- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Μία συναρπαστική έκθεση τέχνης στην έρημο της Σαουδικής Αραβίας
Όταν η σύγχρονη τέχνη και καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο συναντιούνται στο αρχαίο σταυροδρόμι της Αλ Ούλα
Σε εξέλιξη βρίσκεται η έκθεση τέχνης Desert x AlUla, με έργα και εγκαταστάσεις να παρουσιάζονται στην καρδιά της ερήμου της Σαουδικής Αραβίας.
Με την ονομασία Desert X AlUla, βρίσκεται ήδη σε εξέλιξη η πρώτη έκθεση στο είδος της στην έρημο Αλ Ούλα της Σαουδικής Αραβίας (διάρκεια 31 Ιανουαρίου – 7 Μαρτίου 2020).
Μεγάλα σε κλίμακα και μέγεθος έργα έχουν εγκατασταθεί σε συγκεκριμένα σημεία της ερήμου Αλ Ούλα. Μία πλειάδα από Σαουδάραβες και καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο δουλεύουν εκεί τον τελευταίο χρόνο, έρχονται κοντά με τις συνθήκες τις ερήμου, την πλούσια ιστορία της και τις κοινότητες που ζουν εκεί. Τα έργα έρχονται να δώσουν το έναυσμα για να ξεκινήσει ένας διάλογος για την έρημο, τους δρόμους του εμπορίου και των ιδεών, τους φυσικούς πόρους της περιοχής και την πολιτιστική κληρονομιά και μνήμη.
Σαν ένα σταυροδρόμι ανάμεσα σε τρεις ηπείρους και πύλη εισόδου ανάμεσα στη Δύση και την Ανατολή, η Αλ Ούλα χτίστηκε από διάφορους σημαντικούς πολιτισμούς και για μία χιλιετία ήταν πολύ σημαντικό μέρος για ανταλλαγή πολιτισμικών στοιχείων. Βρίσκεται στα βορειοδυτικά της Σαουδικής Αραβίας, 1.110 χιλιόμετρα από την πρωτεύουσα Ριάντ.
Σαν η πρώτη έκθεση σύγχρονης τέχνης στην έρημο Αλ Ούλα, η Desert X AlUla σηματοδοτεί μία νέα συναρπαστική στιγμή στην Σαουδική Αραβία, αναβιώνοντας την πολιτιστική της κληρονομιά και προσθέτοντας νέα στοιχεία σαν ένας προορισμός του μέλλοντος, ένα «ανοιχτό ζωντανό» μουσείο που εμπνέει.
Η έκθεση Desert X AlUla διοργανώνεται από τον φιλανθρωπικό αμερικάνικο οργανισμό Desert X / Desert Biennial, που «τρέχει» αντίστοιχες εκθέσεις και δράσεις σε ερήμους, μαζί με την Βασιλική Επιτροπή της Αλ Ούλα (RCU). Η έκθεση λαμβάνει χώρα στην έρημο Αλούλα, μία αρχαίο όαση στην Σαουδική Αραβία, φέρνοντας μαζί φωνές και καλλιτέχνες από διάφορες χώρες, με επιμελητές τους Σαουδάραβες Raneem Farsi και Aya Alireza, μαζί με τον καλλιτεχνικό διευθυντή του οργανισμού Desert X, Neville Wakefield.
Οι καλλιτέχνες που παίρνουν μέρος στην έκθεση είναι οι:
Lita Albuquerque (ΗΠΑ), Manal AlDowayan (Σαουδική Αραβία, μένει στο Ντουμπάι), Zahrah AlGhamdi (Σαουδική Αραβία, μένει στην Τζέντα), Nasser AlSalem (Σαουδική Αραβία, μένει στην Τζέντα), Rashed AlShashai (Σαουδική Αραβία, μένει στην Τζέντα), Gisela Colon (Πουέρτο Ρίκο, μένει στο Λος Άντζελες), Sherin Guirguis (Αίγυπτος, μένει στο Λος Άντζελες), Mohammed Ahmed Ibrahim (Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα), Nadim Karam (Λίβανος), eL Seed (Γαλλία, μένει στο Ντουμπάι), Wael Shawky (Αίγυπτος, μένει στην Αλεξάνδρεια και Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ), Muhannad Shono (Σαουδική Αραβία, μένει στο Ριάντ), Superflex (Δανία), Rayyane Tabet (Λίβανος).
Παρακάτω βλέπουμε μερικές εντυπωσιακές φωτογραφίες από την έκθεση και τις εγκαταστάσεις στην έρημο Αλ Ούλα. Ευχαριστούμε τον οργανισμό Desert X για την παραχώρηση των φωτογραφιών.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.