- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Τη βραδιά των εγκαινίων της έκθεσης με τα νέα της ζωγραφικά έργα (εύγλωττος τίτλος «Τα Σώματά Μου») στο Μικρό Πολυτεχνείο, η Μίνα Ορφανού δεν μπορούσε να κρύψει το άγχος της αλλά ούτε και την χαρά της από την μεγάλη κοσμοσυρροή. Αφού ήπιε τα ποτά της στην ταράτσα του Μικρού Πολυτεχνείου χαζεύοντας την Ακρόπολη σε απόσταση αναπνοής, η Athens Voice ξέκλεψε λίγο από τον χρόνο της Μίνας και μίλησε μαζί της για την σχέση της με τη ζωγραφική.
«Την καλλιτεχνική φλέβα την πήρα από τον πατέρα μου. Αντικείμενο του ήταν η ξυλογλυπτική, μάλιστα το 1982 είχε κερδίσει ένα κρατικό βραβείο. Ξεκίνησα και εγώ να ζωγραφίζω από πολύ μικρή. Μοντέλα με ρούχα που έβλεπα στα περιοδικά, εικόνες που μου έμεναν από την τηλεόραση. Το χέρι μου πήγαινε πάντα από μόνο του. Τον πρώτο μου ολοκληρωμένο πίνακα τον έκανα στην 1η Γυμνασίου, μια καρικατούρα ήταν αλλά το αγόρασε μια γειτόνισσα μας για 1.000 δρχ. Δεκαπέντε χρονών έκανα την πρώτη μου έκθεση στο νησί μου, την Κάλυμνο. Τη ζωγραφική δεν την άφησα ποτέ, ούτε όταν έκανα την αλλαγή, έχω δεθεί πολύ μαζί της. Τώρα και μια πρόκα να μου δώσεις θα αρχίσω να ζωγραφίζω με αυτήν στον τοίχο. Πολλά πρωινά λέω: «σήμερα έχω ένα κενό, με τι να το γεμίσω;» και εννοώ τον καμβά που θέλω να τον γεμίσω με τα συναισθήματά μου. Μου αρέσει που μέσα από τα έργα μου βρίσκομαι σε πολλά σπίτια εκτός απ’ το δικό μου. Ο τίτλος της έκθεσης:«Τα Σώματα Μου» είμαι εγώ η ίδια. Είναι μια έκθεση βιωματική. Μέσα από αυτά τα έργα προσπάθησα να βγάλω τα κόμπλεξ για το σώμα μου. Μερικές φορές ντρέπομαι γι’ αυτό, ύστερα σκέφτομαι: «γιατί να μην έχω και εγώ καμπύλες;» ή «γιατί να μην έχω περιφέρεια;». Πάνω από όλα όμως το δεύτερο αυτό σώμα μου στο οποίο «κατοικώ» τώρα, το αγαπάω.
* Έως 26/9 Αγίων Ασωμάτων 7, πλ. Θησείου, 210 3243306. Την έκθεση πλαισιώνουν καλλιτεχνικά οι Θράσος Καμινάκης (καλλιτεχνική επιμέλεια) Πηνελόπη Βαλτή (επιμέλεια στησίματος) και με έργα τους οι Γιάννης Βουλγαράκης (πορτρέτα Μίνας Ορφανού), Βίκτωρ Μελίστας (εικαστικά φωτιστικά) και Μάϊρα Στυλιανού (video έκθεσης). Οι φωτογραφίες των εγκαινίων είναι του Γιάννη Βουλγαράκη.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Η Κατερίνα Χάρου παρουσιάζει την έκθεση Studio per l'Eternità στο Αρχαιολογικό Μουσείο Κυθήρων, σε επιμέλεια της Μαρίας Κασιμάτη Τσούτσια
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.