- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Τι ακριβώς αποθανατίζουν οι «Πιθανές Απιθανότητες» του Γιάννη Στεμπίλη
Ποια είναι η σημασία του τίτλου της δεύτερης ατομικής του έκθεσης στην Art Zone 42
«Πιθανές Απιθανότητες»: Η έκθεση του εικαστικού Γιάννη Στεμπίλη στην Art Zone 42 στις 14/3 έως 6/4
Παρουσιάζει διασημότητες από τον χώρο των τεχνών και του θεάματος σε φαινομενικά απίθανες σκηνές, που είτε πάνε τελείως κόντρα με τον χαρακτήρα τους, είτε μπορεί να συνδέονται ενδόμυχα μεταξύ τους με τη μορφή ορισμένων λεπτομερειών που γίνονται ξεκάθαρες όταν κάποιος παρατηρεί τα έργα. Ο Γιάννης Στεμπίλης τοποθετεί δύο διαφορετικές κανονικότητες σε μία, δημιουργώντας ένα αποτέλεσμα που ίσως να υπήρχε όντως σε κάποια άλλη ζωή ή να αποτελούσε αρμονία σε ένα άλλο σύμπαν στην έκθεσή του στην Art Zone 42 Gallery στις 14/3 έως 6/4.
«Πιθανές Απιθανότητες»: H έκθεση του Γιάννη Στεμπίλη στην Art Zone 42
«Η έκθεση χαρακτηρίζεται από λογής εικαστικά λογοπαίγνια και αυτό έχει ως αποτέλεσμα να δημιουργείται μια νέα πραγματικότητα με υπαρκτούς χαρακτήρες σε φανταστικές σκηνές. Έργα του είναι το Two-Iggy, όπου ο Iggy Pop με την Twiggy στέκονται ο ένας δίπλα στον άλλον και αυτό που τους ενώνει είναι απλά η συν-ένωση του ονόματός τους, η Sade που διαφημίζει τα ομόηχα γνωστά τσιγάρα και ο Ζήκος (Χατζηχρήστος) που διασκεδάζει μετά μουσικής παρέα με τον LL Cool J.» αναφέρει η Τζωρτζίνα Θέου, ιστορικός τέχνης, curator και ιδιοκτήτρια γκαλερί.
Ο Γιάννης Στεμπίλης έχει ασχοληθεί για πάρα πολλά χρόνια με τον σχεδιασμό κοσμημάτων, συνεπώς όλες οι δημιουργίες του είναι λαξευμένες σε μέταλλο -ψευδάργυρο, μπρούτζο, χαλκό και ορείχαλκο- τις οποίες ο καλλιτέχνης δουλεύει σκαλίζοντας, οξειδώνοντας, αλλά και καίγοντάς το. Γι' αυτό και το καθένα έργο από αυτά χρειάζεται τουλάχιστον δύο μήνες για να ολοκληρωθεί. Οι παραστάσεις που αποκαλύπτονται είναι λεπτομερείς και κάθε πιθανότητα λάθους μπορεί να αποδειχθεί καταστροφική για το ίδιο το έργο. Οι σκιάσεις στις φόρμες και στις μορφές επιτυγχάνονται με τον ακριβή καταμερισμό του πλήθους των χιλιάδων τελειών πάνω στη μεταλλική πλάκα. Τέλος, ο καλλιτέχνης διανθίζει τα έργα του με μεταλλικό χρώμα, το οποίο απλώνει με μαεστρία στην επιφάνεια ώστε να καλύπτει με μαθηματική ακρίβεια συγκεκριμένα σημεία, σκαλισμένα και μη. «Ένα αποθετήριο από μνήμες, μια συνεύρεση διαφορετικών εποχών, χωρίς κατ' ανάγκη λογική αλληλουχία, διαταράσσουν το χωροχρονικό συνεχές και δημιουργούν έναν σουρεαλιστικά εναλλακτικό και επιτηδευμένα εξυπνακίστικο κόσμο. Σε μια αλληγορική, υπερρεαλιστική θεώρηση-αναθεώρηση χαρακτήρων και καταστάσεων, βγαίνουν στην επιφάνεια εναλλακτικές οπτικές και διαλεκτικές προσεγγίσεις» λέει ο Γιάννης Στεμπίλης.
Το σύνολο που προκύπτει είναι ένα άρτιο αποτέλεσμα με βαθιά βλέμματα, αστραφτερά χαμόγελα, μορφασμούς, εκφράσεις, κινήσεις σωμάτων, που μοιάζουν αέρινα και με παιχνιδιάρικη διάθεση, ωθώντας μας να συμβαδίσουμε με τις προθέσεις και τις διαθέσεις των πρωταγωνιστών τους.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.