντας ανάμεσα στη Βούδα και την Πέστη.
Αγαπημένο μότο σου
Ptimum vivere deinde philosophari ή όπως έλεγε ο Ελύτης: «απ’ το ψωμί θα φτάσουμε τον ουρανό».
Ο Κωνσταντίνος Πάτσιος γεννήθηκε στην Αθήνα στο 1977. Σπούδασε Οικονομικά στο Πανεπιστήμιο του Πειραιά και στη συνέχεια Εικαστικά στο Rhode Island School of Design της Βοστώνης. Κατόπιν σπούδασε Ζωγραφική με το Γιάννη Ψυχοπαίδη και το Μάριο Σπηλιόπουλο και Γλυπτική με το Νίκο Τρανό στην Α.Σ.Κ.Τ. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα Mr. Cannibal, και Divine Comedy, υπό την επιμέλεια του Αλέξιου Παπαζαχαρία στη Fizz Gallery και Sugar Mao υπό την επιμέλεια της Μαρίνας Φωκίδη στο Remap και μία στη Θεσσαλονίκη Koukou στην Artis Causa Gallery. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές όπως: Fata Morgana, Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2006 / Goldener Centaur, Munchen Kunstlerhaus, Μόναχο, 2007/ Contemporary Art Fair, Istanbul, 2007 / Το Πορτρέτο ενός Μουσείου, Πινακοθήκη Αβέρωφ, Μέτσοβο, 2009 / The Art We Project, Aabenraa, Δανία, 2009.Την Πέμπτη 20 Ιουνίου εγκαινιάζεται στη Cube Gallery στην Πάτρα η έκθεση Emotional Collective την οποία παρουσιάζει σε συνεργασία με τη ζωγράφο Αντωνία Γρίβα.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση που ξεκίνησε το ταξίδι της στην Γκαλερί Άλμα τον περασμένο Φεβρουάριο, μεταφέρεται αλλιώς στην Αίθουσα Τέχνης «Γ. & Ε. Βάτη»
Μια έκθεση που μετατρέπει τη λογοτεχνική παρακαταθήκη της Νίκης Μαραγκού σε αφετηρία νέας εικαστικής δημιουργίας
Τι θα δούμε στα μεγάλα μουσεία, τα ιδρύματα, τις γκαλερί και τους χώρους τέχνης της πόλης
Μια διαδρομή που αλλάζει τα «φίλτρα» της καθημερινότητάς μας
Σώμα, ταυτότητα και τέχνη: Η Jenny Saville στη 61η Μπιενάλε
Δείτε τις σημαντικότερες εκθέσεις τέχνης του 2026 σε ΗΠΑ και Ελλάδα μέσα από τη σειρά Video Art News.
Η ιστορία του πιο διάσημου παρεξηγημένου πίνακα μοντέρνας τέχνης
Ο Νίκος Ποδιάς και η Αφροδίτη Λίτη παρουσιάζουν νέες ενότητες έργων σε διάλογο με την ιστορία, τη θάλασσα και τη μνήμη
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου
Αν βρεθείτε φέτος το καλοκαίρι στη Ρώμη, μια έκθεση «must»
Περιλαμβάνει 38 κεραμικά, χάλκινα και μαρμάρινα έργα που δεν εξάγονται από τα Μουσεία της Ιταλίας
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.