- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ξεπουλάει ο επτάχρονος «μικρός Πικάσο» (video)
Θεωρείται το παιδί-θαύμα του εμπρεσιονισμού
Σε ηλικία 7 ετών, ο Γερμανός «μικρός Πικάσο» προκαλεί αναταραχή στον κόσμο της τέχνης. Ο εμπρεσιονισμός απέκτησε παιδί-θαύμα.
Ξεπουλάει ο επτάχρονος «μικρός Πικάσο»
Σε ηλικία 7 ετών, ο Γερμανός «μικρός Πικάσο» προκαλεί αναταραχή στον κόσμο της τέχνης.
Με το ριγέ πουλόβερ του, το αθώο του χαμόγελο και το όνειρό του να γίνει ποδοσφαιριστής, ο Μίκαϊλ Ακάρ μοιάζει με ένα οποιοδήποτε επτάχρονο αγόρι. Εντούτοις, αυτό το παιδί-θαύμα του εξπρεσιονισμού αναστατώνει εδώ και χρόνια την καλλιτεχνική σκηνή.
Τα μέσα ενημέρωσης τον επονομάζουν «μικρό Πικάσο», έχει γεννηθεί στην Κολωνία και πουλάει τους πίνακές του σ' ολόκληρο τον κόσμο έναντι χιλιάδων ευρώ.
«Σε ηλικία μόλις επτά ετών, έχει ήδη κάνει όνομα στον κόσμο της τέχνης. Υπάρχει ενδιαφέρον στη Γερμανία, στη Γαλλία και στις Ηνωμένες Πολιτείες», λέει στο Γαλλικό Πρακτορείο ο πατέρας και πράκτοράς του Κέρεμ Ακάρ.
Λέει πως ανακάλυψε το χάρισμα του γιου του κατά τύχη, αφού του προσέφερε έναν καμβά και μερικά πινέλα για τα τέταρτα γενέθλιά του, καθώς είχε «ήδη αρκετά αυτοκινητάκια και στρατιωτάκια για να παίζει».
«Ο πρώτος πίνακας ήταν φανταστικός και στην αρχή σκέφτηκα πως τον είχε ζωγραφίσει η γυναίκα μου», αν και δεν είναι καλλιτέχνης. «Σκέφτηκα πως ήταν ίσως σύμπτωση, όμως μετά τον δεύτερο και τον τρίτο πίνακά του, ήταν ξεκάθαρο πως έχει ταλέντο», λέει.
Ένα έργο της τελευταίας κολεξιόν του πωλήθηκε πρόσφατα έναντι 11.000 ευρώ προς όφελος της ένωσης για τα παιδιά που υποστηρίζει ο Μάνουελ Νόιερ, ο σταρ τερματοφύλακας της εθνικής ποδοσφαιρικής ομάδας της Γερμανίας.
Γάντια του μποξ
Οι πίνακές του με τα εκρηκτικά χρώματα θυμίζουν τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό του Αμερικανού Τζάκσον Πόλοκ, ο οποίος είναι ένα από τα είδωλά του, όπως και δύο άλλους καλλιτέχνες που είχαν αναδειχθεί πολύ νέοι: τον Ζαν-Μισέλ Μπασκιά και τον Μάικλ Τζάκσον.
Όμως το παιδί υπερηφανεύεται ότι έχει αναπτύξει το δικό του στυλ: πετάει χρώμα πάνω στον πίνακα χρησιμοποιώντας τα... γάντια πυγμαχίας του πατέρα του.
«Δεν περίμενα να δω από ένα παιδί τέτοια ισορροπία και τέτοια αρμονία στη σύνθεση», είχε πει η βερολινέζα φωτογράφος Αρίνα Ντένικ σε μια παρουσίαση των έργων του αγοριού που έγινε στα μέσα Δεκεμβρίου στη γερμανική πρωτεύουσα.
Η Ντιάνα Άχτσιχ, διευθύντρια της γκαλερί σύγχρονης Τέχνης Achtzig στο Βερολίνο, δήλωσε πως έχει εντυπωσιαστεί από «τη φαντασία και την ποικιλία» του Μίκαϊλ Ακάρ: «όσο υπάρχει κάποιος που τον υποστηρίζει και που δεν τον εκμεταλλεύεται, έχει μεγάλο μέλλον μπροστά του».
Από την πλευρά του, ο νεαρός καλλιτέχνης λέει πως έχει άλλα όνειρα: «Όταν θα μεγαλώσω, θέλω να γίνω επαγγελματίας ποδοσφαιριστής», λέει πριν αφηγηθεί ενθουσιασμένος μια πρόσφατη νίκη της σχολικής ομάδας του με 8-0. «Το να ζωγραφίζω είναι αρκετά κουραστικό για μένα. Μερικές φορές μπορεί να πάρει πολύ χρόνο ... κυρίως με τα γάντια του μποξ», παραδέχεται.
Μια επιτυχημένη μάρκα
Ο πατέρας του διαβεβαιώνει πως η σύζυγός του και ο ίδιος προσπαθούν να μην πιέζουν τον γιο τους και τον προστατεύουν από την ξαφνική δόξα του.
«Αν κάτι γίνεται υπερβολικό γι' αυτόν, επεμβαίνουμε. Αρνούμαστε πολλά αιτήματα», λέει ο Κέρεμ Ακάρ. «Δεν ζωγραφίζει παρά όταν το θέλει: μερικές φορές αυτό συμβαίνει μια φορά την εβδομάδα, μερικές φορές μια φορά τον μήνα».
Ο πατέρας παραδέχεται πως η ζωή του άλλαξε ριζικά αφότου ανακάλυψε το ταλέντο του γιου του και πως ο ίδιος και η γυναίκα του σήμερα «ζουν για την τέχνη».
Πρώην πωλητής, ο 38χρονος Κέρεμ Ακάρ ασχολείται πλέον μόνο με τις υποθέσεις του γιου του.
Ίδρυσε γι' αυτό το πρακτορείο του και συνέβαλε στο να γίνει ο γιος του μια επιτυχημένη μάρκα.
Το μαρτυρούν τα κασκέτα του μπέιζμπολ που διετίθεντο προς πώληση στην έκθεση στο Βερολίνο, όλα διακοσμημένα με την υπογραφή του Μίκαϊλ που αποτελείται από τα «M» και «A» του ονόματός του.
Με περισσότερους από 40.000 «ακολούθους» στο Instagram, ο νεαρός καλλιτέχνης θέλει να κατακτήσει τον κόσμο. Μετά την Κολωνία, θα εκθέσει για πρώτη φορά στη ζωή του έργα του στο εξωτερικό: στο Παρίσι, την άνοιξη του 2020.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Η Κατερίνα Χάρου παρουσιάζει την έκθεση Studio per l'Eternità στο Αρχαιολογικό Μουσείο Κυθήρων, σε επιμέλεια της Μαρίας Κασιμάτη Τσούτσια
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.