Πώς και πότε αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική; Από μικρό παιδί θυμάμαι τον εαυτό μου να ζωγραφίζει. Ακόμα και αργότερα όταν σπούδασα αρχιτεκτονική , πάντα χρησιμοποιούσα το σκίτσο και τη ζωγραφική ως κύριο μέσω έκφρασης. Θυμάστε το πρώτο σας έργο; Αυτό που θυμάμαι είναι ότι σαν νήπιο ζωγράφιζα παντού. Ακόμα και στις σελίδες των παιδικών βιβλίων μου θα βρείτε ζωγραφιές δικές μου.
Από πού αντλείτε έμπνευση για όσα σχεδιάζετε; Από παντού. Μπορεί όπως περπατάω ξαφνικά να δω κάτι και να θέλω να το αποτυπώσω. Το τελευταίο διάστημα εμπνέομαι πολύ από το αστικό τοπίο και ειδικά τη ζωντάνια του κέντρου της Αθήνας. Μου αρέσει να χάνομαι μέσα στα στενά της. Με τι ασχολείστε αυτή την περίοδο; Αυτή την περίοδο ασχολούμαι με τη ζωγραφική και την εικονογράφηση ενός παιδικού βιβλίου και ετοιμάζω το e-shop μου.
Ποιο από τα έργα σας θα ξεχωρίζατε και γιατί; Νομίζω ένα έργο μου που παίζει με την παραμόρφωση των κτιρίων στο κέντρο της Αθήνας και δημιουργεί μια σύνθεση που θέλει να σε ρουφήξει μέσα και να χαθείς. Αυτό το χάος της ανομοιομορφίας των κτιρίων που βρίσκεις σε όλη την πόλη, την αναρχία, τα γκράφιτι, κάτι που άλλοι βρίσκουν άσχημα εγώ τα βρίσκω τρομερά εμπνεύσημα. Σε ποια γειτονιά της Αθήνας ζείτε και ποια είναι τα τρία πράγματα που αγαπάτε σε αυτήν; Αυτή τη στιγμή ζω στη Βούλα (παλιότερα ζούσα στο κέντρο). Το βασικό πράγμα που εκτιμώ μένοντας στη Βούλα είναι η θάλασσα και ότι μπορώ να πεταχτώ μέσα σε δέκα λεπτά για ένα μπάνιο. Ακόμα και το χειμώνα. Είναι λίγες οι πρωτεύουσες στον κόσμο που σου επιτρέπουν να το κάνεις αυτό.
Πείτε μας δυο λόγια για το έργο που φιλοξενήσαμε στο εξώφυλλο της Athens Voice. Το «Fragmented Realities» είναι ένα έργο για τη Θεσσαλονίκη, αγαπημένη μου πόλη και πηγή έμπνευσης για πολλά έργα μου. Είναι μια σύνθεση που δημιουργήθηκε από σκαναρισμένα σχέδια ακουαρέλας και σινικής μελάνης πάνω σε χαρτί. Χρησιμοποιώντας χαρακτηριστικά στοιχεία της πόλης (όπως τους γερανούς του λιμανιού, τις βιομηχανικές αποθήκες , τον λευκό πύργο, τις πολυκατοικίες της παραλίας) ήθελα να κάνω μια σύνθεση που να μοιάζει σχεδόν ονειρική , σαν από κάποιο παραμύθι και φυσικά να αποπνέει τον αέρα του φεστιβαλικού χαρακτήρα της πόλης.
Τι σκέψεις κάνατε όταν είδατε το έργο σας τυπωμένο στο εξώφυλλο μιας εφημερίδας δρόμου σε όλη τη πόλη» Λατρεύω την Athens Voice και εννοείται ότι ένιωσα μεγάλη χαρά όταν είδα το έργο μου στο εξώφυλλό της. Σε κάνει να πιστεύεις ότι όλα γίνονται!
H Φαίδρα Κρέσπη γεννήθηκε στη Λέσβο το 1978 από πατέρα Έλληνα και μητέρα Νεοζηλανδή. Σπούδασε Αρχιτεκτονική στη Μ. Βρετανία, πρώτα στο NewcastleUniversityκαι στη συνέχεια στο EdinburghUniversityαπό το 1997 έωςτο 2003. Έχει συνεργαστεί με αρχιτεκτονικά γραφεία στην Αθήνα και στην Αγγλίακαι ασχολείται πιο εντατικά με τη ζωγραφική από το 2012. Το 2015 παρακολούθησε μαθήματα εικονογράφησης στο CentralSaintMartinsUniversityστο Λονδίνο, πράγμα που την ώθησε να ασχοληθεί επαγγελματικά με την εικονογράφηση. Έχει πάρει μέρος σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκηκαι Μύκονο. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Ιστοσελίδα: www.phaedracrespi.com
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
17°
