Το γεμάτο χρώματα έργο του Νικόλα Κονταξή «φώτισε» το Καλλιμάρμαρο, ως ένα μήνυμα έμπνευσης και συμπερίληψης
Ο Νικόλας Κονταξής δεν μιλά αλλά εκφράζεται μέσω της τέχνης του, μέσα απο τους γεμάτους χρώματα και ένταση καμβάδες του. Ένα παιδί που βασανίζεται από επιληπτικές κρίσεις από την ηλικία των 15 μηνών, βρήκε καταφύγιο στην τέχνη. Με ό,τι υλικά έβρισκε μπροστά του, άρχισε να φτιάχνει έργα και να «μιλά» μέσα από αυτά. Αυτά τα έργα έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, στην έκθεση «Catch me», που εγκαινιάστηκε στις 19 Μαρτίου. Στο πλαίσιο των εγκαινίων της, φωταγωγήθηκε για πρώτη φορά το Καλλιμάρμαρο από ένα έργο τέχνης.
Νικόλας Κονταξής, «Yes I can», Καλλιμάρμαρο
Νικόλας Κονταξής: Εντυπωσιακές φωτογραφίες από το Καλλιμάρμαρο
Για πρώτη φορά στην ιστορία, το Καλλιμάρμαρο μετατράπηκε σε ζωντανό καμβά σύγχρονης τέχνης, το στάδιο γέμισε χρώματα και ελπίδα, στέλνοντας παράλληλα και ένα ηχηρό μήνυμα έμπνευσης και συμπερίληψης με το έργο που έχει άλλωστε τον ελπιδοφόρο τίτλο «Yes I can» (Ναι, μπορώ). Δεν ήταν δυνατόν να μείνει ασυγκίνητο το κοινό από αυτό το εντυπωσιακό γεγονός, ειδικά αν αναλογιστούμε τις συνθήκες υπό τις οποίες δημιουργεί ο Νικόλας Κονταξής, έχοντας βιώσει πάνω από 75.000 επιληπτικές κρίσεις... Ο καλλιτέχνης μετατρέπει τις κρίσεις του σε τέχνη μέσα από έργα μεγάλης κλίμακας, θυμίζοντάς μας πόση δύναμη έχει η τέχνη και η καλλιτεχνική έκφραση. Γι' αυτό άλλωστε και θεωρείται από τους πλέον ανερχόμενους καλλιτέχνες της γενιάς του, ενώ έχει συμπεριληφθεί στη λίστα του Forbes με τα μεγαλύτερα ταλέντα «Under 30». Τα έργα του χαρακτηρίζονται άλλωστε από ένα εντυπωσιακά «δομημένο χάος».
Νικόλας Κονταξής, λεπτομέρεια από το έργο «Yes I can», Καλλιμάρμαρο
Όπως ανέφερε η μητέρα του, Krisann Kontaxis στη συνέντευξη που έδωσε πριν από λίγες ημέρες στην Athens Voice, «Ο γιος μου πειραματιζόταν με ό,τι υλικά έβρισκε μπροστά του. Μπαχαρικά, καφέ, λάδι, ακόμα και στάχτη. Πράγματα που ανακάλυπτε συνεχώς στο περιβάλλον του. Οι κρίσεις του τον καταρράκωναν και το γεγονός ότι έμαθε να δουλεύει «στο έδαφος» όπου είχε πέσει, ήταν από τα πιο σημαντικά στο ταξίδι του. Η τέχνη τον περιέθαλψε, του είπε ότι δεν έχει σημασία το ότι έπεσε και πως είναι εκεί για αυτόν».
Νικόλας Κονταξής, «Yes I can», Καλλιμάρμαρο
Επομένως, η φωταγώγηση του Καλλιμάρμαρου από το συγκεκριμένο έργο τέχνης του Νικόλα Κονταξή σηματοδότησε μία ιστορική στιγμή για την Αθήνα, ενώνοντας τέχνη, πολιτισμό και ιστορική κληρονομιά με έναν πρωτόγνωρο τρόπο.
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
17°
