- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Νικόλας Κονταξής: Το Καλλιμάρμαρο μετράπηκε σε καμβά σύγχρονης τέχνης
Το έργο «Yes I can» προβλήθηκε στο γήπεδο, με αφορμή τα εγκαίνια της έκθεσής του «Catch me»
Το γεμάτο χρώματα έργο του Νικόλα Κονταξή «φώτισε» το Καλλιμάρμαρο, ως ένα μήνυμα έμπνευσης και συμπερίληψης
Ο Νικόλας Κονταξής δεν μιλά αλλά εκφράζεται μέσω της τέχνης του, μέσα απο τους γεμάτους χρώματα και ένταση καμβάδες του. Ένα παιδί που βασανίζεται από επιληπτικές κρίσεις από την ηλικία των 15 μηνών, βρήκε καταφύγιο στην τέχνη. Με ό,τι υλικά έβρισκε μπροστά του, άρχισε να φτιάχνει έργα και να «μιλά» μέσα από αυτά. Αυτά τα έργα έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, στην έκθεση «Catch me», που εγκαινιάστηκε στις 19 Μαρτίου. Στο πλαίσιο των εγκαινίων της, φωταγωγήθηκε για πρώτη φορά το Καλλιμάρμαρο από ένα έργο τέχνης.
Νικόλας Κονταξής: Εντυπωσιακές φωτογραφίες από το Καλλιμάρμαρο
Για πρώτη φορά στην ιστορία, το Καλλιμάρμαρο μετατράπηκε σε ζωντανό καμβά σύγχρονης τέχνης, το στάδιο γέμισε χρώματα και ελπίδα, στέλνοντας παράλληλα και ένα ηχηρό μήνυμα έμπνευσης και συμπερίληψης με το έργο που έχει άλλωστε τον ελπιδοφόρο τίτλο «Yes I can» (Ναι, μπορώ). Δεν ήταν δυνατόν να μείνει ασυγκίνητο το κοινό από αυτό το εντυπωσιακό γεγονός, ειδικά αν αναλογιστούμε τις συνθήκες υπό τις οποίες δημιουργεί ο Νικόλας Κονταξής, έχοντας βιώσει πάνω από 75.000 επιληπτικές κρίσεις... Ο καλλιτέχνης μετατρέπει τις κρίσεις του σε τέχνη μέσα από έργα μεγάλης κλίμακας, θυμίζοντάς μας πόση δύναμη έχει η τέχνη και η καλλιτεχνική έκφραση. Γι' αυτό άλλωστε και θεωρείται από τους πλέον ανερχόμενους καλλιτέχνες της γενιάς του, ενώ έχει συμπεριληφθεί στη λίστα του Forbes με τα μεγαλύτερα ταλέντα «Under 30». Τα έργα του χαρακτηρίζονται άλλωστε από ένα εντυπωσιακά «δομημένο χάος».
Όπως ανέφερε η μητέρα του, Krisann Kontaxis στη συνέντευξη που έδωσε πριν από λίγες ημέρες στην Athens Voice, «Ο γιος μου πειραματιζόταν με ό,τι υλικά έβρισκε μπροστά του. Μπαχαρικά, καφέ, λάδι, ακόμα και στάχτη. Πράγματα που ανακάλυπτε συνεχώς στο περιβάλλον του. Οι κρίσεις του τον καταρράκωναν και το γεγονός ότι έμαθε να δουλεύει «στο έδαφος» όπου είχε πέσει, ήταν από τα πιο σημαντικά στο ταξίδι του. Η τέχνη τον περιέθαλψε, του είπε ότι δεν έχει σημασία το ότι έπεσε και πως είναι εκεί για αυτόν».
Επομένως, η φωταγώγηση του Καλλιμάρμαρου από το συγκεκριμένο έργο τέχνης του Νικόλα Κονταξή σηματοδότησε μία ιστορική στιγμή για την Αθήνα, ενώνοντας τέχνη, πολιτισμό και ιστορική κληρονομιά με έναν πρωτόγνωρο τρόπο.
Δείτε περισσότερα για την έκθεση «Catch me» στο city guide της Athens Voice
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
«Σημείο Κάλλας»: Σπάνιο αρχειακό υλικό και βιντεοεγκαταστάσεις στον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαίου Θεάτρου
Εγκαινιάζονται ταυτόχρονα στις 11 Ιουνίου
Το αφιέρωμα χωρίζεται σε έξι ενότητες που καλύπτουν ολόκληρη την καριέρα του: από την πρώιμη περίοδο στη Φλωρεντία, έως τα εμβληματικά πορτρέτα femmes fatales στο Παρίσι.
Η 8η διοργάνωση, με επιμελητή τον Thiago de Paula Souza, θα ξεκινήσει στις 2 Απρίλιου 2027
Η φετινή διοργάνωση μοιάζει να θέτει ένα ερώτημα που ξεπερνά την ίδια την τέχνη: Πώς μπορούμε να υπάρχουμε μέσα σε έναν κόσμο που απαιτεί διαρκή αντίδραση, διαρκή εικόνα, διαρκή θέση;
Η έκθεση «Η ήσυχη πηγή» φιλοξενείται στη Scuola Grande di San Rocco, σε συνεπιμέλεια της Κατερίνας Κοσκινά και του καθ. κ. Giacinto Di Pietrantonio
Οι επισκέπτες μάλιστα μπορούν να καθίσουν πάνω τους — κάτι σπάνιο για έργο τέχνης σε μουσείο
Από τον ήχο της σιωπής μέχρι τη δύναμη του ανείπωτου αλλά και το αφιέρωμα στο ρεμπέτικο και τον φόρο τιμής στον Γιάννη Παππά
Η performance του Μελαχρινού Βελέντζα σε Πλάκα και Εθνικό Κήπο για όσα έμειναν «σε άρση»
Θα αφηγηθεί τη ζωή της σε 6 συναντήσεις με το κοινό
Η ηχητική κληρονομιά της μεγάλης δισκογραφικής και η μεταμόρφωσή της σε εκθεσιακή-εικαστική εμπειρία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.