- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Το μανιφέστο της Μαρίνα Αμπράμοβιτς στην πλατφόρμα WeTransfer
H φιλοσοφία της body art και οι συνεργασίες της με καλλιτέχνες της performance art
Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς μοιράζεται τα μυστικά της Μεθόδου Αμπράμοβιτς με μια σειρά βίντεο στην πλατφόρμα WePresent του WeTransfer.
H γνωστή καλλιτέχνις της περφόρμανς Μαρίνα Αμπράμοβιτς συνεργάστηκε με την ηλεκτρονική πλατφόρμα WePresent, που ανήκει στη WeTransfer, για να δείξει αυτό που ονομάζει «Μέθοδο Αμπράμοβιτς» σε πάνω από 70 εκατομμύρια άτομα παγκοσμίως. Πρόκειται για ένα ψηφιακό μανιφέστο στο οποίο η 74χρονη καλλιτέχνις από τη Σερβία, εξηγεί τη φιλοσοφία της στην body art και την endurance art αναλύοντας τον τρόπο με τον οποίον ερευνά «την παρουσία στον χώρο και τον χρόνο». Στο βίντεο δείχνει πώς η αναπνοή, η κίνηση, η ακινησία και η συγκέντρωση είναι μέρη μιας διαδικασίας που φαίνεται σχεδόν υπερβατική.
Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς επέλεξε να συνεργαστεί με πέντε άλλους καλλιτέχνες της περφόρμανς σχολιάζοντας τη δουλειά τους: τη Σέρβα Ana Prvacki, τον
Βραζιλιάνο Mauricio Ianês, τον Yiannis Pappas -γεννημένο στην Πάτμο που ζει και εργάζεται στο Βερολίνο- τον Κινέζο Terence Koh, που ζει στη Νέα Υόρκη, και τη Regina José Galindo από τη Γουατεμάλα.
Αυτοί οι καλλιτέχνες που κινούνται στο ίδιο μήκος κύματος με τη Μαρίνα Αμπράμοβιτς χρησιμοποιούν το σώμα τους ως στοιχείο της τέχνης και του μηνύματος που θέλουν να μεταδώσουν: το κοινό τους νήμα είναι η παρουσίαση του γυναικείου σώματος ως αντικειμένου βίας και εμπορευματοποίησης, ενώ συνήθως καλούν το κοινό να συμμετέχει στην περφόρμανς.
Με τη συνεργασία της με το Ινστιτούτο της Μαρίνα Αμπράμοβιτς η πλατφόρμα WeTransfer, η οποία υπήρξε από την αρχή ιστότοπος οπτικών τεχνών (η μεταφορά files συνοδευόταν από έκθεση βίντεο και φωτογραφίας), υπογραμμίζει την «αφοσίωσή της στους νέους καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο» ενώ έχει ήδη δείξει τη δουλειά πάνω από 1.000 καλλιτεχνών από 100 χώρες.
Η Μέθοδος Αμπράμοβιτς, όπως εξηγεί η ίδια η Μαρίνα Αμπράμοβιτς, συνδέει τους καλλιτέχνες με αυτό που ονομάζει «ανθρώπινο τώρα». Στο βίντεο οδηγεί τους θεατές μέσα από τέσσερις θεμελιώδεις ασκήσεις -την πόση νερού, το βάδισμα σε slow-motion, το μέτρημα σπυριών ρυζιού και την ανταλλαγή βλεμμάτων- σε μια ηλεκτρονική εμπειρία κατά την οποία δοκιμάζονται τα όρια του σώματος και οι δυνατότητες του νου.
Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς βρίσκεται στο προσκήνιο επί 40 χρόνια. Το 2007 ίδρυσε το Ινστιτούτο το οποίο ξεκίνησε ως «πολυλειτουργικό» μουσείο στο Χάντσον της πολιτείας της Νέας Υόρκης. Το 2013 συνεργάστηκε με τη Lady Gaga στο τρίτο της άλμπουμ Artpop καθώς και σε ένα βίντεο όπου η Αμερικανίδα τραγουδίστρια διάβαζε όλο το βιβλίο «Σολάρις» του Stanisław Lem.
Δείτε το εξώφυλλο που υπέγραψε για την ATHENS VOICE η Μαρίνα Αμπράμοβιτς στο τεύχος 472 και διαβάστε τη συνέντευξη που είχε παραχωρήσει τον Απρίλιο του 2016.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.